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59年后，一部超现实犯罪惊悚杰作将迎来重大升级

Herbert Dorfman/Corbis Historical/Getty Images(SeaPRwire) -   出于显而易见的原因，洛杉矶是电影中一个受欢迎的背景。它通常被描绘成一个阳光明媚的天堂，棕榈树成行，居住着穿着比基尼和泳裤的美丽人们。即使是像大卫·林奇的杰作《穆赫兰道》这样的洛杉矶噩梦，也能在其明亮的阳光和盛开的花朵中找到美。但《步步惊魂》则不然。由一位英国人——当时的新人约翰·布尔曼——执导，并由好莱坞的顶级硬汉李·马文主演，《步步惊魂》将洛杉矶描绘成一个引人注目但又荒凉的混凝土和镜面景观，其冰冷、锐利的现代主义线条与市民的暴力异化感相匹配。布尔曼对这座城市有着评论家马克·哈里斯所说的“异乡人的敏锐眼光”，将其描绘成肮脏的灰白色和病态的橙绿色。故事既熟悉又陌生：主人公沃克（李·马文饰）是唐纳德·E·韦斯特莱克流行通俗小说系列中“帕克”角色的一个变体。但布尔曼的万花筒式导演手法和马文坚忍、几乎无言的表演，将通常热血沸腾的通俗剧类型变成了更奇怪的东西，追随沃克对一个被称为“组织”的无面犯罪集团展开复仇。他们偷走了他的生活，让他等死，现在他想要属于他的一切：93,000美元。现金。任何拒绝给他的人，他都会杀掉。《步步惊魂》上映时反响如何？《步步惊魂》当时反响褒贬不一。它让法国电影大师（如让-皮埃尔·梅尔维尔）的粉丝们兴奋不已，这些大师在60年代早期重塑了犯罪电影，灵感来源于催生了导演约翰·布尔曼第二部作品的那些黑色电影。从这个意义上说，《步步惊魂》是一面镜厅，一位英国导演将欧洲电影制作人的创新反射回好莱坞。但尽管影片的风格化剪辑和非线性叙事并非史无前例——两者都是法国新浪潮的标志，在1967年在美国已相当知名——《步步惊魂》仍然冒犯了像《The New York Times》的博斯利·克劳瑟（多棒的名字！）这样更老派的评论家，他称其“耸人听闻、低俗、肮脏”，缺乏“体面的道德感”，并补充道，“天哪，这真是一部……蓄意施虐的电影！”克劳瑟并非完全错误：影片本身对残酷暴力的超然态度使其感觉更加残忍。但他未能解释布尔曼在叙事中引入的梦幻般的超现实主义，时间跳跃，并添加奇怪、看似不一致的细节，以至于到影片结尾，观众开始质疑到底发生了什么，如果真有什么发生的话。影片从暴力中获得乐趣，只是观察它然后继续。为什么现在看《步步惊魂》很重要？莎伦·艾克的恍惚表演在解离时代显得非常现代。| United Archives/Hulton Archive/Getty Images《步步惊魂》的虚无主义印记遍布《疾速追杀》等电影，后者也是一部关于一个暴力但寡言少语的男人，为了对他来说非常重要、但别人都不真正理解的原因而进行单一目标复仇的电影。影片后期马文饰演的沃克与“组织”高管布鲁斯特（卡罗尔·奥康纳饰）之间的一段对话，听起来就像是查德·斯塔赫尔斯基的电影：布鲁斯特：你到底想要什么？沃克：我真的想要我的钱。《步步惊魂》梦幻、超然的特质也远远超前于时代。整部影片中，角色——尤其是女性——恍惚地游荡，眼神空洞而失焦，这是60年代末版本的《The New York Times》最近所称的“Z世代噘嘴”。马文也是一个冷峻的存在，话语不多，毫无情感流露：在影片最著名的场景之一中，联合主演安吉·迪金森情绪失控，将怒火发泄在马文身上，扇他耳光，用手提包和拳头打他，直到她精疲力尽地瘫倒在地。他没有回应。在一个刻意培养的超然和“无所谓”的解离感成为时尚的时代，《步步惊魂》恰如其分。Criterion的4K UHD光盘有哪些新功能？《步步惊魂》将于2026年4月加入Criterion Collection，在之前的版本基础上进行升级，推出由导演约翰·布尔曼监督的全新4K修复版。特别收录是新旧材料的结合，包括吉姆·贾木许（《Father Mother Sister Brother》）对影片的新思考。由导演约翰·布尔曼监督和批准的全新4K数字修复，带有无压缩单声道音轨一张包含电影的4K UHD光盘，以Dolby Vision HDR呈现，以及一张包含电影和特别收录的Blu-ray约翰·布尔曼和电影制作人史蒂文·索德伯格的音频评论作者杰夫·戴尔对布尔曼的采访评论家马克·哈里斯的新采访电影制作人吉姆·贾木许对《步步惊魂》的新思考关于影片中出现的世纪中期洛杉矶建筑的新节目，由历史学家艾莉森·马蒂诺主持《The Rock》（1967），一部关于恶魔岛和影片制作的短纪录片马文在1970年《The Dick Cavett Show》节目中的采访《步步惊魂》现已通过The Criterion Collection发售。Point Blank (The Criterion Collection) Blu-rayAmazon - 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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一条关键的星球大战剧情线已被彻底取消

Lucasfilm(SeaPRwire) -   尽管有些犹豫，但人们对《曼达洛人与古古》（The Mandalorian and Grogu）充满了期待，因为这部电影对《星球大战》（Star Wars）传奇具有重要意义。这是该系列七年来首次在银幕上推出的冒险作品；如果一切按计划进行，它将为后续的其他电影打开大门。但丁·贾林（Din Djarin）和古古（Grogu）跃入大银幕，也可能代表着一扇门的关闭。毕竟，这些角色最初是在 Disney+ 上亮相的。《曼达洛人》推出了三季广受好评的作品，并且几乎要推出第四季——据导演 Jon Favreau 透露，第四季本可以为另一部《星球大战》剧集《阿索卡》（Ahsoka）中正在进行的冲突做铺垫。但在《曼达洛人》第四季续订、SAG-AFTRA 罢工和 WGA 罢工之间，Lucasfilm 选择将该剧改造成一个更加独立的故事。据 Favreau 称，这次改造耗费了大量精力。《曼达洛人》整个第四季的剧本已经写好了，正如他在最新一期 SFX Magazine 中所解释的那样：“你不能直接把这些剧本拿来拍成电影。” 自然地，它像任何电视剧的第四季一样开始：“它假设你已经看完了整部剧，并为进入《阿索卡》[第二季] 的剧情做铺垫。” 更重要的是，它本会将《阿索卡》中的大反派索龙大元帅（Grand Admiral Thrawn）描绘成对银河系这一角落日益增长的威胁。丁和古古的冒险可能正式走向终结。 | Lucasfilm当时，Lucasfilm 正在筹划一部受《复仇者联盟》启发的联动电影，该片将整合《曼达洛人》、《阿索卡》，甚至可能是《波巴·费特之书》（The Book of Boba Fett）中的事件。这种联动仍有可能发生，但改变丁和古古故事的规模也可能改变了他们的未来。简而言之，这可能是我们所熟知的《曼达洛人》的终结。Favreau 一直强调《曼达洛人与古古》旨在成为一次独立的冒险。这位导演声称，它更像是一部新剧的第一季，而不是一部长篇剧集的衍生作品——这可能不仅仅是场面话。Favreau 坚持要吸引新粉丝进入这个世界，甚至是那些从未看过《曼达洛人》的人。他告诉 SFX Magazine：“其中仍然有很多《星球大战》的元素，但这并不会削弱将其作为独立电影观看的体验。”然而，《曼达洛人与古古》对更广阔银河系的重要性可能反而正在减弱。与《阿索卡》第二季相比——Favreau 说该季正在“更高层面”处理帝国残余（Imperial Remnant）问题——《曼达洛人与古古》中的利害关系要低得多。谈到这部电影时，他说：“这更多是对正在发生的事情的一种地面层面的体验。你看到的是背景。” 无论好坏，《阿索卡》已经从《曼达洛人》手中“接过了接力棒”。 | Lucasfilm《曼达洛人》曾肩负着推动这个新的《星球大战》时代向前发展的重大责任，但 Favreau 声称《阿索卡》此后已经“接过了接力棒”，并将朝着与索龙的主要冲突“迈出下一步”。丁和古古现在可以或多或少地继续他们的单次冒险，对大银河系的义务较小。 尽管如此，我们不应该指望在此之后还会有另一季《曼达洛人》。随着这对充满活力的搭档跃上大银幕，局面已经无法挽回。将第四季改造成长篇电影创造了一种分支现实，很难说丁和古古在其中还有多少未来。随着《阿索卡》接管并进一步铺垫以索龙为中心的冒险，《曼达洛人与古古》开始让人觉得更像是其同名英雄的终点。随着对抗帝国残余的战斗升温，他们完全有可能继续出现。然而，至于他们的个人冒险，听起来 Lucasfilm 正在悄悄修剪时间线，为阿索卡和索龙腾出空间。《曼达洛人与古古》将于 5 月 22 日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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28年后，一部邪典奇幻经典将迎来充满魔力的新生

