20年前,一部血腥科幻恐怖片的票房失利,为一位关键超级英雄导演铺平了道路

Universal Pictures (SeaPRwire) -   2006年,James Gunn 已经不再是那个只会拍B级片的毛头小子,但他也还未成为一名大片导演。这位未来的 DC Films 联席首席执行官的职业生涯始于(臭)名昭著的 Troma Studios,这家位于纽约的 B 级片制片厂以将闹剧喜剧与过度的色情和暴力元素相结合而闻名。Gunn 的第一个剧本《Tromeo & Juliet》(1996年)是与 Troma 联合创始人 Lloyd Kaufman 共同编写的。这确实是一部典型的 Troma 电影:海报上的标语承诺提供“莎士比亚想要却从未拥有过的所有人体穿孔、变态性爱和车祸场面!”话虽如此,在这些噱头之下,隐藏着一颗纯粹的心,这使得 Gunn 的电影在同类作品中脱颖而出。这并不是说《Slither》是一部“成熟”的电影,它只是一部真诚的电影。《Tromeo & Juliet》十年后,Gunn 已经进入了主流大片领域,他为 Universal 的《Dawn of the Dead》翻拍版(该片也以开启了 Zack Snyder 的职业生涯而闻名)以及 Warner Bros. 的续集《Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed》撰写了剧本。这两部电影在票房上都表现不俗,为 Gunn 的导演处女作奠定了基础。在《Slither》之前,Gunn 编写、出演并制作过电影,但从未执导过。而考虑到该片在影院的表现,他后来还能再次执导简直是个奇迹。在影评人于 2010 年代中期开始更认真地对待恐怖片之前,情况通常是反过来的,但许多影评人其实很喜欢《Slither》——《The New Yorker》称其为“一部令人愉悦的恶心恐怖喜剧片”——但观众却不买账。该片在影院表现挣扎,最终在票房上亏损了 300 万美元(不包括营销成本)。但并非一切都已失去——《Slither》很快在 DVD 市场上通过口碑传播成为了热门,确保了它作为邪典经典的持久生命力。回首往事,这对 Gunn 来说是一个明显的转型时刻,他证明了自己既有能力驾驭大制作电影的宏大尺度和精致视觉,又能沉溺于他年轻时所钟爱的血腥暴力。大片本质上就是被放大到极致的 B 级片——例如,鼻祖级大片《Jaws》就有着 Roger Corman 鲨鱼电影的结构,只是预算更高。虽然《Slither》在预算方面还算不上大片——Gunn 还需要几年时间才能达到那个水平——但它对 Gunn 来说是一次重大的飞跃,使其成为这一现象的完美例证。正如任何一部优秀的复古风格科幻恐怖片一样,《Slither》发生在一个古朴的小镇:南卡罗来纳州的 Wheelsy,这里除了每年一度的猎鹿活动外几乎什么都没有。我们见到了一些当地人,包括警察局长 Bill Pardy(Nathan Fillion 饰)、他的童年好友兼长期暗恋对象 Starla(Elizabeth Banks 饰,她操着一口有趣的南方口音),以及她的丈夫 Grant(Michael Rooker 饰),他最有吸引力的资产就是他的银行账户。当 Grant 被一种来自银河系、拥有亿万年历史的寄生虫感染时,这个三角恋关系并没有完全消失。但它退居二线,让位于更紧迫的任务:消灭成千上万正在将 Wheelsy 居民变成无脑僵尸的太空水蛭。《Slither》中寄生虫的现身。| Chris Helcermanas-Benge/Universal/Kobal/Shutterstock80 年代恐怖片的基因遍布《Slither》。小镇里充满了对受人喜爱的恐怖片人物的致敬——例如,每个人聚集的旅馆就是以《Basket Case》和《Brain Damage》的导演 Frank Henenlotter 的名字命名的——而 Gunn 的老导师 Lloyd Kaufman 也在片中客串了当地酒鬼的角色。它还与 1986 年的恐怖喜剧《Night of the Creeps》(1986年)共享了一些关键的情节要点,而那些令人震惊的特效则让人想起《The Thing》(1982年)中的外星变异体,以及另一部邪典经典《Society》(1989年)中著名的“Shunting”场景。然而最重要的是,其喜剧风格同样粗犷且愚蠢,并点缀着 Fillion 的一点讽刺,他在《Firefly》和《Buffy the Vampire Slayer》中完善了这种对着镜头插科打诨的艺术。正是这种自我意识的幽默感将《Slither》从 80 年代带入了 21 世纪,预示了 Gunn 后来带入《Guardians of the Galaxy》系列电影中的那种既不敬又充满温情的感性。《Slither》和《Guardians of the Galaxy》之间的另一个共同点是前者对 Air Supply 歌曲《Every Woman in the World》的讽刺性运用,这首歌软摇滚式的俗气与屏幕上极端的暴力形成了俏皮的对比。通过《Slither》,Gunn 展现了一位恐怖片粉丝在享受他所热爱的类型片,正如他后来成为一名以玩转超级英雄为生的漫画书宅男一样。凭借出色的演员阵容和诙谐的剧本,Gunn 的热情确保了《Slither》充满了乐趣。它以一部外星入侵喜剧开始,演变成一部令人作呕的怪物电影,最后演变成一场恐怖的僵尸末日,一路沉溺于幼稚的笑话和怪诞的场景中。这证明了 James Gunn 是一个无可救药的傻瓜,而我们恰恰喜欢他这一点。《Slither》可在 Prime Video、Fandango at Home 和 AppleTV 上租赁或购买。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

2026年最具争议的星球大战角色,或将直面一个糟糕的叙事套路

Lucasfilm(SeaPRwire) -   当《The Mandalorian and Grogu》的泄露消息首次传出时,许多《星球大战》粉丝都以为那是个笑话。《熊家餐馆》里的那个演员?扮演一个“肌肉发达”的赫特人??他竟然是赫特人罗塔(Rotta the Hutt)的成年版,也就是最初《Clone Wars》电影中的麦高芬(MacGuffin)???这看起来就像是讽刺网站会发布的内容,但果然,杰瑞米·艾伦·怀特(Jeremy Allen White)确实将扮演赫特人罗塔,贾巴(Jabba the Hutt)的儿子,他现在已经长大成为一名强大的角斗士。但这个角色将在电影中如何呈现?为什么要加入一个二十年前的、被阿索卡·塔诺(Ahsoka Tano)昵称为“臭臭”(Stinky)的一次性角色?答案可能实际上是对《星球大战》文化最聪明的观察之一,尤其是在续集三部曲之后。在最新一期的《Empire》杂志中,《The Mandalorian and Grogu》的导演乔恩·费儒(Jon Favreau)揭示了探索罗塔(Rotta)角色的主要动机之一。“当你试图建立自己的事业,而你的名字又如此出名,当你作为贾巴(Jabba the Hutt)的孩子时,那会带来什么影响?”费儒说,“这如何影响了他的发展轨迹?我对此很感兴趣。”赫特人如何脱颖而出?通过健身。| Lucasfilm/Fox/Kobal/Shutterstock费儒甚至将他与另一个电影虚构的“裙带关系宝宝”相提并论:阿多尼斯·奎迪(Adonis Creed),阿波罗(Apollo)的儿子,出现在《Creed》系列电影中。就像奎迪一样,罗塔(Rotta)将他摆脱贾巴(Jabba)巨大、臃肿阴影的斗争,转化成了实际的格斗。“他非常强悍,能力超群,”费儒说,“这展示了赫特人如果选择这种生活方式,其身体潜力能达到何种程度。”罗塔(Rotta)是重塑赫特人整体形象的好方法,但他也是《星球大战》中最普遍的套路之一:遗产的象征。从一开始,每个重要人物都是另一个重要人物的孩子。卢克(Luke)是阿纳金(Anakin)的儿子。莱娅(Leia)是阿纳金的女儿和贝尔·奥加纳(Bail Organa)的养女。波巴·费特(Boba Fett)是詹戈·费特(Jango Fett)的儿子。凯洛·伦(Kylo Ren)是莱娅和汉(Han)的儿子。即使是出身卑微的阿纳金,也有一位著名的“父亲”,因为传说他“生于原力”。这个套路似乎在《最后的绝地武士》中被颠覆了,当时我们得知蕾伊(Rey)的父母是无名小卒,但即使这一点也在《天行者崛起》中被推翻了,因为电影揭示她的父亲实际上是帕尔帕廷皇帝(Emperor Palpatine)的一个失败的克隆体。乔恩·费儒(Jon Favreau)将赫特人罗塔(Rotta the Hutt)与《Creed》中的阿多尼斯·奎迪(Adonis Creed)相提并论。| B Wetcher/MGM/Warner Bros/Kobal/Shutterstock但对于所有这些《星球大战》中的“裙带关系宝宝”来说,我们从未见过一个孩子积极地试图拒绝他们前辈的遗产。当然,凯洛(Kylo)的行为直接违抗了他的父母,但他更多的是模仿他的祖父阿纳金(Anakin),而不是报复上一代。通常,这些角色只是直接踏入他们父母的足迹。当卢克(Luke)说“我是一名绝地武士,就像我父亲一样”时,他就是在这样做。波巴·费特(Boba Fett)甚至直接穿上了他父亲的盔甲。我们可能会看到天赋代代相传,但那些“叛逆”的孩子不容忽视。每有一个科林·汉克斯(Colin Hanks),就有一个切特·汉克斯(Chet Hanks),而这正是罗塔(Rotta)所代表的:与你的父亲走完全不同的道路,但仍然找到自己对伟大的定义。《The Mandalorian and Grogu》将于2026年5月22日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

