HBO Max悄然上线一部被重新发现的科幻杰作

(SeaPRwire) –   直到2025年，押井守（Mamoru Oshii）在海外最广为人知的身份还是《攻壳机动队》（Ghost in the Shell）的导演。虽然这部向世界介绍草薙素子少佐的电影无疑是一部定义了赛博朋克类型的经典之作，也是极具影响力的科幻作品，但它并非这位联合创作者心中最珍视的电影。那部电影是《天使之卵》（Angel’s Egg），这是一部手绘的心血之作，押井守曾将其形容为“从未离家”的“穷女儿”。

作为一部原创的OVA（录影带首映）动画，《天使之卵》标志着这位未来动画传奇人物风格的重大转折点。虽然他曾为随后的动画撰写过剧本，但押井守的前两部电影均改编自漫画，即《福星小子》（Urusei Yatsura），该漫画由《犬夜叉》（Inuyasha）和《乱马½》（Ranma ½）的作者高桥留美子（Rumiko Takahashi）创作。而《天使之卵》则源于押井守的潜意识，仿佛浑然天成。它结合了押井守未实现的梦想项目——一部《鲁邦三世》（Lupin III）的电影改编版——以及他终身对基督教及其意象的迷恋，最终呈现出一部内涵极其丰富、即便含义难以捉摸的电影。

如果你看过这部电影，可能很难相信《天使之卵》最初被设定为一部喜剧，其中点缀着押井守在《福星小子2：绮丽梦中人》（Urusei Yatsuya 2: Beautiful Dreamer）中所展现的宏大哲学。直到押井守看到了天野喜孝（Yoshitaka Amano）创作的概念艺术图，它才呈现出最终那种略带不祥的形式。天野喜孝的设计借鉴了奇幻原型——考虑到他后来参与了《最终幻想》（Final Fantasy）系列的美术设计，这并不令人意外——他对故事的影响力之大，以至于他被列为该片的联合创作者。

天野喜孝笔下的人物穿梭于废弃的城市和被炸毁的大教堂之间，在那里的空间中，重力法则以不同的方式运作，空气如水波般荡漾。片中只有两个角色：一个未具名的女孩，她怀抱着一颗巨大的蛋，将其藏在裙下，看起来就像怀孕了一样；以及一个手持十字架武器的男孩，他跟随女孩前往未知的目的地。此外，还有一个巨大的浮空机械眼，它可能是也可能不是上帝之眼，还有一群冷漠地注视着这一切的石天使。

尽管《天使之卵》以晦涩难懂著称，但它其实并不难理解——你只需要放下细节，专注于宏观层面即可。（话虽如此，你当然也可以深入研究细节，YouTube上关于《天使之卵》的解析视频就是证明。）许多人将其描述为关于信仰丧失的寓言，押井守对此并不否认。（这大概就是他能对电影“含义”做出的最具体的解释了。）这与押井守之前所做的一切完全不同，也是80年代中期动画界的一个异类，它将静谧与微妙置于鲜艳色彩和幼稚幽默之上。也许这就是为什么这部电影几乎没有赚到钱的原因。

在2015年多伦多国际电影节的一次职业回顾访谈中，押井守声称《天使之卵》不仅是票房惨败，甚至差点毁了他的职业生涯。“在那之后，有三年时间没人给我工作，”他说。他将这部电影比作那个一事无成、依然寄居家中，而兄弟姐妹们却已成家立业的孩子。在一段时间内，事实确实如此。《天使之卵》于2013年在日本发行了蓝光版本，但在2024年GKIDS买下押井守这部被遗忘的杰作的北美版权之前，它在海外一直无法获取。

该片全新的4K修复版于2025年在戛纳电影节首映，并在全球各地的电影节巡回展出，随后于去年11月在院线上映。最初，海外记者声称他们看不懂这部电影。但当40年后他们重温时，却将其誉为杰作。

这几十年带来了什么改变？电影本身没有变，但西方对动画的认知——更重要的是，对动画可能性的认知——自80年代中期以来已经进化了。它不再是小众爱好，终于被公认为一种有潜力以各种方式讲述各种故事的媒介。在首次上映41年后，《天使之卵》终于找到了能读懂它的观众。

《天使之卵》现已在HBO Max上线。