Warner Bros/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   一部好电影如何成为“遗产续作”（legacyquel）的素材？过去十年间，这种现象似乎只属于“老爸电影”和类型经典之作——但今年，局势将正式逆转。好莱坞正疯狂地将独立电影打造成系列IP，利用美好的复古怀旧情怀赚钱，而这次它将涉足一个鲜有人预料的领域：21世纪初，而且是非常早期的小妞电影。今年五月，穿普拉达的女王（The Devil Wears Prada）将推出一部酝酿数十年的续集，而且这并非此类电影中最后一部重获新生的作品。此外，实用魔法（Practical Magic）的续集也即将上映，这部电影无疑是某一代女巫题材爱好者心中最爱的邪典经典之一。与梅丽尔·斯特里普主演的那部多年后才问世的时尚闹剧不同，实用魔法在票房上并未取得太大反响，但这并不妨碍它成为2000年代许多睡衣派对上必看的恐怖电影。1998年由格里芬·邓恩执导的原版电影中，桑德拉·布洛克和妮可·基德曼饰演两位出生于女巫家族的姐妹——尽管她们的魔法恶作剧理应出现在任何万圣节主题板上，但困扰她们家族的诅咒却不断破坏她们的乐趣。由于一位心碎的祖先施下的咒语，任何爱上欧文斯女巫家族女性的男人都注定会遭遇不幸。实用魔法将这一设定推向了悲剧与喜剧的极致，讲述了刚丧偶的萨莉（布洛克饰）和野性十足的吉莉安（基德曼饰）的一段魔法冒险。而续集则旨在彻底打破这一诅咒。原版实用魔法主要讲述萨莉在因欧文斯家族诅咒失去第一任丈夫后，努力重新敞开心扉的故事。她爱上了调查疑似谋杀案的侦探——至少从表面上看是这样——而艾丹·奎因不会回归饰演加里·哈利特这一事实，似乎证实了他的悲惨命运。李·佩斯饰演的神秘新角色（可能会也可能不会追求吉莉）很可能也会遭遇同样的命运。萨莉的女儿们（由麦茜·威廉姆斯和乔伊·金饰演，接替了最初由亚历山德拉·阿特里普和埃文·蕾切尔·伍德饰演的角色）在第一次恋爱时也必须面对这一问题。除非欧文斯家族能采取行动改变这一切。根据官方剧情简介，“欧文斯姐妹必须直面那威胁要彻底瓦解她们家族的黑暗诅咒。”续集的首支预告片暗示了一场更宏大的冒险；只要能保留原版的恐怖魅力，实用魔法2（Practical Magic 2）或许能成为其前作从未达到的票房热门。实用魔法2将于9月11日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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Apple的最佳后末日剧集第三季将迎来重大变化

Apple TV(SeaPRwire) -   每个后末日题材故事都萦绕着一个核心问题：末日本身。有的故事在第一集就展现末日发生，随后跳转到未来，比如《最后生还者》(The Last of Us)或《辐射》(Fallout)；有的会将末日的真相保密到关键节点，比如《天堂》(Paradise)；还有的完全不提及发生了什么，比如《扭曲金属》(Twisted Metal)。但Apple TV的后末日科幻剧集《Silo》(Silo)却采取了一种全新的方式。第三季将于7月首播，故事将在末日之后的当下与末日之前的过去之间切换：在当下，朱丽叶（丽贝卡·弗格森 饰）因“清洁”被流放后回到了家乡地堡；在过去，政客们正竭力为最坏的情况做准备。请查看以下剧集的首支预告片：这些加长闪回并非无迹可寻。第二季的结尾闪回到了不久后的华盛顿特区，一位国会议员与记者会面，讨论近期发生的悲剧事件。他送给对方一个礼物——一只鸭子造型的Pez糖盒。他解释说这是在街角商店情急之下买的，但对《Silo》的粉丝而言，这个看似无关紧要的道具却与剧集主线有着重大关联。几个世纪后的未来，正是这个Pez糖盒作为“之前的时代”（The Before Times）的文物留存了下来。融入起源故事的策略直接源自原著。休·豪伊的《Silo》三部曲第二部《Shift》(Shift)直到最后才出现朱丽叶，而是聚焦于没有她的事件，并穿插闪回。但既然剧集中有丽贝卡·弗格森这样的演员，自然要充分利用她，因此第二季的大部分内容都围绕她在邻近地堡的经历展开。看来第三季将回顾《Shift》中的那些闪回，同时推进朱丽叶的故事线。正如第二季结局所预告，《Silo》第三季将在当下与“之前的时代”之间切换。 | Apple TV这些闪回对《Silo》来说格外有趣。我们之前听过关于“之前的时代”的讨论，但地堡里没有人真正记得最初是什么迫使人们躲入地下。因此，这并非角色知晓而观众不知的情况——相反，我们会拥有一种戏剧性反讽，因为我们知道发生了什么。希望我们也能看到朱丽叶和其他地堡居民自己找出真相。《Silo》已有明确规划，因为它已续订第四季（也是最终季）。这意味着我们在第三季看到的一切，甚至前传剧情，都是终结的开端。《Silo》向来能带来史诗级的结局，有了如此充足的铺垫和比以往更大的格局，一切很可能正朝着载入史册的系列终章发展。《Silo》第三季将于7月3日在Apple TV首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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36年后，一位被低估的蝙蝠侠反派的背景故事终于有望得到合理解读

Warner Bros.(SeaPRwire) -   随着前期制作顺利展开，希望《新蝙蝠侠2》能利用其直接续集的地位，继续将蝙蝠侠塑造成一种新型英雄。我们确切知道，这部电影正在扩展其配角阵容，介绍塞巴斯蒂安·斯坦饰演哈维·丹特，斯嘉丽·约翰逊饰演他的妻子吉尔达。尽管每个人都知道哈维的最终命运是成为反派双面人，但一些新确认的选角暗示着，具有讽刺意味的是，我们将能够亲眼见证该角色的起源，这是我们在布鲁斯身上从未见过的——一个从未在大银幕上被正确改编的起源故事。最近，Deadline 报道称，老牌演员查尔斯·丹斯正在进行最后的谈判，将饰演克里斯托弗·丹特，哈维的父亲，也是一位从未在真人 DC 电影中改编过的重要角色。丹斯最著名的角色是饰演泰温·兰尼斯特（HBO 的《权力的游戏》中另一位糟糕的父亲），他是最新的该角色潜在人选，此前名单中还包括维果·莫特森和丹尼尔·克雷格。虽然克里斯托弗·丹特在蝙蝠侠神话体系中并不完全是一个常驻配角，但他寥寥几次的出场对于解释哈维为何变成现在的样子至关重要。《新蝙蝠侠2》可能会通过让我们一瞥哈维·丹特的童年，来平行对照布鲁斯成为蝙蝠侠旅程的开始。| Warner Bros. Pictures在漫画中，克里斯托弗·丹特（首次出现在 1990 年的Batman Annual #14）是一个患有未确诊分离性身份障碍的暴力酒鬼，他在哈维小时候通过抛硬币来决定是否因为轻微过错而殴打儿子。他并不是一个经常出现的角色，但 DC 的现代连续性设定已经确立，丹特家族源于一长串以自己的方式塑造了哥谭市历史的律师和政治家，克里斯托弗也包括在内。哈维遭受父亲的虐待导致他发展出了自己分裂的人格，一个无情且极具攻击性的过度保护人格，随着哈维长大并摆脱父亲的掌控，这种人格最终平息，直到那场将他变成双面人的事故后才重新出现——以一种扭曲的方式，克里斯托弗就是哈维自己的托马斯·韦恩。只有两部真人改编作品曾尝试涉及克里斯托弗·丹特的存在或哈维早期与 DID（分离性身份障碍）的斗争：阿卡姆系列游戏和《蝙蝠侠：动画系列》。里维斯有一个绝佳的机会，成为第一位深入探讨哈维背景故事中悲惨童年复杂性的电影制作人，并且可以特别强调他艰难的成长环境与布鲁斯舒适生活之间的平行关系，如果哈维在怨恨布鲁斯特权的同时又与蝙蝠侠合作，这可能会在角色之间制造某种双面的冲突。与之前该角色的电影描绘不同，里维斯有机会改编造就了蝙蝠侠最痛苦反派之一的巨大童年创伤。| DC Comics尽管克里斯托弗·丹特在原作素材中已经去世，但并没有迹象表明里维斯会走同样的路线。除了是导致哈维精神分裂的施虐者之外，克里斯托弗还有可能仍然在世，并以某种方式仍然混迹于哥谭的政治架构中，为了自己的目的继续操纵他的儿子（甚至有粉丝推测哈维的父亲可能是猫头鹰法庭的一部分）。 除了《新蝙蝠侠2》将带来的许多惊喜之外，希望它还能为蝙蝠侠最伟大的反派之一呈现那种深思熟虑、复杂的起源故事，这是之前的描绘所未能做到的。《新蝙蝠侠2》定于 2027 年 10 月 1 日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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马洛克？12年后，星球大战重启一个令人寒心的反派起源