怪奇恶搞第五季预告片终于揭示了漫长等待的最终结局

Amazon Prime Video(SeaPRwire) -   在过去的近十年里,埃里克·克里普基的《黑袍纠察队》以其玩世不恭、血腥暴力且充满性暗示的动作场面,讽刺了超级英雄媒体的浪潮,从一开始就抓住了观众。但如果你起步就是满分,就很难再往上提升了,而即将到来的第五季将是该系列的最终季。这或许是一件因祸得福的事,因为我们知道,与祖国人(安东尼·斯塔尔饰)的最终决战已不能再拖延。他比以往任何时候都更强大,而且我们知道他将为这场对决招募一些熟悉的面孔,但第五季的新预告暗示,剧中一件最臭名昭著的武器即将回归。请看下面的预告片。预告片以士兵男孩(詹森·阿克斯饰)对祖国人招募他表示惊讶开场,但从大局来看,这合情合理。士兵男孩是世界上最难控制的超人类之一,但也是最强大的之一。凭借其源自“红色恐惧”时代的能力,他有可能击败最强大的英雄。士兵男孩可以直接从胸口释放核能冲击波。这极其痛苦且很少是蓄意为之,但如果这种冲击波击中超人类,将是毁灭性的。这些光束可以中和超级英雄体内的化合物V,从而剥夺他们的超能力。化合物V可以补充,所以这种效果并非永久,但如果这种能力在剧集的最终对决中被使用,它基本上可以解除祖国人敌人的武装,让他们在最后的打击面前毫无还手之力。我们在第三季中曾看到这一幕,当时士兵男孩的冲击波瞄准了法兰奇,结果喜美子跳出来挡下了这一击,却没有受到太大伤害。冲击波将她击穿了一堵混凝土墙,后来喜美子发现她的伤口无法愈合,直到被注射了更多化合物V才恢复了再生能力。这就引出了这个片段提出的最重要问题:核能冲击波另一头的人是谁?考虑到士兵男孩现在为祖国人效力,那很可能是屠夫或黑袍纠察队的其他成员。但我们实际上并没有看到他在攻击谁,这也留下了他可能转变立场、对抗祖国人本人的可能性。无论如何,对于粉丝们等待多年的最终对决来说,这都将是一个改变游戏规则的时刻。《黑袍纠察队》第五季将于4月8日在Amazon Prime Video首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

今日如何观看历史性的阿耳忒弥斯2号登月发射

Chip Somodevilla/Getty Images News/Getty Images(SeaPRwire) -   自1972年以来,人类首次重返月球。2026年4月1日,阿尔忒弥斯二号(Artemis II)计划从肯尼迪航天中心发射,这可能预示着航天发展的新时代。此次发射经历了一些挫折和延误,但截至周三上午,所有系统似乎都已准备就绪。以下是如何今天直播观看阿尔忒弥斯二号(Artemis II)发射,以及关于宇航员和这项新的NASA绕月任务目标的信息。如何在线观看阿尔忒弥斯二号(Artemis II)发射 阿尔忒弥斯二号(Artemis II)计划于美国东部时间下午6:24从肯尼迪航天中心39B发射台升空。发射和发射前活动将通过免费的NASA+应用程序和YouTube频道进行直播。这款NASA+应用程序兼容大多数智能电视和Roku设备。报道将于美国东部时间下午12:50开始,内容将包括所有发射前检查以及任务性质的背景介绍。如果此次发射被取消,很快就会公布。阿尔忒弥斯二号(Artemis II)任务和宇航员 Reid Weisman, Christina Koch, Jeremy Hansen, and Victor Glover, the crew of Artemis II. | MIGUEL J RODRIGUEZ CARRILLO/AFP/Getty Images阿尔忒弥斯二号(Artemis II)的宇航员包括:雷德·怀斯曼(Reid Wiseman),指令长维克多·格洛弗(Victor Glover),飞行员克里斯蒂娜·科赫(Christina Koch),任务专家1杰里米·汉森(Jeremy Hansen),任务专家2阿尔忒弥斯二号(Artemis II)的主要目标是绕月飞行并返回地球。这是一项概念验证任务,为2027年阿尔忒弥斯四号(Artemis IV)的下一次登月奠定基础。测试猎户座(Orion)飞船系统是阿尔忒弥斯二号(Artemis II)的主要目标,但宇航员将飞越的月球区域此前从未被探索过。关键细节是:宇航员将飞越月球的远侧,即地球上不可见的部分。整个任务将持续大约10天,从发射到返回地球。绕月飞行预计将在任务的第六天进行,很可能是4月7日。 本文最后更新于2026年4月1日上午08:10。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

