35年后，这部最荒诞的终结者山寨片值得你关注

(SeaPRwire) –   在阿诺德·施瓦辛格兑现其“我会回来”的诺言前六个月，好莱坞就用一场融合了黑色喜剧、汉默恐怖片风格和老派巫术的大餐吊足了观众胃口，其呈现方式宛如一部中世纪倒置版的《终结者》。

电影《 warlock》实际上早在1989年就已国际发行，但由于 New World Pictures 深陷财务困境，影片在美国的发行一度陷入地狱般的停滞，直到35年前的今天才终于登陆院线（这也解释了片中曼恩中国剧院仍在放映《亡命夜巴黎》的场景）。所幸，Trimark Pictures 看到了它的潜力，让美国影迷有机会一睹两位英国演员极致夸张的表演。

这部意外开启系列的影片，其成败完全系于朱利安·桑兹和理查德·E·格兰特的双剑合璧。前者饰演片名所指的巫师，决心带来“人类的非创造”；后者则是执意阻止他的猎巫人。双方似乎都深谙剧本精髓，表演上充分倚重穿越情节的荒诞感，但从未滑入挤眉弄眼的戏仿境地。

导演史蒂夫·迈纳几乎不浪费任何时间在铺垫上，立刻将观众抛入看似是他们17世纪恩怨的致命终局。但就在千钧一发之际，撒旦将巫师从即将降临的绞刑中救出，并将其抛至现代洛杉矶，而格兰特饰演的猎巫人雷德芬也迅速尾随而至。

对于名字带K的卡珊德拉（洛莉·辛格饰）——一位钟爱粗野辱骂（“真是个彻头彻尾的屁眼刺头”）的自由派女招待来说，不幸的是，这两位不速之客双双在她的公寓里现身。巫师起初被误认为是醉酒狂欢者，他闯入她的客厅，随后室友查斯（凯文·奥布莱恩饰）的戒指手指和舌头便被干净利落地切下。如果这还不够血腥，他接着又在一位灵媒被恶魔附身、并揭示其邪恶任务时挖出了她的双眼：找到名为《大魔法书》的撒旦圣经的三个独立部分，倒着念出其中包含的神之名，从而永远毁灭世界。

如同阿尼那台凶狠且不那么精悍的战斗机器，巫师为完成任务不择手段，甚至活剥一个未受洗男孩的皮以获得飞行能力（“我不需要扫帚也能飞，”他在片刻前以恰到好处的阴森预兆口吻告诉男孩）。是的，这是一部不惮于干掉小孩的电影，尽管对于一个曾执导前两部《十三号星期五》续集的导演来说，本片的死亡人数出奇地少。

更让卡珊德拉惊恐的是（“没什么比这更糟了！”），巫师还诅咒她每天衰老20岁，使她面临在一周内因衰老而死亡的风险（尽管辛格的老年妆效果与巫师那明显是动画制作的外质射线一样缺乏说服力）。雷德芬最终也出现在她的厨房，借助一个总能指向其对手方向的精巧小罗盘，来帮助拯救人类。

正是在这里，《 warlock》开始加速，他们为了自己的复仇任务在美国乡村地区游荡——一个为超自然入侵做好充分准备的门诺派社区是其中的亮点——建立起那种在80年代风靡一时的“不搭调”拍档组合。“听听这个，”卡珊德拉在收到一些不受欢迎的驾驶建议后宣称。“一个17世纪的家伙教我怎么开车。他们学得可真快！”

尽管其他同类作品会更多地依赖其“如鱼离水”的设定，但《 warlock》避开了这种俗套。无论是英雄还是反派，都证明了自己在20世纪出人意料地适应良好，从容应对从车载收音机到汽车的一切，并且始终紧盯目标（尽管雷德芬确实难以理解航空旅行的安全性）。他们虽不如终结者那般强大——巫师最终被一小瓶盐水击败——但其专注程度几乎同样如激光般集中。

虽然卡珊德拉不是莎拉·康纳，但她远非普通的落难少女。在与雷德芬那场出奇激烈的初次见面中，她成功自保；用一把神奇的钉脚锤证明了自己的机智（影片在构建其神话世界方面尤为出色）；甚至在被人扔进湖里后，还能重新浮出水面，给予那致命且拯救宇宙的一击。

当然，施展最强大魔法的还是两位主角。格兰特操着一口浓重的苏格兰口音，让雷德芬看起来像是从同样搞怪的《巨蟒与圣杯》片场逃出来的，他贡献了最精彩的俏皮话，无论是打发乐于助人的空乘（“除非我烂掉的尸体答应”），还是以绝妙的古雅风格威胁出租车司机（“除非你想尝尝被掐耳朵扇脸的滋味，否则就在这儿往西拐”）。而桑兹，以其醒目的金色马尾辫和一身黑衣，似乎乐在其中地扮演着这个极度邪恶的反派；意味深长的是，他是唯一回归了那部无关的1993年续集的演员。

与《终结者2：审判日》不同，《 warlock: The Armageddon》（以及1999年没有桑兹的《 warlock III: The End of Innocence》）未能延续其前作低成本制作的乐趣。但原版《 warlock》仍然是原版《终结者》众多模仿者中较为令人愉快的一部。