Lucasfilm(SeaPRwire) -   在共和国覆灭后，Darth Vader曾协助搜捕并消灭了逃脱“66号指令”（Order 66）的绝地武士。正如2014年《Rebels》首次揭示的那样，帝国判官（Inquisitors）从克隆人战争末期一直追踪幸存的绝地武士，直到义军同盟真正诞生。但最早挥舞红色光剑的帝国判官究竟是谁？直到最近，如果根据Wookieepedia的资料，你可能会认为是“大判官”（Grand Inquisitor），即《Rebels》中由Jason Isaacs配音、在《Obi-Wan Kenobi》中由Rupert Friend饰演的角色。或者，当2022年《Tales of the Jedi》首播时，你可能会认为那个由Clancy Brown配音、戴着恐怖鸟头盔的判官是最早的判官，因为2024年的《The Star Wars Encyclopedia》曾一度称他为“第一兄弟”（The First Brother）。但那是个错误，因为真正的“第一兄弟”，或许也是有史以来最早的判官，已经在《Star Wars: Maul —Shadow Lord》中重现，从实际时间线来看，这才是他的“首次”登场。感到困惑吗？以下是为何Marrok（我们在《Ahsoka》中首次瞥见他）标志着《Star Wars》正史中最早的判官实例之一的原因。以下内容包含《Shadow Lord》第6集“Night of the Hunted”的剧透。Marrok是谁？Marrok在《Ahsoka》中的首次亮相，也是他个人时间线上的最后一次。 | LucasfilmMarrok也被称为“第一兄弟”，是《Shadow Lord》第5集和第6集中重点刻画的判官。他显然是被帝国派来追踪我们一直在剧中跟随的那两位绝地武士的。这也让他成了Maul的一大心头大患，因为在Marrok出现之前，Maul是唯一一个使用双刃红色光剑的角色。有趣的是，像许多判官一样，我们对Marrok知之甚少。我们第一次在真人剧中看到这个角色是在《Ahsoka》第一季。奇怪的是，《Ahsoka》第一季发生在帝国覆灭约五年后，而我们在《Shadow Lord》中看到的Marrok版本则发生在《Ahsoka》之前约19年。因此，《Shadow Lord》中的Marrok比我们在《Ahsoka》中看到的版本年轻约30岁。问题在于，在《Ahsoka》中，Marrok的死亡似乎表明他受到了某种原力黑暗面咒语的控制，因为当他的盔甲被刺穿时，里面似乎有深绿色的雾气，这暗示Morgan Elsbeth可能使用了达索米尔（Dathomirian）的巫术来复活他。无论如何，我们在《Ahsoka》中看到的Marrok基本上是作为雇佣兵在行动，而《Shadow Lord》版本的Marrok则是处于巅峰时期的早期判官。《Shadow Lord》第6集结局：Marrok的老板是谁？Marrok在《Shadow Lord》中向一位未露面的上级汇报。 | Lucasfilm在Maul和Devon从Marrok手中逃脱后，我们看到这位判官向一个他称之为“主人”（Master）的未露面者汇报进展。此人通过全息影像进行交流，而在我们看到其真面目之前，这一集就结束了。现在，如果这最终被证实只是“大判官”，那么Marrok就只是另一个听命行事的红刃战士。但他完全有可能直接听命于Palpatine，或者更有可能是Darth Vader。我们知道Maul在《Rebels》时间线中的命运，但我们不知道在此之前他与多少判官交过手。而且，必须指出的是，在时间线的这一部分，Darth Vader才刚刚开始担任皇帝的得力助手，在《Shadow Lord》结束之前，Vader和Maul很有可能会交手，这使得Marrok的引入可能只是一个西斯风格的烟雾弹。《Star Wars: Maul —Shadow Lord》每周一在Disney+播出新集。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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亚马逊的“蜘蛛 noir”宇宙可能会大幅扩张

Prime Video(SeaPRwire) -   Spider-Noir 并非 Sony 动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》（Spider-Verse）系列的直接衍生剧。虽然 Nicolas Cage 在《蜘蛛侠：平行宇宙》中以黑白版 Peter Parker 的身份登场，但这部真人版剧集将其重新塑造为了一个截然不同的角色——Ben Reilly。这一技术层面的差异模糊了 2018 年的电影与 Prime Video 即将推出的剧集之间的界限，但这并没有削弱观众对该共享宇宙中其他衍生故事的热情。据 Spider-Noir 的联合剧集主管 Oren Uziel 透露，这部新剧为更多的 Spider-Verse 衍生作品打开了大门。“我目前专注于 Spider-Noir，但我知道还有其他项目正在筹备中，”Uziel 最近在最新一期的 SFX Magazine（通过 Games Radar 报道）中透露。虽然已经有几部作品被初步宣布——例如由演员 Daniel Kaluuya 参与编剧的 Spider-Punk 电影——但听起来 Sony 确实有宏大的计划，旨在将 Spider-Verse 的版图扩展到电影之外。Spider-Noir 只是众多衍生自 Spider-Verse 电影的故事中的第一个。| Prime Video“我和负责这些项目的人聊过，我认为它们非常令人兴奋，”Uziel 继续说道。据这位剧集主管称，这些衍生作品将遵循 Spider-Noir 所引入的“相同模式”。这部新剧本质上是一个 1940 年代的侦探故事，其中融入了“蜘蛛侠变体”，我们可以期待后续项目采取类似的策略。这对 Spider-Punk 电影意味着什么尚不得而知，但很容易想象它会结合 2022 年出版的 Marvel 最新 Spider-Punk 系列漫画与 Gregg Araki 风格的电影。其他蜘蛛侠变体也可能获得类似的待遇：在理想情况下，Sony 或许正在开发一部以 Peni Parker 为主角的魔法少女动画，一部以 Spider-Ham 为主角的《乐一通》（Looney Tunes）风格作品，或者一部以 Spider-Man India 为主角的宝莱坞史诗大片。据 Uziel 所述，目前有多个项目正在筹备中，这使其成为 Sony 近期宣布的最令人兴奋的发展之一。一个“全新的世界”正在成型；尽管主线 Spider-Verse 电影即将迎来终章，但它们所创造的多元宇宙丝毫没有放缓的迹象。Spider-Noir 将于 5 月 27 日在 Prime Video 首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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关于Elden Ring电影我们所知的一切

Bandai Namco(SeaPRwire) -   尽管FromSoftware的开发者素来以标志性的环境叙事手法见长，十余年来其极具深度的世界观构建一直广受赞誉。《黑暗之魂》中人类与渴求永生、权欲熏心的半神之间的生存博弈，《血源诅咒》里科研学者与宗教狂热分子利用克苏鲁外星实体酿成的恐怖恶果，FromSoft旗下的众多游戏都埋藏着复杂的背景设定，玩家只有通过细致深入的探索才能逐步揭开。而FromSoftware最新推出的游戏《艾尔登法环》有一个关键的不同之处：游戏的世界观是由《权力的游戏》及其多部衍生作品的缔造者乔治·R·R·马丁共同打造的。鉴于《艾尔登法环》上线后迅速取得了巨大成功，粉丝们几乎默认自己早晚能以某种形式看到更多关于交界地的内容，但没人能料到独立电影行业的宠儿A24会官宣要制作这部作品的长篇电影。目前这部由亚历克斯·加兰执导的项目已经开拍，片场流出的首批物料显示影片会忠实还原原作的场景设定。尽管这部电影目前仍处于保密状态，但近期的一些更新信息让粉丝们得以了解大致的上映时间，以及哪些演员会出演《艾尔登法环》史诗神话中的核心角色。《艾尔登法环》电影什么时候上映？据《综艺》报道，加兰执导的《艾尔登法环》改编电影将于2028年3月3日登陆院线，这距离游戏上线刚好过去了六年。 如果改编得当，交界地这个危险又摄人心魄的世界足以与中土世界、维斯特洛大陆相媲美。| Bandai Namco Entertainment《艾尔登法环》电影的剧情是什么？FromSoftware的游戏向来叙事碎片化，更倾向于让玩家通过探索和玩法而非过场动画自行梳理剧情，考虑到这一点，很难想象加兰的这部电影会直接改编游戏本体内容。目前官方还没有公布确认的剧情梗概，但影片的故事很有可能发生在游戏时间线之前，这部分背景设定正是马丁参与顾问和共同创作的内容。游戏的故事发生在名为交界地的神秘王国，这里曾由仁慈的玛莉卡女王统治。玛莉卡女王是艾尔登法环的守护者，艾尔登法环由一组掌控世界自然法则的强大魔法符文构成，也是名为“无上意志”的古老形而上存在的力量具象。玛莉卡的半神子嗣中最具美德的那位被人用一块被分离封印、用来保障领域永生的艾尔登法环碎片刺杀后，悲痛欲绝的玛莉卡打碎了艾尔登法环并放弃王位，引发了她的子嗣之间旷日持久的冲突，这场冲突被称为“破碎战争”。游戏的故事开始于玛莉卡失踪后的未知时间点，玩家将扮演卑微的“褪色者”（一支被驱逐的族群），受无上意志的指派猎杀玛莉卡已经堕落的子嗣，重铸艾尔登法环。这部改编电影是绝佳的机会，能让粉丝们见到诸如“碎星”拉塔恩这类他们早已熟悉的Boss在被力量腐化之前的模样。| Bandai Namco Entertainment普遍猜测认为，为了避免与《艾尔登法环》的游戏叙事产生冲突，电影的故事会设定在破碎战争期间。这一推测十分合理：这部分背景设定最能体现马丁标志性的悲剧式家庭矛盾特质，同时也能让加兰、A24和Bandai Namco Entertainment有机会将游戏中极具震撼力的剑与魔法的宏大感呈现在观众面前。《艾尔登法环》电影的演员阵容有哪些？官方在公布上映日期的同时也公开了影片的完整演员阵容，不过暂未公布各位演员对应的角色。如果传言属实，那么全明星阵容对于演绎玛莉卡的众多后裔来说再合适不过，这些角色中的大多数在游戏里登场时都已经处于腐化状态。我们很可能会在影片中看到他们腐化之前的故事，这也意味着影片至少会有一部分内容是类似《权力的游戏》中那种权术阴谋的情节，正是这类内容让《权力的游戏》成为了广受喜爱的现象级作品。目前已确认出演《艾尔登法环》电影的演员包括：基特·康纳本·卫肖凯丽·斯派尼汤姆·伯克哈瓦那·罗斯·刘水野索诺娅乔纳森·普雷斯鲁比·克鲁兹尼克·奥弗曼约翰·霍奇金森杰弗森·霍尔艾玛·莱尔德彼得·塞拉菲诺威茨无论电影的故事设定在哪个时间点，几乎可以确定的是，粉丝们会看到诸多核心角色登场，比如英勇的“黄金”葛德文、背负悲剧诅咒的玛莲妮亚，以及身材魁梧的战士拉塔恩。这部电影最令人期待的一点在于，一众经常和加兰合作的演员有望为游戏里的Boss和NPC赋予新的维度，将他们塑造为更丰满立体的角色。现在还没法百分百确定两年后《艾尔登法环》登陆院线时我们会看到怎样的内容，但可以确定的是，这部改编作品有望为原本就已经极具深度和复杂度的游戏体验增添更多新的内容。《艾尔登法环》将于2028年3月3日登陆院线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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15年后，一个引发两极分化的反乌托邦系列作品正经历重大剧情重构