十五年前,一部被低估的科幻惊悚片开创了时间循环的新标准

Summit Entertainment(SeaPRwire) -   在科幻小说中,最引人入胜的子类型可能是时间循环故事。与情节以传统方式向前推进不同,因果关系变得可有可无。诗人罗伯特·弗罗斯特曾写过“未选择的路”,但在时间循环故事中,选择一条道路的后果是模糊的。这就是为什么时间循环故事如此令人上瘾;它不仅仅在于看到现在如何以不同的方式展开的新奇感,还在于角色能够以一种任何人都不可能拥有的控制力来优化自己命运的一个版本。而且,在这个子类型中,粉丝们肯定有他们的最爱;从《土拨鼠之日》到《明日边缘》,再到《星际迷航》或《神秘博士》的特定剧集。但在所有伟大的时间循环冒险中,邓肯·琼斯 2011 年的一部电影仍然被悄悄地、悲剧性地低估了。这部由杰克·吉伦哈尔和米歇尔·莫娜汉主演的电影《源代码》将经典的时间循环前提注入了赛博朋克式的粗粝感。吉伦哈尔饰演科尔特·史蒂文斯,一名负责阻止通勤火车上的恐怖袭击的男子。但他并不是以自己的身体回到过去;相反,他的意识被置于另一个男人,一个名叫肖恩的学校老师的体内。这个简单的叙事技巧,似乎借鉴了标志性的《量子 leap》系列,是《源代码》独特而引人入胜的原因之一。史蒂文斯不仅被困在循环中,还被困在一个不属于自己的身体里,这加倍了他在这项绝望任务中的孤立感。这是《源代码》在结构上优于其他流行科幻时间循环电影的原因之一;施加在史蒂文斯身上的限制和规则感觉不像魔法咒语的诅咒,更像是一个科幻问题。通过为这个时间循环故事的设置添加大量推测性技术,它增加了一层合理性,赋予了电影一种扎实的美学。如果 2004 年的电影《开端》被改编成一个时间循环电影,那大概就是《源代码》的样子。《源代码》在影片进行到约三分之二时揭示了一个悲剧性的转折,如果你很久没看过这部电影——或者从未看过——那么揭示这个转折会毁了这部电影。话虽如此,也有人认为这个转折削弱了电影的力量。一方面,《源代码》是一部关于与命运抗争的电影;另一方面,它是一部关于跳入一个完全不同的、不属于你自己的生活,并且从未属于你的生活。 本·里普利的剧本在第二个主题上略显不足。史蒂文斯的灵魂是否存在于他自己身体的限制之外?那么他所占据的那个男人的灵魂呢?在《量子 leap》中,当萨姆(斯科特·巴库拉饰)占据别人的身体时,我们偶尔会在一种虚拟的炼狱中遇到那个人的“真实”版本。《源代码》不太关注这种形而上的错位,而更侧重于它那种“鱼与熊掌兼得”的对平行现实的处理方式。杰克·吉伦哈尔和导演邓肯·琼斯于 2011 年宣传《源代码》。| Juan Naharro Gimenez/FilmMagic/Getty Images而且,尽管它很好,但对于真正、真正深思熟虑的科幻读者和观众来说,关于各种时间线的一些未解之谜可能会令人沮丧。事实上,尽管威廉·吉布森的系列(和小说)《外围》本身并不是关于时间循环,但其世界构建在描绘平行时间线方面做得更好一些,其技术感觉比《源代码》所呈现的更易于理解。总而言之,《源代码》不像《明日边缘》那样华丽,也不像《棕榈泉》那样有趣。它是一种如今几乎绝迹的独立科幻惊悚片,如果将其视为一集加长版的《黑镜》,可能会表现得更好。但是,这部电影有一种艺术性和令人难忘的特质,这是其他时间循环影片所缺乏的,仅凭这些原因,《源代码》就值得再次观看。《源代码》在 Tubi 上流媒体播放。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

阿凡达4?制片人透露续集正“全速推进”

20th Century Studios(SeaPRwire) -   站在Lightstorm版本的“the Volume”中——这里是《阿凡达》系列电影表演和拍摄的场所——詹姆斯·卡梅隆科幻史诗背后的团队证明了他们值得那座小金人,并自豪地展示着它。在今年奥斯卡颁奖典礼上,《阿凡达》团队将最佳视觉效果奖收入囊中,部分归功于他们帮助打造了一种新的电影语言来创造潘多拉世界。这项工作,Inverse与少数几位记者得以亲眼目睹。在一个配备了一百个微型红外摄像机的传统摄影棚里,视觉效果总监理查德·贝内姆详细解释了实景动作如何为这个系列的超现实奇观提供信息。要完全理解这一切并不容易,这也使得随着《火与灰》数字版发行而推出的新特别花絮——例如深入探讨表演捕捉科学的迷你纪录片——显得弥足珍贵。但即便是他们制作过程的简化版,也足以解释续集之间为何间隔数年之久。更多《阿凡达》续集正在路上——可能比我们想象的来得更快。| 20th Century Studios交付《阿凡达:水之道》和《火与灰》花了13年时间以及幕后巨大的努力。卡梅隆一直坦率地谈到影响这些电影的障碍,其中很多是预算问题:他甚至承认,在完成《阿凡达4》(部分已拍摄)和计划中的第五部《阿凡达》电影之前,他曾准备退出。不过幸运的是,该系列的粉丝们可能还不需要在大银幕上与这个世界告别。在《火与灰》家庭视频首映之前,制片人雷·桑奇尼向Inverse透露,《阿凡达4》和《5》仍在积极制作中——只是会短暂休整,以用新技术更新他们的制作流程。“我们正在真正转向一个更通用的平台,”桑奇尼解释道。Lightstorm以前的系统“非常定制化”,其中很多由卡梅隆的制作团队构建,并由Wēta Digital的视觉特效艺术家完善。话虽如此,学习曲线非常陡峭,需要“对新员工进行大量培训”。采用“更通用的技术”将有望简化这一过程,尤其是在团队正在为另外两部续集规划制作流程的时候。桑奇尼继续说道:“目前我们正在确定时间表。我们正在为此努力,进行预算、排期、规划,为他们构建新的制作流程。就我们而言,我们正在全速前进。”卡梅隆为《阿凡达4》和《5》准备的故事已经就位;现在,关键在于技术。| 20th Century Studios《阿凡达4》和《5》暂定分别于2029年和2031年上映——尽管桑奇尼称这些窗口期是“暂定的”,但她希望“在不久的将来”能确定这个时间表。“我们有剧本,它们非常出色,”这位电影制作人补充道。“就我而言,我们正在向前迈进。”与此同时,卡梅隆和Lightstorm打算让《阿凡达》粉丝们保持期待。《火与灰》的家庭版发行附带了大约三个小时的额外花絮:虽然卡梅隆在《水之道》时期对拍摄细节相对保密,但桑奇尼表示他现在“渴望揭开帷幕”。也许是因为这两部电影是作为一个宏大故事的两个部分拍摄的,使得《火与灰》成为一个篇章的终结。不过幸运的是,这不会是终点——要看到卡梅隆的愿景延续下去可能需要一段时间,但Lightstorm团队似乎渴望将这个系列推向更远。《阿凡达:火与灰》现已独家数字平台上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

35年后,斯科塞斯经典惊悚片将翻拍成现代电视剧。

Apple TV(SeaPRwire) -   有些故事值得被反复讲述。无论是《A Star Is Born》那种经典的娱乐圈悲剧,还是《Dracula》的惊悚故事,有些传奇似乎无论在何时何地拍摄都能打动人心。你可能不会把《Cape Fear》看作这类故事之一,但从某种程度上来说,它确实是。它最初是1962年的一部电影,改编自1957年的小说《The Executioners》,但马丁·斯科塞斯1991年的翻拍版如今已无处不在,以至于原版常常被人们遗忘。那部电影中的画面,比如罗伯特·德尼罗饰演的麦克斯·卡迪在电影院里疯狂大笑的场景,几十年来一直留在观众的记忆中。但如今的好莱坞已经不同了,再过几个月,《Cape Fear》将由Apple TV改编成迷你剧。值得庆幸的是,预告片看起来和前作一样扣人心弦。请查看下面的预告片。这部剧讲述了一对已婚的公设辩护人(帕特里克·威尔森和艾米·亚当斯饰)发现他们曾辩护失败的一名杀人犯已出狱并正在策划复仇的故事。故事将借鉴小说以及两个电影版本的内容,有了这么多素材,采用迷你剧形式而非再拍一部两小时的电影是合理的。想必我们会看到小说中一些未能被塞进电影的角色和副线情节,或者看到给经典故事带来新转折的新鲜创意。至于这部剧的质量,它由史蒂文·斯皮尔伯格和马丁·斯科塞斯担任执行制片人,因此应该不会偏离斯科塞斯作品中粉丝所喜爱的风格太远。其风格显然已更新,以适应现代电视的精品格式,如果这部预告片让你想到最近真实犯罪题材戏剧的复兴,那是有充分理由的:《Cape Fear》来自尼克·安托斯卡,他创作了《The Act》《Candy》和《A Friend of the Family》等脚本化真实犯罪系列剧。麦克斯·卡迪的案件可能是虚构的,但这部剧可以通过让故事感觉就像昨天发生的一样,找到新的切入点。Cape Fear 将于2026年6月5日在Apple TV首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

