今年最令人意外的续集是一部出色的末日惊悚片，却被剪得太短

(SeaPRwire) –   短片是种恩赐，但偶尔你会遇到Greenland 2: Migration这样的作品——它仿佛一部本应更具思想性与冥想感的影片被剪得支离破碎。作为2020年——一部在疫情高峰时悄然走红的意外之喜末日电影——的续集，Ric Roman Waugh这部出人意料的续作承接了世界末日之后的故事，带来了许多前作同款的惊险与困境，还有几个令人心跳骤停的场景。然而，作为一个跨大陆奥德赛式的故事，它过于浓缩，难以引发情感共鸣。

若你错过了第一部，这部续集（银幕上名为Greenland Migration，一个带有“意外”属性的标题）会通过快速闪回和一处搞笑的剧情修正帮你快速补全背景。首部Greenland的结尾是美国社会的幸存者前往格陵兰岛的一处军事地堡，短暂的尾声显示他们九个月后打开了防爆门。而Migration则以这段片段的倒放开场：门这次关上了，粗犷的苏格兰裔美国主角John Garrity（Gerard Butler饰）的旁白解释道，辐射风暴与更多小行星碎片坠落迫使人类重返地下。

对Waugh（以及回归的编剧Chris Sparling——他与Mitchell LaFortune共同撰写了Migration）而言，Greenland续集的存在本身就是又一次机会：迫使角色陷入绝境，同时寻找希望的微光。灾难片有多少次能向你展示“接下来”发生的事？大灭绝事件五年后，John、妻子Alison（Morena Baccarin饰）和现已十几岁的儿子Nathan（Roman Griffin Davis饰）已完全融入庞大的地下社会，分别担任工程师、管理员和调皮学生的角色。他们极少外出，但一群附近的难民引发了辩论：地堡是否能腾出空间与资源。然而，这个虽具政治相关性的伦理困境被一场大地震突然打断，迫使Garrity一家（及少数幸存者）登上前往欧洲的救生艇——这段危险的一周旅程几乎被压缩成几分钟的蒙太奇。

影片偶尔会停下脚步，反思角色的经历：比如John近乎承认创伤，或是配角惨死，但剧情很快推进。他们抵达欧洲海岸后，计划前往一处神秘的应许之地——那里的暴力叛乱与灾难或许会神奇消失（让Migration染上宗教色彩）。但不知为何，有人似乎认为目的地比旅程更重要，或是若不先铺垫情感的煎熬与生存本能，这个概念便毫无意义——而这些本能本可在人们抵达“天堂之门”时带来宣泄。

影片的配角（包括法国演员William Abadie饰演的动人角色）都仅承担有限的剧情功能：要么帮主角从A点到B点，要么传递 exposition（ exposition 指背景信息）。演员们被从阵容中移除，新角色迅速补位的方式逐渐变得机械，仿佛曾经更重要的角色被剪辑肢解。Garrity一家本身仍是首部中的纸板人偶，这无疑雪上加霜。但续集真正的亮点（与前作相同）在于：这个家庭单元足够像一张白纸，在社会崩溃的阴霾中代表着潜在的更好未来。

Waugh再次通过移动的人群与大规模自然破坏的阴郁远景，带来极具感官冲击的体验——尽管只是零星片段。风暴与流星碎片坠落时，声响如雷鸣。角色们通过绳索梯子搭成的摇摇欲坠的桥穿越峡谷的场景，几乎让人眩晕。另一场夜晚战场子弹横飞的戏，展现了导演营造紧张感的娴熟技巧：剪辑师Eric Freidenberg在恐怖广角镜头与亲密戏剧场景间快速切换。然而，这些精彩片段与整体脱节，因为影片几乎被“情节效率”的无形之手与电影公司高管设定的任意时长推着前进。

假设影片最大问题源于高管干预是否是猜测？或许吧，但结果太过熟悉：一部合格（偶尔引人入胜）的好莱坞娱乐作品被削减至最核心要素。Greenland 2: Migration能成立，证明了Waugh作为大型动作片与后末日氛围工匠的实力。在更公正的世界里，他会被视为与Roland Emmerich（The Day After Tomorrow、2012）同风格的导演。因此，人们只能希望未来某部灾难片能让他放手一搏。

Greenland 2: Migration现已在影院上映。