Red Wagon Entertainment/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   2010年代初是青少年反乌托邦题材书籍的绝对黄金期。在苏珊·柯林斯的《饥饿游戏》大获成功后，2012年市面上的反乌托邦书籍数量和2008年的吸血鬼题材书籍数量不相上下。但在《移动迷宫》、《匹配》、《镰刀》等众多竞品中，只有一部作品达到了《饥饿游戏》级别的全民关注度：维罗妮卡·罗斯所著的反乌托邦三部曲《分歧者》。虽然该系列书籍催生了庞大的粉丝群体，还被改编为三部曲电影，但系列第三部也是最终一部小说《忠诚者》做出了一个冒险的设定，这一设定固然大胆，却彻底分裂了粉丝群体，对很多人而言，他们对这个IP的好感也因此消耗殆尽。而如今十多年过去，我们将得以知晓如果当初做出一个不同的选择，那个悲剧结局原本会有怎样的走向。探索《分歧者》平行宇宙的两部曲开篇作品《第六派系》封面 | HarperCollins在2026年BookCon书展上，维罗妮卡·罗斯公布了和《分歧者》宇宙相关的全新两部曲作品。不过它们和大家预想的并不一样。“不是前传，不是续集，不是衍生作，也不是换视角叙事，而是《分歧者》的平行宇宙，在这个宇宙里特丽丝选择了另一个派系，”罗斯对《今日美国》表示，“我认为‘没有加入无畏派的特丽丝会是什么样子’是个很有意思的问题。”《分歧者》的故事围绕比阿特丽斯·“特丽丝”·普赖尔展开，她所处的未来社会将所有人划分为不同派系：崇尚无私的无私派（Abnegation）、爱好和平的友好派（Amity）、恪守诚实的诚实派（Candor）、追求勇敢的无畏派（Dauntless）以及推崇智慧的博学派（Erudite）。出生在无私派的特丽丝选择加入无畏派，这个选择最终引导她掀起了一场反抗现有社会的起义。在爱人老四（Four）的陪伴下，她的行动一路进展顺利，直到《忠诚者》的故事中特丽丝牺牲，剩余内容由老四的视角叙述完成。这本名为《第六派系》的新书将探索如果特丽丝根本没有机会选择加入无畏派，故事将会如何发展。官方简介还透露了一个更紧迫的冲突点。“在《第六派系》中，特丽丝的选派系仪式上发生了一场悲剧，一切都因此改变，”《今日美国》报道称，“她做出的决定将她推入了一场地下起义，在那里她遇到了一个藏着秘密的男孩。关于这个男孩的描述只有一句：他的名字是一串数字。”很高兴知道特丽丝和老四在每个宇宙里都能找到彼此，至少在这两个宇宙里是如此。西奥·詹姆斯和谢琳·伍德蕾在《分歧者》《反叛者》《忠诚者》三部电影中分别饰演老四和特丽丝 | Murray Close/Red Wagon/Lionsgate/Kobal/Shutterstock罗斯选择重启这个IP的原因不难理解。反乌托邦题材如今正迎来新一轮热潮，《饥饿游戏》凭借两部前传小说（以及后续的改编电影）正在扩展自身宇宙，分别是《鸣鸟与蛇之歌》和《收割日的日出》。拍摄前传电影对《分歧者》来说并不合理，因为在原著故事发生前世界一直相对和平，而续集和衍生作也不在考虑范围内，毕竟粉丝对特丽丝在《忠诚者》中牺牲的反应足以证明，她就是这个故事的核心与灵魂。虽然平行宇宙的设定看起来有些复杂，但这种类似《滑动门》的设定确实是扩展这个宇宙的最佳方式。这个版本的特丽丝会有什么不同？当选派系仪式被打乱后，整个社会将面临怎样的命运？我们有没有可能看到这个新故事启用全新演员阵容被搬上大银幕？这个十多年前就完结的系列如今在新的设定中重获了新生。《第六派系》将于2026年10月6日正式开售。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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死侍将推出续集——但并非你所想的那样

Marvel Studios(SeaPRwire) -   尽管《死侍与金刚狼》打破了关于死侍黄金时代已过的担忧，但瑞安·雷诺兹饰演的这一标志性角色的未来走向自此却并不明朗。坊间一直有各种传言和猜测，但无人知晓死侍下一次会何时现身。雷诺兹似乎暗示过他这位挥舞武士刀的反英雄将在Marvel即将上映的《复仇者联盟：末日》中扮演一个角色，而且据一些知情人士透露，他也在悄悄筹备一部新的以死侍为核心的电影剧本。然而，无论他下一次以何种形式出现，他都将会退居次要位置。雷诺兹在《今日秀》节目中的露面证实了这一点，他用他自己的话回应了先前的报道。这位演员透露："我确实写了一些东西，但我认为我不会再让[死侍]成为核心了。"这种直觉与雷诺兹此前关于死侍的很多说法是一致的。这位演员将他这个满口脏话的雇佣兵视为一个永久的"局外人"，正如他在2024年向《好莱坞报道者》解释的那样，将他纳入像复仇者联盟或X战警这样的团体将意味着"他旅程的终结"。他的第三部电影让他接近了这个终点但并未越界，但随着复仇者联盟和X战警都即将迎来新时代，或许最终是死侍选择立场并退出聚光灯下的时候了。死侍"在团队中表现出色"，他的下一次亮相可能会让他与X战警中最受喜爱的成员之一并肩作战。 | Marvel Studios这听起来可能有些苦乐参半，但实际上对死侍来说可能是最好的事情。"他是一个配角，"雷诺兹告诉《今日秀》的威利·盖斯特。"他是一个在团队中表现出色的人。"他说的没错，而且有一个特定的团队是粉丝们希望他能最终加入的。尽管X特攻队在《死侍2》中尝试集结但失败了——除了三名成员外，其他人在第一次任务中全部丧生——但这支团队的价值太大，不容浪费。X特攻队被定位为查尔斯·泽维尔的X战警和万磁王的变种人兄弟会之间一个还算愉快的中间派，是一支为了改变而通常不择手段（包括游走于法律边缘）来保卫世界的力量。该团队通常由像电索或多米诺这样严肃务实的变种人领导，成员包括泽维尔以前的学生以及像新变种人这样的被排斥者。死侍是阵容中的常客，正如雷诺兹所说，他在那里作为辅助角色能发挥最佳作用。让死侍加入X特攻队可能说起来容易做起来难，但Marvel已经在它的电影宇宙中重启X战警，这为变种人族群提供了一个完美的空白画布。我们最终可能会在MCU中看到X战警更具锋芒的对应团队，而它可能成为更进化版死侍的完美归宿。即使不是这样，看看这位义警最终将去往何处——以及和谁一起——也依然会很有趣。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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五年后，Apple 的科幻热剧刚刚揭晓了一个秘密角色和一个精彩客串

Apple TV(SeaPRwire) -   尽管《For All Mankind》第五季正大胆地引入代表该系列最新一代的新角色，但这并不意味着该剧丰富的传承将会消失。事实上，随着第四集让 Alex Baldwin (Sean Kaufman) 担任更积极的角色，另一位此前未曾露面的角色也登场了。在一次非常重要的客串帮助下，这一揭秘不仅至关重要，而且温情且接地气。以下是为何《For All Mankind》中由 Ines Asserson 饰演的最新角色 Avery Jarrett 的登场如此重要，以及为何它能与五年前第二季大结局中的标志性事件产生共鸣的原因。前方剧透预警。在《For All Mankind》第五季第四集“Open Source”中，随着 Alex 得知 Dev (Edi Gathegi) 计划用自动化设备取代火星上的多名矿工，火星上的局势变得棘手起来。但在地球上，一支名为 OPEF（Off-Planet Expeditionary Force）的海军陆战队分支正准备招募新成员。其中一名成员就是 Avery，她在第三季还是婴儿时，名字并不叫 Avery Jarrett，而是 Avery Stevens。这意味着她是 Gordo (Michael Dorman) 和 Tracy (Sarah Jones) 的孙女，这两位英雄宇航员在第二季大结局中为了拯救 Jamestown Moonbase 免于熔毁而牺牲。这也意味着她的父亲是 Danny Stevens (Casey W. Johnson)，他在第三季中背叛了 Ed (Joel Kinnaman)、Danielle Poole (Krys Marshall) 以及火星上的第一批人类，部分原因是他的抑郁症和成瘾问题。因此，向观众揭示 Avery 的身份，意味着剧情中不仅是对过去的一种致敬。Sarah Jones 饰演的 Tracy Stevens 在第二季中的剧照。Avery 是她的孙女！| Apple TV在接受上级关于其家庭背景的盘问后，Avery 断定一定有她身边的人谈论过她对自己生父的复杂情感。在这里我们看到，Avery 与 Danielle Poole 关系密切，后者是自《For All Mankind》开播以来就一直存在的角色，我们上一次见到她是在第四季中担任 Happy Valley 火星基地的指挥官。但显然，此时的 Danielle（按时间推算此时已六七十岁）已经退休，过着正常的生活。这是《For All Mankind》中现实主义的转折之一，类似于 Ellen Waverly (Jodi Balfour)——前宇航员、后来的美国总统——在第三季之后没有再担任重要角色。有些角色只是继续他们的生活，成为普通公民。Danielle 在这一集中的出现，也是对第三集中 Ed Baldwin 去世的一个巧妙对照。显然，Ed 和 Danielle 多年来既是搭档也是朋友，但他们之间也有很多紧张关系，而在第四季中，Ed 对导致 Danielle 中枪的骚乱负有部分责任。从第一季开始，在如今著名的“Hi Bob”一集中，Danielle、Ed 和 Gordo 在被困月球时，为了不让自己发疯，重演了《The Bob Newhart Show》中的一集，当然，这反而让他们都快疯了。“Hi Bob”这个短语后来成为了剧中的一种内部梗，也成为了粉丝们之间的梗。Ed 和 Danielle 经常用简单的“Hi Bob”来打招呼。众所周知，在第四季中，当 Ed 在他和 Dani 之间极其紧张的气氛中尝试这种问候时，她说：“别跟我来这套‘Hi Bob’！”为了呼应这一时刻，Marshall 在《For All Mankind》官方账号的 Instagram 帖子中重复了这句台词，揭示了她在第五季第四集中的客串。关键在于：这是一个很好的笑话，也是对该剧铁杆粉丝的一个不错的致敬。但至关重要的是，Danielle 在这一集中并没有因为 Ed 的去世而说“Hi Bob”（或“Bye Bob”）。相反，Avery 很惊讶地看到 Danielle 的壁炉架上放着一张 Ed 的照片，旁边还放着一朵花。Danielle 告诉 Avery，爱与恨之间的界限并不那么清晰，考虑到她和 Ed 所经历的一切，这非常有道理。通过这次客串以及 Avery 在该剧神话中的全面引入，《For All Mankind》证明了尽管其连续性是其故事结构不可或缺的一部分，但致敬情节并非仅仅为了致敬而插入。是的，我们可能在第三集中看到了一些深度的彩蛋，参考了太空飞行历史和 Ed 过去的秘密。但尽管如此，这部剧并不是为了粉丝服务，因为在这一点上，它显然正在坚定地迈向一个动荡且未知的未来。《For All Mankind》在 Apple TV 上线播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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7年后，复仇者联盟：末日正在悄然改写漫威电影宇宙（MCU）