12年后,宇宙巨人希曼玩起了明显的漫威电影宇宙套路

Amazon MGM Studios(SeaPRwire) -   在超过15年之后,Marvel Cinematic Universe 的公式不再仅仅是一台源源不断生产大片的机器;它已经演变成了一个独立的类型。这些充满动作场面、浮华史诗感、超级英雄和俏皮话的电影不再局限于 MCU;你可以在 Jurassic Park、Jumanji、Ghostbusters 甚至 Pixar 的电影等各种系列作品中看到它们的影子。现在,一个新的系列作品也加入了这场竞争:Masters of the Universe。这部经典的动画系列正在进行高预算的真人版翻拍,而且它完全遵循了 Marvel 的规则手册。请查看下方电影预告片:预告片中包含了一些有趣的传说彩蛋,比如米高梅(MGM)的狮子被“战斗猫”(Battle Cat)取代,但预告片的大部分内容集中在亚当·格伦(Nicholas Galitzine 饰)的核心故事上,他是 Eternia 的失落王子,被迫隐姓埋名生活在地球上。他必须回到故乡,从邪恶的骷髅脸反派 Skeletor(Jared Leto 饰)手中夺回权力。基本上,这部新版 Masters of the Universe 的故事就像是把 Thor 的故事与 Peter Quill 的设定结合在一起,预告片充满了 MCU 的氛围,包括文化冲击的笑话、大量的泥泞蓝橙色调调色、宿命武器和标志性台词。片中甚至有一个黑暗反派的重磅亮相,这是我们第一次听到 Leto 配音的 Skeletor 的声音。在 Galitzine 饰演的 He-Man 高喊出那句熟悉的台词“我拥有力量!”(I have the power!)之后,我们可以听到 Skeletor 说:“你或许拥有力量……但你太害怕去使用它了。”Nicholas Galitzine 饰演的 He-Man 为这部最新的英雄系列作品带来了经典的 Marvel 英雄能量。 | Amazon MGM Studios但在 2026 年,将电影完全打造成 MCU 风格是否是一个明智的策略?近年来,“超级英雄疲劳”这个词被频繁提及,但随着 James Gunn 对 DC Universe 的全新重塑以及即将上映的 Avengers 系列电影,看起来我们即将见证这一类型的复苏。在某种程度上,Masters of the Universe 可以作为电影新时代下新系列作品的终极试金石。如果它成功了,那就说明该类型并没有完全饱和,即使是十年前的经典公式也证明了它依然能够吸引观众。然而,如果它失败了,那就意味着我们所熟知的这种类型必须彻底演变成其他东西。电影总是需要创新来保持新鲜感;这就是推动进步的原因。但也许,这种经典的超级英雄科幻奇幻起源故事中那种古老而优秀的史诗动作感,能够证明这种旧策略依然可以成为制胜法宝。Masters of the Universe 将于 2026 年 6 月 5 日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

降世神通:最后的气宗第二季播出日期、开播时间、演员阵容、剧情及其他信息——Netflix翻拍版

Netflix(SeaPRwire) -   Netflix 一直对《降世神通:最后的气宗》翻拍版的未来保持沉默。距离第一季在流媒体平台上线已经过去两年多了,而当年 12 岁的戈登·科米尔(Gordon Cormier)已经不是我们在 2024 年认识的那个孩子了。幸运的是,《降世神通》团队并没有闲着:第二季已于 2025 年 5 月杀青,我们将在几个月后看到这些辛勤劳动的成果。在一段新的幕后花絮中,Netflix 透露了《降世神通:最后的气宗》第二季的官方发布日期。安(Aang)的传奇故事(由科米尔饰演)的下一章即将起飞——所以这里是你需要了解的关于 Netflix 动画翻拍版的一切。《降世神通》第二季将在更多方面比上一季更宏大。| Netflix《降世神通:最后的气宗》第二季的发布日期是什么时候?《降世神通:最后的气宗》第二季将于 2026 年 6 月 25 日首播,比第一季首播晚了大约两年半。《降世神通:最后的气宗》第二季的发布时间是什么时候?与大多数 Netflix 的发布一样,《降世神通:最后的气宗》第二季很可能将在太平洋标准时间凌晨 12:00 或美国东部标准时间下午 3:00 上线。有《降世神通:最后的气宗》第二季的预告片吗?当然有。请查看《降世神通:最后的气宗》第二季的官方预告片,它为一位关键的粉丝最爱角色的到来奠定了基础。《降世神通:最后的气宗》第二季的剧情是什么?观看预告片时,很难不注意到房间里的大象——科米尔的巨大成长;但《降世神通》第二季将在更多方面比第一季更宏大。当科米尔饰演的安回归时,距离他和他的朋友们从火烈国(Fire Nation)的入侵中拯救北极水族部落(Northern Water Tribe)已经过去了一段时间。但邪恶的法西斯势力远未被击败:火烈国国君奥赛(Fire Lord Ozai)(由丹尼尔·戴·金 Daniel Dae Kim 饰演)仍然一心想征服世界。安没有多少时间来拥抱他作为降世神通的命运,他是能够驾驭(或“神通”)所有四种元素的天选之人。在第一季中,他开始了作为水宗(waterbender)的训练;第二季将讲述他与他未来的土宗(earthbending)大师,北方拓芙(Toph Beifong)(由米娅·切赫 Miya Cech 饰演)的宿命般的相遇。《降世神通》第二季也注定会比前作更加黑暗,迫使安在扮演降世神通的角色时,面对更多的责任和更大的损失威胁。盖昂(Gaang)前往地球王国(Earth Kingdom)的中心——巴辛塞(Ba Sing Se),那里阴谋和背叛潜伏在每个角落。与此同时,火烈国的流亡王子祖寇(Zuko)(由达拉斯·刘 Dallas Liu 饰演)仍在为他在第一季停止追捕降世神通的选择而挣扎。他的内心冲突为他的妹妹阿祖拉(Azula)(由伊丽莎白·俞 Elizabeth Yu 饰演)的加入铺平了道路——她比安迄今为止遇到的任何人都更糟糕。盖昂终于完整了。| Netflix《降世神通:最后的气宗》第二季的演员阵容是谁?《降世神通》第二季为已经庞大的演员阵容带来了更多新面孔。除了核心演员——包括安(科米尔饰演)、卡塔拉(Katara)(由凯亚文蒂奥 Kiawentiio 饰演)、索卡(Sokka)(由伊恩·奥斯利 Ian Ousley 饰演)、拓芙(切赫饰演)、祖寇(刘饰演)、阿祖拉(俞饰演)和艾洛(Uncle Iroh)(由保罗·孙-永·李 Paul Sun-Hyung Lee 饰演)——之外,Netflix 在 2024 年宣布了几位重要的新增演员:韩庚(Chin Han)饰演龙峰(Long Feng),巴辛塞的首席大臣钱信伊(Justin Chien)饰演魁皇(King Kuei),巴辛塞的统治者许安德(Hoa Xuande)饰演泽伊教授(Professor Zei),一位神秘图书馆的赞助人周安曼达(Amanda Zhou)饰演朱迪(Joo Dee),盖昂在巴辛塞的向导凯莱梅特·米西佩卡(Kelemete Misipeka)饰演巨石(The Boulder),一位土宗摔跤手陈泰瑞(Terry Chen)饰演郑郑(Jeong Jeong),一位脾气暴躁的火宗大师多莉·德·利昂(Dolly de Leon)饰演洛(Lo)和丽(Li),阿祖拉公主的顾问高莉莉(Lily Gao)饰演乌莎(Ursa),祖寇和阿祖拉的母亲迪琴·拉赫曼(Dichen Lachman)饰演扬臣(Yangchen),安之前的风宗降世神通会有《降世神通:最后的气宗》第三季吗?是的——Netflix 在第一季首播后又续订了两季《降世神通》。理想情况下,团队将连续拍摄第二季和第三季,所以希望在这一传奇故事的最后几章之间不会有这么大的延迟。虽然第三季还没有官方发布日期,但知道这个故事将以自己的方式结束是件好事。《降世神通:最后的气宗》将于 6 月 25 日在 Netflix 播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

天堂第三季将发生什么?编剧暗示有重大时空穿越转折

Hulu(SeaPRwire) -   《天堂》从一开始就主打科幻反转套路。从第一集开播,这部看似带有政治色彩的悬疑惊悚剧就画风突变:观众发现整集故事都发生在一座地下城市中,建造这座城市的目的是庇护一批被选中的美国人躲过世界末日。 Hulu的这部黑马剧集在第一季播出过程中慢慢亮出了底牌,包括末日的真实属性(其实没有我们想的那么糟糕!),以及主角泽维尔·柯林斯(斯特林·K·布朗 饰)失踪已久的妻子的下落。第二季同样充满了新的幸存者角色和重磅揭秘。但没有粉丝能预料到第二季终局会出现一个更惊人的反转,这是第二次颠覆剧集类型的设定,将会影响后续所有剧情。即将推出的第三季大概率是最终季,要达到第二季的高度可谓任务艰巨。 以下内容包含《天堂》第二季终局《出埃及记》剧透,请谨慎阅读。 整个《天堂》第二季里,“亚历克斯”这个名字反复被提及,这个所谓的终极大反派一直藏在暗处,直到终局才正式登场。而他登场后,真相远比大家想象的更黑暗:地堡的策划者西娜特拉(朱丽安·尼科尔森 饰)终于和亚历克斯同框出现,观众才发现亚历克斯其实是一台算力极强的量子计算机。它的算力强大到甚至可以操纵时间,逆转末日,还能顺便救下西娜特拉的儿子迪伦(不过迪伦可能还活着,就是亚历克斯的创造者林克,由托马斯·多尔蒂 饰演)。 亚历克斯不是邪恶的幕后主使——他实际上是一台量子超级计算机。| Hulu 剧集运作人丹·福格尔曼一直都规划好了三季的故事线,所以所有内容都是在为最终章铺垫。“我觉得这是福格尔曼对多元宇宙的探索,”布朗在接受Variety采访时表示,“我们的时间旅行之旅要遵循哪些规则?”他以《回到未来》《蜘蛛侠:平行宇宙》和《瞬息全宇宙》作为参考案例:“这种设定能打开你的思路,只要你能想到的,都有可能发生。” 在接受The Hollywood Reporter的深度采访时,第二季终局的联合编剧约翰·霍伯格解读了量子计算机这一反转的细节。该剧特意聘请了一位量子物理学顾问,为亚历克斯的设定提供现实层面的知识支撑,霍伯格表示相关的科学设定至少在一定程度上是合理的:“理论上它是成立的,当然量子物理学家对此也有不少争议。” 泽维尔将在《天堂》第三季开启一场时间旅行冒险。| Hulu 那么第三季会有哪些内容?霍伯格透露会有更多疯狂的反转。“第一季结尾我们解答了所有的疑问,同时又抛出了几个新问题。我觉得第二季也是同样的思路,我们解答了之前提出的所有问题,但现在我们又抛出了一个更大的疑问。” 接下来的一年里,意外还会继续上演。至于这部剧的最终结局,大家可以期待另一个和亚历克斯设定同级别的大转折。“第二季的剧情不一定完全符合你的猜测,但从某种程度上来说,你希望得到处理和解答的内容都有了交代。我觉得第三季也会是这样,它的走向可能和你的猜测不一样,但最终的剧情走向一定会让你满意。” 《天堂》正在Hulu平台播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

超级少女预告片证实漫画中惨痛的剧情反转

DC Studios(SeaPRwire) -   Superman堪称开启电影系列的典范:它通过一位讨人喜欢的明星为这位钢铁之躯(Man of Steel)建立了新的起源故事,并构建了一个全新的、引人入胜的世界。David Corenswet 饰演的 Kal-El 开启了一个新时代,但在最后时刻,他的堂姐 Kara(Milly Alcock 饰)登场,预示着未来可能的样子:有趣、不羁,还有点黑暗。现在,我们首次完整看到了她即将上映的电影《Supergirl》。虽然有很多惊喜,比如 Jason Momoa 多次以 Lobo 的身份出现,但最大的揭秘却是意料之中的:一场令人震惊的袭击,直接取材于《Supergirl》的原著漫画系列《Supergirl: Woman of Tomorrow》。请查看下面的完整预告片。在《Entertainment Weekly》的一篇前瞻文章中,我们首次看到了《Supergirl》的剧情描述,其故事几乎与 Tom King 在《Woman of Tomorrow》中的故事完全一致。剧情简介写道:“年轻的外星女孩 Ruthye Marye Knoll(Eve Ridley 饰)找到了超人那备受折磨的派对女孩堂姐,要将杀害她家人的暴徒 Krem of the Yellow Hills(Matthias Schoenaerts 饰)绳之以法。”这场战斗对 Kara 来说也关乎个人恩怨,因为我们看到 Krem 下毒的对象不是别人,正是超级狗 Krypto——那只在《Superman》中由 Kal-El 照看的调皮狗狗。Krypto 很快成为了粉丝们的最爱,从技术上讲,他是两部电影之间最大的关联角色;我们甚至会看到他的起源故事,因为预告片中包含了大量他还是小狗时的镜头。看来 Krypto 将是《Supergirl》的情感核心。Kara 多次表示,有他在的地方就是家,所以在他死亡前只有三天时间找到解药的情况下,她会不惜一切代价保住她仅有的家人,即使她对复仇的概念有着复杂的感受。在 2021 年 6 月出版的《Supergirl: Woman of Tomorrow》第 1 期中,Krem 用毒箭攻击 Krypto。| DC Comics让这只狗陷入如此巨大的危险,就连《Superman》也没有完全做到——这是那种人们会专门建网站来警告观众的剧情转折。但这完全说得通。Supergirl 的整个角色都围绕着冷漠展开:与 Superman 不同,她宁愿参加派对也不愿为真理和正义而战。但这个反派击中了她最痛的地方。这足以让她踏上星系之旅,追捕 Krem,并在途中结交一些朋友。不过有一个小转折。我们现在要进入剧透领域了,但在《Woman of Tomorrow》第 8 期中,Supergirl 透露 Krypto 实际上从未处于致命危险之中。Kara 只是编造了这个谎言来说服 Ruthye 和她一起旅行。这种诱骗手法会出现在电影中吗?这可能会削弱情感张力,但 Krypto 面临的风险越小越好。Supergirl将于 2026 年 6 月 26 日在影院首映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Netflix悄然上线今年最被低估的恐怖片