Marvel Studios(SeaPRwire) -   漫威电影宇宙自《Avengers: Endgame》以来有些偏离轨道，这已不是秘密。这部2019年的电影是该系列多年规划的巅峰之作，但之后，很难看出下一个大事件会是什么。《WandaVision》和《Spider-Man: Far From Home》揭示了“弹指事件”后的世界面貌，而《Loki》和《Ant-Man: Quantumania》似乎暗示了下一个大事件：征服者康。但当现实生活中的丑闻打乱了这些计划后，Marvel 回归了行之有效的方法，推出了由罗伯特·唐尼 Jr. 主演、由《Endgame》导演罗素兄弟执导的《Avengers: Doomsday》。现在，为了平稳过渡（并吸引粉丝重温），《Avengers: Endgame》正被重新上架并进行修改。随着克里斯·埃文斯在《Doomsday》中回归饰演史蒂夫·罗杰斯，这次重映可能会揭示他身上到底发生了什么。 | Walt Disney Studios Motion Pictures/Moviestore/Shutterstock早在2025年12月，Marvel 就宣布《Avengers: Endgame》将在2026年12月《Avengers: Doomsday》上映前在影院重映。重映并不罕见，尤其对于大型系列电影而言，但在漫威电影宇宙的世界里，这只发生在 Sony 的《Spider-Man: Far From Home》上，该片重映时增加了一段加长动作戏。上周，在2026年的 CinemaCon 上，Marvel Studios 总裁凯文·费奇宣布《Endgame》重映将遵循这一模式，包含全新的片段。然而，直到现在我们才知道这些片段会包含什么。据 Deadline 报道，在苏格兰圣安德鲁斯举行的 Sands Film Festival 上，乔·罗素透露新片段不仅仅是删除场景。“重新上映这部电影至关重要，事实上，我们将重新上映这部电影，其中包含我们为《Avengers: Endgame》添加的、设定在《Doomsday》故事中的片段，”他说。新片段在 CinemaCon 上公布，但现在我们知道它将与《Doomsday》相关联。 | Gabe Ginsberg/Getty Images Entertainment/Getty Images这使得这次事件不仅仅是一次重映。现在，它是一次追溯性修改，相当于《星球大战》特别版中在《Return of the Jedi》结尾编辑了海登·克里斯滕森饰演的阿纳金幽灵。他最初并不在那里，但他的加入平滑了从原始三部曲到前传三部曲的过渡。当然，这种选择的实际原因显而易见。尤其是在流媒体时代，大多数 Marvel 粉丝可以随时随地舒适地在家观看《Endgame》。但任何新片段的承诺，尤其是那种改变了我们认为已尘埃落定七年的设定的片段，足以将粉丝带回影院。这并非 Marvel 第一次大手笔押注粉丝只为一睹《Doomsday》而购买电影票：曾有史无前例的四段不同预告片每周与《Avatar: Fire and Ash》一同发布。《Endgame》取得了巨大成功，目前是史上票房最高的电影，这一领先优势只会随着重映而增长。但来自未来的干预将如何影响故事，这会成为未来“公认”的《Endgame》版本吗？这只能由粉丝的反应来决定。《Avengers: Doomsday》将于2026年12月18日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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孔雀（Peacock）悄然上架了近十年最佳哥特恐怖电影之一

Andrew Toth/WireImage/Getty Images(SeaPRwire) -   本周在拉斯维加斯举办的CinemaCon上，影院运营商和记者组成的到场观众提前观看了罗伯特·艾格斯最新作品《狼人》的预告片段。该片的剧情简介写道：“在13世纪的英格兰，一种神秘生物在雾气弥漫的乡间潜行，当地民俗传说对村民而言变成了骇人的现实”。目前这支预告尚未在网络上线，Variety的记者到场观看了素材并给出了如下描述：“这支预告延续了艾格斯过往作品的风格，包含大量黑白镜头：被咬得残缺不全的尸体、遭亵渎的坟墓，还有被未知野兽恐吓的惊恐村民。泰勒-约翰逊赤身裸体抽搐着变身成狼人，尖牙间满是涎水，但他完整的怪物外形并未在预告中曝光。”《狼人》要到圣诞节才会上映，这意味着哥特爱好者和内心藏着哥特魂的观众还要熬过数月撑着黑阳伞抵御酷暑的日子，才能沉浸到艾格斯另一部精心打造的历史恐怖作品中。不过听！荒原上呼啸而过的那阵寒风是什么？是艾格斯2024年翻拍的《诺斯费拉图》来了，它将带着凛冽的寒意包裹住所有偏好暗黑风格的影迷。从哥特爱情的角度来看，艾格斯版《诺斯费拉图》是近年好莱坞推出的最暗黑的作品之一，它直白地将死亡与欲望联系在一起，这部耗资5000万美元的长片本质上就是法语短语la petite mort的具象化演绎。当然，该片也改编自F·W·茂瑙1922年的默片杰作《诺斯费拉图：恐怖交响曲》，而这部默片本身的灵感来源是布莱姆·斯托克1897年出版的经典吸血鬼小说《德古拉》。（不过斯托克的遗孀曾起诉茂瑙侵权并胜诉，她认为这部默片完全就是对《德古拉》的照搬，远不止“灵感来源”这么简单。）艾格斯的版本融合了上述所有作品的灵感，将《诺斯费拉图》的故事背景设定在1838年左右的德国，用精心制作的微缩模型和仿佛直接取自表现主义默片的诡谲阴影为影片增添氛围。影片的基本框架改编自斯托克的小说：新婚夫妇托马斯（尼古拉斯·霍尔特 饰）和艾伦·胡特（莉莉-罗丝·德普 饰），在托马斯因公出差前往特兰西瓦尼亚后，一只怪物闯入了他们的生活，但这个讲述暗黑执念的故事的最终走向是完全原创的。《诺斯费拉图》的暗黑执念故事为经典IP带来了绝妙的全新演绎 | Focus Features和艾格斯的所有作品一样，该片的美术设计、服装和摄影都极度贴合时代背景，艾格斯使用了特殊的镜头，在火光和烛光下捕捉片中阴郁沉闷的人物和面色苍白的少女。比尔·斯卡斯加德饰演的奥洛克伯爵首次出场的镜头令人屏息，充满了压迫感和紧张氛围；奥洛克本身就是个极其恐怖的形象，他是个喘着粗气、浑身落灰的活死人，低沉的嗓音和毛皮长袍下藏着一副瘦得惊人的骨架。但即便如此，斯卡斯加德饰演的奥洛克还是催生了不少花痴向内容和粉丝剪辑，这可不只是因为互联网粉丝文化总能让大家展现出最放飞的一面。尽管奥洛克伯爵远不如他更知名的同类德古拉伯爵温文尔雅，但他同样代表着无法抗拒、吞噬一切的激情，那种足以超越死亡本身的爱意。这只是一种解读而已，《诺斯费拉图》也可以被解读为对抑郁和整体精神疾病的隐喻：这些阴郁的伙伴从我们童年时期就一路相随，直至坟墓。看到这种黑暗被搬上大银幕会带来一种奇怪的慰藉感，哪怕是在这样一部病态的电影里。至少在阴影中，我们并非孤身一人。《诺斯费拉图》现已在Peacock上线流媒体。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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MGM+ 刚刚悄悄上线了其最令人意外的热门科幻剧集的一部令人费解的新季