Sony (SeaPRwire) -   三月底要对任何一年的任何“年度最佳”榜单做出预测,都还太早了。但即便如此,拉尔夫·费因斯在 28 Years Later: The Bone Temple中的表演围绕着一段足够刺激、足够有趣、又足够大胆出格的戏,让我们也忍不住跟着冒一次险,提前给出评价。 28 Years Later: The Bone Temple 于今年1月16日登陆院线上映,上映时间足够早,刚好能在三月底上线Netflix。它是2025年作品28 Years Later 的直接续集——这部前作目前也正在Netflix流媒体播放——并完成了在前作中首次登场的各角色的故事线收尾。 故事开篇,年轻的斯派克(阿尔菲·威廉姆斯 饰)正承受着一场恐怖仪式,这是他被迫加入残暴的后启示录杀人邪教/帮派“吉米家”(The Jimmies)的入会考验,这个帮派最早在《28 Years Later. 》的片尾登场。不知道这个背景的人大多是美国人——这是这部极度英式的电影里一个非常典型的英式细节:吉米家是以臭名昭著的喜剧演员、电视主持人吉米·萨维尔为原型打造的,萨维尔2011年去世后被曝光是一个骇人听闻的性侵犯。当然,在《28 Years Later》的世界观里,萨维尔从来没被曝光过,因为我们熟悉的世界早在2002年狂怒病毒首次出现时就已经毁灭了。(这个平行时间线里,现实中吉米·萨维尔的命运从未被提及,但我们只能祈祷他早就被饥饿的感染者撕成碎片了。) 尽管如此,吉米家还是靠着这种关联,本能地活成了最邪恶的样子——尤其是他们的领袖吉米·克里斯特尔爵士(杰克·奥康奈尔 饰),他的背景故事将《28 Years Later》的冷开场和整个系列的大主线串联了起来。The Bone Temple 的核心是一段骇人听闻的酷刑戏,本片导演妮亚·达科斯塔——她接替丹尼·博伊尔执导,剧本也出自知名编剧亚历克斯·加兰之手——以巧妙疏离的视角拍摄了这场戏。但这丝毫没有削弱这段戏的倒胃口程度,哪怕之前你没看清,到这里也能非常明确地意识到,这些吉米家成员都是彻头彻尾的坏人。值得庆幸的是,The Bone Temple也让我们重新见到了伊恩·凯尔森博士,由伟大的拉尔夫·费因斯演绎,令人难忘。尽管总的来说,他在28 Years Later,只是个配角,但在The Bone Temple, 我们用了不少篇幅刻画凯尔森博士,展现他的日常生活细节,以及他在亲手建造一座环绕自身的骨头大教堂的过程中,如何保持至少相对清醒。事实证明,他的唱片收藏是让凯尔森博士保持状态的关键,电影展现了他跟着黑胶唱片上的Duran Duran和Radiohead,在自己独居的领地里跳舞的片段。这就说到了今年迄今为止所有恐怖电影里最棒的一场戏。因为The Bone Temple要完结从28 Years Later,就开启的故事线,吉米·克里斯特尔爵士和伊恩·凯尔森博士最终注定会碰面。而他们碰面的场景,是一个被火焰、迷幻药催生的地狱幻象,吉米家成员对着月亮狂嗥。 简单来说,吉米爵士给年轻的吉米家成员洗脑,让他们相信,他们对其他幸存者施加的堕落暴行,都是撒旦——也就是他们口中的“老尼克”——的命令。年轻成员都对“老尼克”怕得要命,这启发了凯尔森博士打造一场烟火加持的盛大表演,来震慑这群小疯子。他浸湿了神庙中心石柱周围的草,在骨头“树”上挂了几百根蜡烛,把自己涂成红色、把牙齿涂黑,让自己看起来更像恶魔。 但凯尔森的秘密武器来自他的唱片收藏:Iron Maiden的The Number of the Beast. 哪怕是偏爱《Run to the Hills》的粉丝也得承认这首歌相当惊艳,不过补充一点背景会更有感觉:记住,凯尔森博士和吉米爵士都记得狂病毒爆发前的日子,所以他们知道Iron Maiden是什么,而年轻的吉米家成员连重金属是什么都不知道。(那又如何?后启示录世界里还有金属乐队吗?这个问题或许可以留到下一部续集再讨论。) 带着这层背景看这场戏,会让这段场景更加精彩。但哪怕是——或者说尤其是——这个乐队的粉丝,也能领略拉尔夫·费因斯露出牙齿,在电影宏伟的骨神庙里嬉闹蹦跳的撒旦般的魅力,他就像卡通里调皮的恶魔一样。他既吓人,又显然乐在其中:“这就像滚动的火车,或是滚下山的雪球,越滚越大最后变成了完美的雪球,”达科斯塔最近在接受Rue Morgue采访时这样聊起这场戏的拍摄,这部本不需要这么精良的续集,这段戏就是它的核心亮点,而现在它已经在Netflix上线了。 28 Years Later: The Bone Temple 现已在Netflix上线播出。 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

漫威“敢人”系列剧集进一步加剧了时间线上的问题

(SeaPRwire) -   纽约是一座不眠之城,即便在漫威电影宇宙中也是如此。这里是复仇者联盟抵御洛基入侵、保卫世界的地方,是凯特·毕肖普和彼得·帕克成长的地方,是史蒂夫·罗杰斯在“烁灭”事件后于哈德逊河看到鲸群的地方,也是克林特·巴顿在《复仇者联盟:终局之战》后以“浪人”身份活动,并后来在百老汇观看《罗杰斯:音乐剧》的地方。但在所有这些炫目的复仇者联盟冒险之间,马特·默多克一直在地狱厨房默默耕耘。如今,随着《夜魔侠:重生》第二季的到来,他已完全融入MCU的大家庭,但这却导致了一些明显且常常令人尴尬的连续性漏洞,而且我们了解得越多,这些问题就越复杂。《夜魔侠:重生》第二季正巧妙地忽略MCU中其他发生在纽约的故事。| Marvel StudiosMarvel最近更新了所有MCU项目的官方时间线,从《瓦坎达之眼》一直到《奇迹人》。这类列表通常不会有什么重大意外——项目的设定时间都相当明确。然而,《夜魔侠:重生》第二季被排在包括《雷霆特工队》在内的多个其他项目之后,而《雷霆特工队》是另一部设定在纽约的MCU项目。唯一的问题是,在本季第一集中,完全没有提及《雷霆特工队》中(坦白说相当可怕的)事件。虽然提到了该团队的创始人瓦伦蒂娜·阿莱格拉·德·方丹,因为是她打电话来为神秘的查尔斯先生作担保,但也就仅此而已。如果本季故事设定在《雷霆特工队》之前,那倒不成问题,因为瓦伦蒂娜在那之前一直很活跃,但这新的时间线信息反而引发了新的疑问。考虑到《夜魔侠:重生》第二季的主题完全是关于公众对义警的态度,有趣的是,竟然没有人提到那些保护纽约市民免于被 literally 转化为影子的超级英雄,也没有人提到他们所对抗的反派“虚无”原本自己就是一位英雄——“哨兵”。你会以为在天空中看到这个景象未来会被再次提及。| Marvel Studios这又是另一个本应影响《夜魔侠》所在的纽约故事和世界观的MCU项目,但看起来却毫无关联。不知何故,蜘蛛侠在这个故事中一次都未被提及,尽管《蜘蛛侠:全新一天》的预告片揭示,不仅纽约市知道他,他甚至还将获得城市钥匙——对于一个曾设立反义警工作组的城市来说,这真是个巨大的转变。也许这其中有什么极其复杂的原因,毕竟Marvel以前也用过“多重时间线/维度”的借口,但《夜魔侠:重生》第一季曾大张旗鼓地将其故事融入当前正史,并引用了“剑客”等先前出现的角色。即将在2026年和2027年上映的MCU大片——《末日》和《秘密战争》——会不会告诉我们,《夜魔侠》目前处于一个略微不同的平行宇宙呢?也许吧,也许不是。而就目前而言,我们无法为其开脱:《夜魔侠:重生》第二季确确实实是MCU的一部分,但它却继续无视所有就发生在几个街区之外的、震撼世界的事件。《夜魔侠:重生》第二季现已在Disney+上线播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

降世神通:最后的气宗终于迎来其应得的电子游戏

Gameplay Group International(SeaPRwire) -   在《科拉传奇》完结十二年后,《降世神通:最后的气宗》系列正经历着一场复兴。尽管Netflix的真人剧集引起了评论家和粉丝们褒贬不一的反应,但它已被续订两季,第二季将于今年晚些时候播出。然而,如果你不想要对原故事的重述,那么别担心;今年将上映该系列的电影《降世神通:安昂,最后的气宗》,而2027年将迎来该剧期待已久的的第三部系列《降世神通:七海》。该系列在2020年在Netflix上线时获得了巨大的怀旧关注,次年成立了Nickelodeon的Avatar Studios,以及该系列去年迎来20周年里程碑,这些都促使《降世神通》社区不断壮大,并需要新的内容。粉丝们不仅可以期待一部新电影和新剧集,今年我们还将迎来一个姗姗来迟的首次亮相:一款设定在《降世神通》世界中的格斗游戏。《Avatar Legends: The Fighting Game》是由The Gameplay Group开发的一款即将推出的2v2格斗游戏,该开发团队曾负责收购和续订《Diesel Legacy: The Brazen Age》(一款柴油朋克西部格斗游戏)和《Them’s Fighting Herds》(一款玩家扮演林地动物的格斗游戏)的支持。与追求三维游戏玩法或超现实主义不同,《Avatar Legends》正在将该剧的动画风格转化为游戏,并保留了无数格斗游戏(从《真人快打》到《漫威vs卡普空》)所使用的复古2D玩法风格。考虑到《降世神通》系列在20年间已经推出了九款主机游戏,令人惊讶的是它从未获得过一款像样的格斗游戏,尤其是在这个系列的概念本身就非常适合格斗游戏的各种玩法风格的情况下。没有两个角色的玩法会完全相同(游戏计划推出12个角色)——科拉和安昂都可以玩,但从我们看到的少量游戏画面来看,他们将以不同的方式运用他们对四种元素的掌握,科拉可能是一个更慢、更具冲击力的攻击者。角色阵容的创意变化潜力巨大,尤其是考虑到像Sokka这样不能御灵的角色也可以玩。他可能处于劣势,但他绝不会表现出来。| Gameplay Group International游戏还将包含一个故事模式,考虑到游戏的角色阵容包含了跨越《降世神通:最后的气宗》时间线的角色,可以安全地假设故事可能会改编电视剧的线性情节。也有可能这款游戏将是对该系列时间线的非官方混编,提供一个时空穿越或平行宇宙的借口,让从未有过交集的角色,如阿祖拉和科拉,相互对决。The Gameplay Group可以自由地以独特的方式处理该系列的传说,只要最终产品是一款将格斗游戏的惯例与使《降世神通》成为一个经久不衰且备受喜爱的作品的元素相结合的游戏。《Avatar Legends: The Fighting Game》将于2026年7月2日在PlayStation 5、Xbox Series X和S、Nintendo Switch 1和2以及Steam上发布。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