(SeaPRwire) -   在ABC史上最伟大的科幻悬疑剧《迷失》（Lost）取得成功后，出现了一波试图复制同样“谜题匣子”模式的类似剧集。事实上，我们仍在这股浪潮中，比如《羊毛战记》（Silo）和《黄蜂》（Yellowjackets）等剧集。然而，多年来，有一部剧集一直被视为《迷失》众多后继者中最出色的一部：MGM+的《梦魇绝镇》（From）。与《迷失》一样，这部民俗恐怖剧集拥有一个受困且幽闭恐惧的设定；也与《迷失》一样，剧中有一个从未完全揭开真相的持续谜团。但最重要的是，它由《迷失》的老面孔哈罗德·佩里诺（Harold Perrineau）主演，他在ABC的剧集中饰演建筑经理迈克尔（Michael），在《梦魇绝镇》中饰演小镇领袖博伊德（Boyd）。该剧围绕一个尚未命名的小镇展开，迷途的旅行者会在这里迷路，却永远无法离开。此外，夜晚还有怪物出没，迫使社区成员必须通力合作才能生存，并或许最终找到回家的路。“名义上这是一部恐怖剧，但实际上是一部人物研究，”佩里诺告诉Inverse。“它讲述了一群人陷入绝境，被困在一个小小城镇里，并遭到猎杀的故事。”《梦魇绝镇》第三季是悬疑/恐怖剧终章的典范，在揭示关键超自然元素的同时，也提高了风险并改变了现状。但该剧的第四季往往陷入停滞不前的状态，交织着焦虑、恐惧和痛苦，令人困惑。即使是作为剧集核心的博伊德也受到了影响。“博伊德必须重整旗鼓，继续前进。该怎么做呢？这就是他现在的旅程。大脑、安宁、身体、精神都已破碎，但他必须继续走下去，”佩里诺说道。“他其实别无选择。他的儿子在这里，他爱的人也在这里，他必须坚持下去。”不过，剧中也有一些亮点。对于一部讲述“进得去出不来”的小镇的剧集来说，新人的到来是一件大事。本季引入了索菲亚（Sophia，由朱莉娅·道尔饰演），她是一位牧师的女儿，她的天真为新观众提供了一个很好的切入点。“这一季，猎人稍微转动了钥匙，热度也随之升高了一点，”佩里诺说。“他们可能是你经历过的最邪恶的猎人。而那个猎人就是小镇本身。”《梦魇绝镇》第四季中有很多惊吓场面。 | MGM+他说得对：第四季中的反派以一种全新的形式出现，是今年电视荧屏上最令人胆寒的反派之一。然而，这个反派与渗透在《梦魇绝镇》每一帧画面中的偏执氛围相比根本不算什么。“‘信任’是一个经常被提及的话题，但这里根本没有信任，”佩里诺说。“没有一个地方是安全、舒适或值得信任的，因为即使你认为自己身处安全之地，你也必须问自己：‘我的想法正确吗？’因为你根本无法信任自己的大脑。”佩里诺表示，他塑造博伊德的方法归结为一个问题：“为什么要继续走下去？”这并不是一个永久性的问题。对于那些冲突宏大且迫在眉睫的剧集，最终的解决方案就是宣布结束并进入大结局。随着《梦魇绝镇》续订第五季也是最后一季，看来它终于要朝着那个方向迈进了。《梦魇绝镇》现已在MGM+上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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30 年前，一部邪典经典电视剧尝试但未能突入好莱坞

Gabe Ginsberg/Getty Images Entertainment/Getty Images(SeaPRwire) -   曾几何时，并非所有屏幕都是平等的。到了1996年，《神秘科学剧院3000》已成为深夜有线电视中深受喜爱的主打节目，拥有忠实的邪典粉丝群。它的第七季（如果算上KTMA电视台的剧集，则是第八季）刚刚在Comedy Central播出。但在流媒体时代之前，电视并不算数——至少，不像电影那样算数。《神秘科学剧院3000》始于明尼苏达州的公共访问频道，就其制作而言，距离好莱坞可谓天差地别，尽管它仍在时代华纳的电视网络上播出。对于不熟悉的人来说，《MST3K》是开创性的电影吐槽节目，它将一群自作聪明的木偶与一位平民化的主持人配对——前五季是创作者乔尔·霍奇森，随后是迈克·尼尔森、乔纳·雷和现任主持人艾米丽·马什——主持人被囚禁在一艘名为“爱之卫星”的太空船上，被迫观看粗制滥造的B级片，作为剧中疯狂科学家们进行的一项精神控制实验的一部分。正是在这里，《Manos: The Hands of Fate》连同数百部其他“文化遗迹”首次被介绍给了垃圾电影的鉴赏家们。无论是这部剧集本身，还是它所吐槽的电影，都诞生于主流之外，而这种“弱者”态度在节目的创作团队中非常明显。关于将节目搬上大银幕的讨论，在编剧室里基本上从那一刻就开始了：正如编剧兼演员凯文·墨菲在2021年所说，大家意识到《神秘科学剧院3000》“会存在一段时间了”。但并非所有人都想向主流发起冲击：在同一份口述历史中，霍奇森表示，“我离开节目的原因就是因为那部电影。存在创作分歧。”尽管如此，导演吉姆·马伦坚信《MST3K》在大银幕上会成功，因为“房间里和你一起看《神秘科学剧院》的人越多，就越有趣。”引用，其中一些相当晦涩，过去是（现在也是）该剧幽默感的重要组成部分：从高度本土化的中西部内部笑话，到向雅克·塔蒂和菲利普·格拉斯等高雅艺术人物致敬，《神秘科学剧院3000》拒绝俯视观众，也拒绝为了变得更普世而稀释自己的身份。直到Universal Pictures介入。尽管霍奇森在1993年离开节目之前曾与Paramount会面，但最终《神秘科学剧院3000：电影版》花落Universal。这促使团队放弃了最初的一个想法——将迈克和机器人们之间的过场片段扩展成一个长篇故事——转而制作了基本上就是一集被放大到影院银幕上的节目。（讽刺的是，仅有78分钟的《神秘科学剧院3000：电影版》比该剧的平均单集时长还要短。）制片厂还希望《MST3K》团队吐槽一些已经在其片库中的电影；最终，他们选中了《This Island Earth》，这部1955年的科幻片由杰夫·莫罗、雷克斯·里森和费丝·多梅格主演，与大多数《MST3K》选材不同，它在最初上映时实际上受到了评论界的好评。然而，事后看来，它的飞碟和发光的绿色射线刚好足够滑稽，适合接受电影吐槽处理。迈克、汤姆·塞维、克劳和吉普赛可能从未成为家喻户晓的名字，但《神秘科学剧院3000：电影版》仍然是决定该系列遗产的重要一环。| Best Brains/Universal/Kobal/Shutterstock奇怪的是，这部86分钟的电影只有大约55分钟实际被用进了《神秘科学剧院3000：电影版》。吐槽部分也相当平淡，被制片厂高管们削减了，他们担心会疏远那些对流行文化昙花一现之物了解不如普通《MST3K》粉丝多的观众。例如，一个关于Parliament-Funkadelic乐队贝斯手布特西·柯林斯的引用被删除了，多个主持人片段以及剧本中的原始结局也被删除。“我们不习惯为笑话辩解或不得不解释笑话，”编剧兼联合主演玛丽·乔·佩尔在2021年说。“我认为这对我们来说真的很令人沮丧，因为我们的理念是，如果你听懂了，很好。如果没听懂，你总会听懂下一个笑话。我想我们不习惯被放在显微镜下如此审视。”因此，尽管粉丝们确实在首映周末捧了场，《神秘科学剧院3000：电影版》未能将《MST3K》推向主流。它并非完全为粉丝制作，但也并非完全为新手制作。Universal也几乎没有宣传这部电影，而是选择将其当周所有的宣传努力都投入到帕梅拉·安德森主演的电影《Barbed Wire》上——这正是那种《MST3K》团队靠嘲笑起家的电影类型。然而，并非全盘皆输。尽管《神秘科学剧院3000：电影版》很少被列为该剧最伟大的剧集之一——而它本质上就是一集节目——但它仍然为这个系列带来了一代新粉丝。其中之一就是未来的主持人乔纳·雷，他在2021年说：“我喜欢所有的剧集，但这部电影是我非常牢固的记忆。”所以，虽然《神秘科学剧院3000：电影版》没有让迈克、汤姆·塞维、克劳和吉普赛成为家喻户晓的名字，但它为保障该剧的 longevity 尽了一份力，确保了这部电影的VHS录像带将在未来几十年里继续流传。Mystery Science Theater 3000: The Movie 现已在 Tubi 上线流媒体播放。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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十年前，一部完美的时间旅行剧重启了其基本设定 —— 却无人察觉

Syfy/Universal(SeaPRwire) -   将Terry Gilliam的经典时间旅行电影《12 Monkeys》改编为Syfy频道的电视剧，这始终是一项巨大的挑战。然而，在Terry Matalas和Travis Fickett于2015年将他们的原创概念《Splinter》改编为《12 Monkeys》的重构版之后，电影版正史与剧集版正史之间的路径很快就出现了分歧。如今，在忠实粉丝眼中，Syfy版的《12 Monkeys》不仅被视为一部伟大的科幻剧，甚至被认为是史上最优秀的时间旅行剧之一，如果不是“最”优秀的话。虽然Gilliam的电影是一部艺术杰作，但其时间悖论与更广泛的科幻类型中那些复杂的时间戏码相比，显得相当温和。而随着2016年4月18日首播的第二季，《12 Monkeys》剧集证明了其格局远比电影宏大。而且，令人意想不到的是，《12 Monkeys》第二季的开篇以一种起初并不明显的方式扩展了剧集的设定。如果你要向别人推荐刷剧《12 Monkeys》，告诉他们从第二季开始看虽然有点“亵渎”，但这绝对不是世界上最糟糕的事情。第二季的第一集《Year of the Monkey》以对第一季的全面回顾开场，由在1995年电影中饰演Dr. Kathryn Railly的女演员Madeline Stowe进行旁白叙述，该角色在剧集中被重构为Cassandra Railly（Amanda Schull饰）。这段旁白不仅为那些进度落后的观众提供了一份很好的“小抄”，还为Stowe本人在第二季末尾的客串埋下了伏笔，那是一场改变了整部剧走向的关键表演。但关于第二季最重要的一点（一语双关，懂的都懂）是，《Year of the Monkey》让这部剧走上了一条新路径，一条不再仅仅聚焦于原版电影时间旅行目标的新路径。第一季和电影一样，讲述了James Cole（Aaron Stanford饰）回到过去，试图阻止一场在2043年消灭了地球大部分人口的巨大瘟疫。第一季中的一切，包括跳跃到20世纪80年代，甚至回到Cole 21世纪初的童年时期，都与这个特定目标有关。但在第一季中，我们看到的几乎所有内容都是一个闭环悖论；Cole、Ramse、Railly和Jennifer所做的一切都已经发生过，他们改变时间线的尝试只会强化既定的时间线。然而，在第二季中，情况发生了巨大的变化。虽然在第一集中并不完全明显，但由《Year of the Monkey》引发的事件导致了下一集《Primary》中的一个时刻，在那一集中，主角团确实改变了时间线，导致病毒爆发的时间稍稍推迟。本质上，从这一点开始，最初的《12 Monkeys》时间线被新时间线所取代，这使得第一季中的某些谜团（比如Railly似乎在Cole怀中死去的那一幕）可以被稍微掩盖过去。话虽如此，由于时间旅行在细胞层面上改变了我们的角色，所有主要演员（大部分）在《Primary》之后都意识到了时间线的变化，这为第二季设定了一个更大的概念，这个概念可以说比单纯阻止瘟疫要有趣得多。基本上，第二季所做的是将《12 Monkeys》变成了一场Army of the 12 Monkeys与Project Splinter英雄之间跨越时间的全面战争。宿命论悖论依然比比皆是，但现在，新的武器是双方都可以改变时间，甚至造成时间上的巨大裂痕，从而导致时间风暴。消灭人类的瘟疫只是拼图的一小部分，这使《12 Monkeys》摆脱了必须模仿电影的模式。Cassie (Amanda Schull) 在《12 Monkeys》第二季中绝非等闲之辈。 | SyFy/Universal 最重要的是，更宏大的格局和更大的赌注也让这部剧拥有了略有不同的美学风格。虽然《12 Monkeys》第一季可能让人感到压抑，但第二季感觉更明亮，原因很简单，因为物理场景经常发生变化。即使是让第一集的大决战发生在纽约市也很不错，让我们从实验室仓库或未来Raritan设施那种冷峻的实用主义中解脱出来。到了第三集，《12 Monkeys》还为团队提供了一个新的伪行动基地——Emerson Hotel，这是一个创造了自身悖论的物理地点，但也确实为剧集增添了更多色彩。《Year of the Monkey》为所有这些变化奠定了基础，而且在这样做时完全没有与第一季的正史相矛盾。话虽如此，对于那些觉得第一季过于黑暗，或者有时节奏太慢的观众来说，第二季无疑是节奏加快的地方。即使在这一集中，也抛出了许多短语和暗示，这些内容最终将在该剧的第四季（也是最终季）中得到呼应。如果你正在寻找《12 Monkeys》从“仅仅不错”变为“伟大”的那个时刻，就在这里，而且值得在十年后重温。《12 Monkeys》正在Prime Video上播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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Netflix悄悄上线了本年度最荒诞的生存惊悚片

Ben King/ Netflix(SeaPRwire) -   别的不说，Thrash让Crawl看起来都像一部杰作了。当时，包括本文作者在内的许多人都对亚历山大·阿嘉（Alexandre Aja）2019年的这部嗜血鳄鱼电影不屑一顾，因为故事发生在佛罗里达州的一个地下室里——而佛罗里达的房子其实根本没有地下室。不过现在回想起来，和Thrash中无数的逻辑跳跃和明显的前后矛盾相比，那都算是小细节了——真的太多了，数都数不过来，但其中包括“为什么这些房子的进水速度差异如此之大？”以及“她真的用一块湿木头割断了自己的脐带吗？”当然，从一部有“妈妈得去对付那些该死的鲨鱼”这样台词的电影里期待逻辑——顺便说一句，这句台词就在脐带切割场景之后——本来就是不可能的。对于一部最初由Sony Pictures计划院线上映、却在拍摄完成后悄悄被转到Netflix的电影，总体上也别期望太多。唯一真正令人惊讶的是它当初居然被安排院线上映，因为Thrash的问题从剧本层面就开始了。就像卡罗来纳州沿海地区那些在五级飓风来袭时连窗户都懒得钉上就待在家里的老居民一样，这些制片厂高管早该预见到即将发生的事情。说实话，真的很难同情这些蠢货。| Ben King/Netflix虽然Thrash是在澳大利亚拍摄的，但故事发生在南卡罗来纳州一个虚构的小镇Annieville，那里的大多数人在接到警告时都会明智地收拾行李开车离开。这种场景对这类电影来说总是一个挑战：如何让足够多的人留下来支撑剧情，同时又为他们做了蠢事这一事实开脱？在这里，角色的行为通过多种原因得到了“合理化”：广场恐惧症、不明所以的“工作”，以及一个刻薄的酗酒养父——他一直坚持说“只是下点小雨”，直到被虎鲨吃掉的那一刻。不过我们说得有点超前了。我们的广场恐惧症患者是达科塔（Whitney Peak 饰），自从几年前母亲去世后，她一出门就会 panic attack。她的叔叔戴尔·爱德华兹博士（Djimon Hounsou 饰）——碰巧是一位鲨鱼科学家，这设定也太方便了——在电影开头来看望她。但大多数时候，达科塔躲在妈妈的房子里看《Dance Moms》（目前在Disney+上播放，这也是这部电影完成后被卖给Netflix的另一个迹象），对即将到来的飓风毫无准备。我想，家里有个海洋生物学家的好处之一吧。| Ben King/Netflix这都还算说得过去——悲伤会让人做出奇怪的事，即使是会用鱼枪的人也不例外。丽莎（Phoebe Dynevor 饰）怀孕九个月，开着一辆蓝色小菲亚特，活脱脱一个从城市来的外来者，她可没有这样的借口：“我来自纽约！我们那里没有飓风！”她一度抗议道，但这根本不是事实。再说，这是写进剧本的内容，早在拍摄、剪辑、调色、试映并最终直接上线流媒体之前，本可以很容易地进行事实核查。编剧兼导演汤米·维尔科拉（Tommy Wirkola）是挪威人，这没错，但 again——借口，都是借口。丽莎撤离迟到，或者艾拉·布朗（Ayla Browne）、斯泰西·克劳森（Stacy Clausen）和但丁·乌尔巴迪（Dante Ulbadi）饰演的三兄妹大部分时间被困在被淹的厨房里，真正原因是维尔科拉想设置一些离谱的情节，比如丽莎的水中分娩（败血症警告，太恶心了），或者兄妹们用裹着T骨牛排的炸药炸死一群鲨鱼的场景。不过，尽管这些场景的编排和拍摄更好（或者至少更专业），但它们的离谱程度从未达到《Sharknado》系列电影那样的水平。妈妈要去对付那些该死的鲨鱼了。| Ben King/Netflix 这就是Thrash的悖论。它太愚蠢、太荒谬，算不上一部好电影，但同时又太精致、制作太专业，也算不上真正的B级烂片。它确实有一些亮点：鲨鱼被失事肉卡车的血腥味吸引首次出现，吃掉三个本想做好事的人，而丽莎坐在被淹的菲亚特里尖叫的场景，带来了那种让人们喜欢这类低俗生物电影的咯咯笑声和兴奋感。但这些和那些明显为了戏谑价值而写的核心场景不同，那些场景都奇怪地平淡无奇。甚至丽莎的经典台词也像风中的屋顶瓦片一样转瞬即逝，以至于我不得不暂停电影倒回去看，因为第一次听的时候我以为自己听错了。所有鲨鱼电影都有内在的娱乐价值——谁不喜欢看饥饿的鲨鱼撕掉人的胳膊呢，尤其是当这个人活该的时候？——这意味着如果你明白Thrash不是用来认真对待的，那么它值得一看。如果你喜欢感觉自己比正在看的电影更聪明，那会加分，而对于这样糟糕的剧本来说，这太容易了。或者你可以直接看Crawl。Thrash现已在Netflix上线（Crawl在Pluto TV上播放）。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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The Mandalorian And Grogu最终预告片带回一种复古特效技术