下一次拯救计划改编作品有望弥补电影遗漏内容

Hajime Go(SeaPRwire) -   《拯救计划》的巨大成功,可以说是多种媒体形式共同作用的顶峰。目前当我们谈论这个故事时,主要指的是电影,但安迪·威尔2021年的小说奠定了基础,而雷·波特配音的精彩有声书则吸引了另一批完全不同的粉丝。从某种意义上说,电影只是这幅织锦中的又一块碎片;瑞兰德·格雷斯和洛基拯救星辰的故事,其内涵比目前全球最卖座的电影本身更为宏大。但要是还有更多内容呢?是的,已经有关于《拯救计划》续集的传闻,但核心故事的另一个新版本也即将以不同的媒介形式出现。《拯救计划》的漫画版将由Hayakawa Publishing推出,由艺术家Hajime Go负责绘制。文本本身将由小野田和子翻译成日文并改编为漫画格式。小野田和子已于2021年为Hayakawa Publishing将小说本身翻译成了日文。有趣的是,该译本的平装版是分两卷发行的,即将推出的漫画可能也会如此。这一出版消息在X(前身为Twitter)上公布,同时还展示了一张漫画图片,图片中是瑞兰德·格雷斯在"圣母号"和Blip-A之间的通道里,正是他即将第一次见到洛基的时刻。除了看起来非常酷之外,这部漫画可能提供哪些小说、电影和有声书未曾给过我们的内容呢?嗯,如果它分为两卷,那么从视觉上看,《拯救计划》漫画可以呈现电影中没有的场景。例如,在书中,地球采取了各种极端措施来遏制全球降温,包括对南极洲进行核爆。书中还有更多关于洛基从埃里德星球出发的旅程,以及格雷斯在登上"圣母号"之前在地球上生活的更多细节。据报道,《拯救计划》的初剪版至少有四个小时长,这意味着导演克里斯·米勒和菲尔·罗德不得不做出一些重大牺牲以保持叙事相对紧凑。但可能分为两卷的漫画就不必做出同样的删减。我们可能会看到更多关于埃里德星的内容(通过闪回)、更多关于地球上培植星噬菌的描写,以及格雷斯不得不在"圣母号"船体上进行的所有各种舱外活动。电影浓缩了许多精彩的太空英雄壮举,这固然很好,但熟悉完整故事的粉丝可能知道,有一些很酷的太空场景被电影省略了。最后,漫画还可能恢复名为"甲虫"的自导航天器的重要性,这些飞行器包含了格雷斯为治愈太阳的星噬菌瘟疫而发回地球的所有数据。在电影中,我们只是非常简短地了解到这些名为约翰、保罗、乔治和林戈的飞行器,但很少提及它们与披头士乐队的关联,甚至省略了格雷斯不得不利用其中一只"甲虫"来推进自己飞船的时刻。漫画会改编所有你喜爱的、但未能在电影中出现的《拯救计划》场景吗?现在下结论还为时过早,但有一件事是肯定的:如果所有图像都像预览图那样精彩,任何语言的读者都会想在它一经面世时就立刻入手。电影《拯救计划》目前正在影院上映。《拯救计划》漫画尚未公布发行日期。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Netflix的下一部奇幻影视系列尼西亚行可能与原著有重大变动

Phil Bray/Walt Disney/Walden Media/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   当Netflix宣布其下一个大项目——将C.S.刘易斯的《纳尼亚传奇》系列书籍改编成电影时,粉丝们出于多种原因感到乐观。《芭比》的导演格蕾塔·葛韦格已确认将撰写剧本并执导至少前两部电影,而且与2000年代迪士尼的改编版不同,这个电影系列将从《魔法师的外甥》开始,这是发生在《狮子、女巫和魔衣橱》故事发生前几十年的纳尼亚起源故事。但显然,这些Netflix电影将对整个纳尼亚世界做出根本性的改变。虽然这种改变是为了让故事更适合新观众,但它也给这部新改编作品带来了一系列时间线问题。重新浮出水面的Netflix即将上映的《纳尼亚传奇》电影片场照片显示,其背景设定并非在世纪之交(即《魔法师的外甥》原著的设定年代),而是更接近1955年,即《魔法师的外甥》这本书出版的年份。这一点尚未得到证实,因为我们还没有关于这部电影的任何具体细节,但服装风格明显具有20世纪中叶的特色。《魔法师的外甥》讲述的是迪格雷·柯克的故事,在《狮子、女巫和魔衣橱》事件发生时,他将是一位老人。| Walt Disney Pictures/Walden Media/Kobal/Shutterstock这个小小的改变可能对《魔法师的外甥》本身的故事影响不大,但它对整个系列的未来会产生巨大的影响。C.S.刘易斯的《魔法师的外甥》故事发生在1900年,大约比《狮子、女巫和魔衣橱》的事件早40年。后者关键是一个战时故事——这也是佩文西家的孩子们最初被疏散到乡下房子的原因。但如果前传故事本身设定在二战之后,那么佩文西家最早也要到1990年代才会登场。格蕾塔·葛韦格对纳尼亚系列的诠释,会不会更偏向于千禧年之交,而非世纪之交呢?这当然会让故事世界更贴近当今的观众,但对电影本身来说将是一个巨大的改变。这对葛韦格来说并非没有先例。在她2019年改编的《小妇人》中,她就修改了路易莎·梅·奥尔科特原著的结局。但这次的改变不仅仅是情节上的转折——这就像是让马奇家的姐妹们突然变成了1920年代的摩登女郎。在Netflix的版本中,佩文西家的孩子们会不会变成千禧一代?| Walt Disney Pictures/Walden Media/Kobal/Shutterstock诚然,外部世界的设定对纳尼亚世界本身的影响并不大,故事的大部分情节都发生在那个领域内。但是佩文西家的孩子们——作为整个传奇的核心主角——是他们时代的产物,很难说这种改变会如何影响故事中那些受人喜爱的细节。魔衣橱里挂着的会不会是Members Only夹克而不是皮大衣?埃德蒙渴望的会不会是Jell-O布丁冰淇淋而不是土耳其软糖?也许这个故事会找到一种方式,既能展现20世纪中叶的起源故事,又能保留战时的主线故事,毕竟纳尼亚的时间流逝方式不同。但看起来,这部新改编作品将会进行一些大胆的尝试——对于一个可能长达十年的项目来说,在起步阶段这样做无疑是一步险棋。Netflix的《纳尼亚传奇》电影将于2026年11月在影院首映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