Lucasfilm(SeaPRwire) -   距离我们上一次见到 Din Djarin 和 Din Grogu——这对在《The Mandalorian》中俘获了无数观众心的赏金猎人组合——已经过去三年了。好消息是，等待即将结束。今年五月，Mando 和 Grogu 将在电影《The Mandalorian and Grogu》中首次亮相大银幕，这部电影讲述了两人接受一位 New Republic 指挥官委托执行任务的故事。在 CinemaCon 的 Disney 发布会上，Star Wars 发布了该片的最终预告片。但最令人兴奋的并非主角，而是一个一闪而过的神秘生物镜头，它向一种曾助力 Star Wars 取得今日成就的电影技术致敬。请观看下方的预告片：预告片的大部分内容扩展了我们在之前预告中看到的情节：Din 接受了 Ward 上校（Sigourney Weaver 饰）的任务，与来自《Rebels》的 Zeb 以及《The Book Of Boba Fett》中的 Hutt Twins 待在一起，还有微小的 Anzellans 在见到 Grogu 时喊着“坏宝宝！可怕的宝宝！”但在大约一分三十秒处，我们看到其中一个 Twins 用“怪物”威胁 Mando，一群怪异的生物包围了他。但这些机器人生物并没有像预告片早些时候出现的 Basilisk 那样呈现出流畅的动作，它们的移动方式非常独特，更像是 Laika Studios 出品的《Coraline》或《Kubo and the Two Strings》这类电影。这是因为它带有定格动画（stop-motion）那种标志性的视觉质感。《The Mandalorian and Grogu》最终预告片中出现的机器人生物使用了定格动画技术。| Lucasfilm定格动画从一开始就被用于 Star Wars 系列，例如 AT-AT 步行机、全息棋子和 Tauntaun。Industrial Light and Magic 与定格动画传奇人物 Phil Tippett 曾在 2017 年再次联手，为《Solo》制作了一些定格动画生物，因此这项技术从未真正消失。但在 CinemaCon 上，《The Mandalorian and Grogu》的导演 Jon Favreau 证实，这部新电影将使用定格动画。据《Deadline》报道，他表示电影将包含“实景布景、用于生物制作的定格动画、运动控制微缩模型等”。虽然这是一种常见的特效技术，但它在《The Mandalorian and Grogu》中的运用因其规模之大而引人注目。在《Solo》中，定格动画仅用于全息棋场景，因此那种标志性的定格动画质感并不那么明显。但在《The Mandalorian and Grogu》中，这些定格动画生物高耸在 Mando 之上。这可能不是工具箱中最无缝衔接的特效，但它证明了 Star Wars 依然铭记其起源，以及多年前赋予其生命的艺术形式。《The Mandalorian and Grogu》将于 2026 年 5 月 29 日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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9年后，一位极具影响力的科幻电影导演回归本源

20th Century Studios(SeaPRwire) -   有些导演的作品即使不局限于某一特定类型，也常常与某种类型的电影划上等号。提到约翰·卡朋特，你会想到恐怖片。提到 M.奈特·沙马兰，你会想到惊天反转。而提到雷德利·斯科特，你就会想到科幻片。诚然，他执导过《角斗士》这样的史诗巨制，或《末路狂花》这样的冒险片，但科幻片才是他的标志，他对该类型的影响力毋庸置疑：从《异形》到《银翼杀手》，再到《火星救援》。他已年届88岁，但斯科特并未停下脚步。他的下一部电影是《狗星》（The Dog Stars），一部根据彼得·海勒同名小说改编的末世冒险片。在 CinemaCon 2026 上，20th Century Studios 发布了该片的首支预告片，主演包括雅各布·艾洛迪、玛格丽特·奎利和乔什·布洛林。请看下面的预告片：“世界末日之前你都做些什么？”西玛（奎利饰）问希格（艾洛迪饰）。“我亲吻我的妻子，和我的狗玩耍，”他回答道。“每天都在想我有多幸运。”但这个新世界截然不同。在一场毁灭人类的流感之后，希格、西玛和前海军陆战队员班格利（布洛林饰）联手，踏上了寻找更美好生活的旅程，这一切都归功于希格的塞斯纳飞机。该片还由盖·皮尔斯饰演西玛的父亲，以及艾莉森·珍妮和黄阿明参演。《狗星》（The Dog Stars）将是斯科特自2017年《异形：契约》以来的首部科幻电影，也可能是他近期内最后一部科幻作品。虽然他还有多个即将上映的项目，但其中大部分是历史片或惊悚片，因此这部科幻片是一次难得的回归。《狗星》的剧本由马克·L·史密斯撰写，他也是《荒野猎人》和《龙卷风》的编剧。他本人也有科幻创作经验，曾撰写过2020年乔治·克鲁尼主演的电影《午夜天空》。如果希格的狗贾斯珀没能活到电影最后，我将抗议。| 20th Century Studios彼得·海勒的小说被誉为“末世体”类型中的杰出之作，再加上雷德利·斯科特标志性的视觉风格，这部电影有望成为这位导演的一个重要里程碑。该片目前定于2026年8月上映，距离我们看到这位好莱坞最受尊敬、最多元化的影人之一的又一部作品问世，仅剩几个月时间。我们对这部电影知之甚少，但预告片的每一秒都笼罩着一个巨大的疑问：这只名叫贾斯珀的狗，能否活到最后？在许多类型片中，狗狗常常成为牺牲品，以增加情感张力。但这只狗不同——它的名字甚至就包含“狗”字。希望贾斯珀能到达他主人所追寻的那个更美好的世界。《狗星》（The Dog Stars）将于2026年8月28日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

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六年后，Apple最大的科幻剧集迎来新英雄

Apple TV(SeaPRwire) -   自2019年起，科幻架空历史剧集《为全人类》一直以乔尔·金纳曼饰演的太空特立独行者埃德·鲍德温为核心人物。但现在，随着第五季的到来，埃德·鲍德温不再是我们的焦点。故事时间线已来到2012年，而我们从1969年的埃德开始，所以现在，他的孙子亚历克斯·鲍德温（肖恩·考夫曼饰）正成为剧集的焦点。随着亚历克斯在《为全人类》中逐渐成长，并偶然发现了一个改变火星上一切的秘密，《Inverse》采访了考夫曼，了解他如何应对接手《为全人类》这一艰巨传承的挑战，以及他意识到自己责任重大的那一刻。以下包含《为全人类》第五季第四集“开源”的剧透。鲍德温家族三代人：凯莉（Cynthy Wu 饰）、埃德（乔尔·金纳曼 饰）和亚历克斯（肖恩·考夫曼 饰）在《为全人类》第五季中。| Apple TV在第四集中，随着埃德·鲍德温的离世，火星上的每个人都在努力继续自己的生活。但是，不安的情绪正在酝酿。亚历克斯的密友、也可能是女友莉莉·戴尔（鲁比·克鲁兹饰）正更积极地推动“自由火星”运动，而亚历克斯则从一位世交老友、科技巨头德夫·阿耶萨（埃迪·盖瑟吉饰）那里获得了一份工作，直接为航空航天公司 Helios 效力。唯一的问题是，亚历克斯突然发现 Helios 与另一家公司 Kuragin 正秘密计划在火星上用自动化取代人类工人。而这成为了推动亚历克斯反抗的火花，在某种意义上，追随了他的母亲凯莉·鲍德温（Cynthy Wu 饰）和外公埃德的脚步。“这是一种守卫的变换和交接，但这也非常极端，”考夫曼告诉《Inverse》。“我坚信，创造革命的责任总是落在年轻一代的肩上。火星上这些18岁的年轻人正在说‘去他妈的体制’。而且他们有充分的理由。”考夫曼指出，《为全人类》的独特之处在于，他的角色在本质上也与已故外公的观点一致。这并不是一代人在火星上说“行了，老家伙”的故事，而是他这一代，基本上是《为全人类》时间线中的千禧一代，与像埃德这样的“婴儿潮”一代的哲学理念保持一致。理论上，德夫是这场冲突中代表X世代的特例，但考夫曼指出，对他来说，这部剧融入了并非人人都能体验到的元素。亚历克斯对他的家族传承怀有敬意，同时也对此感到些许畏惧。凯莉·鲍德温（Cynthy Wu 饰）和亚历克斯·鲍德温（肖恩·考夫曼 饰）在《为全人类》中。| Apple TV“我感觉自己加入这部剧时，就带着一份历史传承，就像鲍德温这个姓氏，以及所有像埃德这样的优秀演员一样。我当时非常紧张和害怕，但我意识到亚历克斯也是这种感觉。所以我决定利用这一点，”考夫曼解释道。“亚历克斯和我的处境非常相似。这是一个成长弧线，他正在寻找自我，但你仍然可以反复思考自己的感受。”然而，第四集对亚历克斯来说是一个巨大的转折点，就在他意识到 Helios 和德夫不仅背叛了他这一代人，也背叛了火星上所有人的那一刻。在某种程度上，既然埃德已经退场，这一集告诉我们，没错，这是一部跨代际的剧集，而且基本上，亚历克斯现在可以说是剧中的明星了。“压力不大！”考夫曼开玩笑说，但他确实提到了一个特定时刻，他感觉到乔尔·金纳曼以一种微妙而意味深长的方式将接力棒传给了他。“我记得有一场戏，我和乔尔一起工作，我们当时在聊我的紧张情绪之类的，那是一个我的特写镜头。他对我说，‘你能行的，’”考夫曼说。“在场景结束时，他看着我——他化着老年妆——像教父一样看着我，点了点头，竖起大拇指，然后……就走开了。我得到了他的认可。我当时就想‘开干吧！’”本·内迪维、科拉尔·佩尼亚、肖恩·考夫曼和马特·沃珀特于2026年2月在亚特兰大宣传《为全人类》。| Robby Klein/Getty Images Entertainment/Getty Images说到老年妆，在《为全人类》中，年轻演员总有可能在未来几季中需要扮演年龄大得多的角色。金纳曼实际只有46岁，尽管本季他扮演的是80岁的老人。Cynthy Wu 27岁，但在第五季中扮演亚历克斯的母亲，年龄设定为46岁。考夫曼25岁，扮演18岁，所以在现实生活中，扮演他母亲的演员只比他大两岁。这位演员准备好应对第六季中这些时间跳跃了吗？他对亚历克斯的未来有线索吗？“在我的一生或职业生涯中，我从未扮演过比我实际年龄大的角色。当我听说我可能扮演一个40岁左右的男人时，我的反应是‘算我一个！’我喜欢科拉尔和Cynthy处理老年妆的方式，因为不那么夸张，”考夫曼说。“但是不，我不知道这个角色将走向何方。[剧集主管们]完全对我保密。你们可能会比我先知道。”《为全人类》在 Apple TV 上播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。