5 年前,一部滑稽的科幻片悄悄拯救了好莱坞

Warner Bros. Pictures(SeaPRwire) -   人们很容易忘记,就在五年前,人们曾真正担心电影院在COVID-19疫情之后不再可行。2020年,影院关闭了数月之久,当克里斯托弗·诺兰的《信条》(Tenet)成为那个时代上映的第一部大片时,它远未成功,尽管它几乎没有面临任何竞争。正因如此,当《哥斯拉大战金刚》(Godzilla vs. Kong)于2021年3月31日上映时,它对电影体验的未来是一次真正的考验。随着疫苗在全球推广,以及 AMC 和 Regal 等连锁影院重新开业,我们不禁想知道,支撑一部好莱坞大片存在的全球性集体观影水平是否能真正再次出现。恕我直言,《信条》(Tenet)和《新变种人》(The New Mutants)之后,随着疫苗的推广和情况的好转,GvK 是第一部有机会赚大钱的大型事件电影。在 Warner Bros. 和 Legendary 的怪兽宇宙(MonsterVerse)中,两大电影巨头的对决注定会成为好莱坞的“矿井里的金丝雀”。由亚当·温加德执导的《哥斯拉大战金刚》(Godzilla vs. Kong)承接了2019年备受争议的《哥斯拉2:怪兽之王》(Godzilla: King of the Monsters)事件之后怪兽宇宙(MonsterVerse)的故事。不同之处在于?金刚和哥斯拉终于要正面交锋了。它不能被称为高雅艺术,但在被生存威胁困在家中数月之后,它是欢迎人们重返影院的完美电影。它很容易推销,不需要做功课。它承诺了一部爆米花大片,两只传奇怪兽为我们的集体娱乐而战。尽管如此,这部电影的成功远未得到保证。首先,2021年流媒体大战白热化,好莱坞加倍努力以确保其在疫情后世界的未来。特别是 Warner Bros.,通过宣布其所有2021年电影将同时在影院和 HBO Max 上映,激怒了各地的A咖明星,这削弱了票房销售,而对于一部耗资1.6亿美元的系列支柱电影来说,票房本身就远未得到保证。金刚,在此处展示了对COVID疫情对票房影响的反应。| Warner Bros. Pictures背景是,2015年至2019年,北美票房至少达到110亿美元,自2009年以来每年至少收入100亿美元。2020年呢?这个数字降至21亿美元。情况很糟糕,流媒体似乎是唯一的真正未来,特别是随着高级点播(premium VOD)的出现,它以电影票的价格将新电影带回家。据报道,Netflix 还曾为《哥斯拉大战金刚》(Godzilla vs. Kong)出价2.5亿美元(据 Variety 报道),如果 Legendary 有发言权,这很可能已经发生。但 WB 坚守阵地,温加德的怪兽史诗电影最终上映。尽管情况远非最佳,但《哥斯拉大战金刚》(Godzilla vs. Kong)一上映就取得了成功,海外票房达到1.23亿美元,创下了疫情时代的纪录。尽管在 HBO Max 上同步发行,GvK 也成为疫情时代继《寂静之地2》(A Quiet Place Part II)之后第二部在国内票房达到1亿美元的电影。这些数字确实令人印象深刻。就个人而言,这部电影在我心中永远占有特殊的位置。我和朋友们包下了一间影院,在大银幕上观看哥斯拉和金刚的对决,在整整一年只偶尔体验汽车影院之后,当我走进那家 Cinemark 时,我真的哭了。这是回归我最喜欢活动的完美方式。我并不孤单。不过,有这些家伙陪着你,你真的会感到孤独吗?| Warner Bros. Pictures《哥斯拉大战金刚》(Godzilla vs. Kong)最终在全球获得了4.7亿美元的票房,使其成为一次真正、毋庸置疑的成功。这是第一个迹象,表明无论我们的新常态会是什么样子,大规模观影仍然可以存在。更广泛地说,它帮助发展了怪兽宇宙(MonsterVerse),为《哥斯拉大战金刚2:帝国崛起》(Godzilla x Kong: The New Empire)和 Apple 的《君主:怪兽遗产》(Monarch: Legacy of Monsters)铺平了道路。这个系列现在可以说比以往任何时候都更强大。时至今日,票房仍有些岌岌可危,未能达到疫情前的水平。媒体格局持续变化,但当需要时,人们会乐意走进电影院。在过去的五年里,我们已经看到了很多这样的例子。《芭比》(Barbie)、《奥本海默》(Oppenheimer)、《蜘蛛侠:英雄无归》(Spider-Man: No Way Home)、《壮志凌云2:独行侠》(Top Gun: Maverick)。这样的例子不胜枚举,而正是 GvK 证明了这仍然是可能的。事后看来,这部宏大、明亮、毫不掩饰地浮夸的怪兽驱动的奇观,是电影史上一个令人震惊的重要篇章。借用米莉·鲍比·布朗饰演的角色麦迪逊·罗素的话说:“哥斯拉拯救了我们……你怎么能怀疑他呢?”《哥斯拉大战金刚》(Godzilla Vs. Kong)可在 Prime Video 及其他服务上租借观看。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

三年前,标志性导演最新作品突突崛升

Paramount Pictures(SeaPRwire) -   马丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)喜欢描绘真实生活中的故事——当这些故事被搬上银幕时,往往显得令人难以置信。《华尔街之狼》(The Wolf of Wall Street)原本是一部荒诞的金融惊悚片,但在斯科塞斯的执导下,它变成了一场充满打破第四面墙、肢体喜剧场景和金融知识的视觉盛宴。霍华德·休斯(Howard Hughes)本就令人咋舌的浮华好莱坞人生,在《飞行家》(The Aviator)中被戏剧化呈现,成为一幅关于这位神秘大亨的阴郁肖像。这两部电影都由莱昂纳多·迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)主演并非巧合——斯科塞斯与迪卡普里奥共同将真实人物转化为复杂且超越现实的角色。2023年,斯科塞斯在《花月杀手》(Killers of the Flower Moon)中进一步强化了自己的优势:这部影片重述了一段常被忽视的历史,既将其置于聚光灯下,也反思了由他来讲述这段故事的意义。在近三个半小时的叙事中,斯科塞斯讲述了奥塞奇民族(Osage Nation)的故事——这个印第安部落在美国俄克拉荷马保留地发现了石油。一夜之间,部落成员个个变得富有,但通过种族主义政策,白人“监护人”常被指派来管理他们的财富。故事主角欧内斯特·伯克哈特(Ernest Burkhart,迪卡普里奥饰)从军队退役后,与叔叔金·黑尔(King Hale,罗伯特·德尼罗饰)同住。黑尔表面上是奥塞奇人的挚友,实则暗中策划针对奥塞奇人的一系列犯罪,以攫取他们的财富。尽管欧内斯特爱上了莫莉·凯尔(Mollie Kyle,莉莉·格莱斯顿饰),他仍不断参与愈发恶劣的罪行,直至莫莉的家族在她眼前分崩离析。影片或许冗长,但每一分钟都不可或缺——它需要时间让故事深入人心,尤其是片尾的尾声揭示了《花月杀手》的本质:这是一个属于奥塞奇人的故事,却由白人讲述。随着即将推出的标准收藏(Criterion)4K版本,你将能以比以往更清晰的细节见证这段史诗的每一部分。《花月杀手》上映后反响如何?作为斯科塞斯作品集中的又一部新作,观众对这部电影抱有极高期待,而它几乎突破了所有预期。许多评论聚焦于其漫长的片长,但最终认为,用这样的时长以足够的严肃与细腻讲述这段复杂历史是值得的。影片自我指涉的结局也广受赞誉。《纽约客》(The New Yorker)的理查德·布罗迪(Richard Brody)评价道:“斯科塞斯对形式与基调的掌控,以及他以大胆而微妙的方式串联事件的手法,表明他不仅意图叙述历史,更想触动(无疑以白人为主的)观众的良知。”演员的表演同样备受称赞,尤其是格莱斯顿,她成为颁奖季的热门人选。尽管该片当年未获奥斯卡认可,但它已确立自己是斯科塞斯职业生涯中最具野心——且最成功——的作品之一。为何现在观看《花月杀手》尤为重要?答案很明确。《花月杀手》始终值得观看,因为它讲述的故事始终需要被知晓。影片改编自大卫·格兰(David Grann)的同名书籍,该书首次将奥塞奇谋杀案公之于众。而电影更进一步,以令人难以忘怀的方式呈现了这些暴行。但与此同时,它的内容如此丰富、充满深意,也使其拥有无限重看价值。即便你2023年在影院初次观看过,现在重温仍会有新的收获。这是一部每个人一生中至少应看一次的电影——哪怕只是为了了解这段历史。作为一部时代剧,50年后观看这部电影依然意义重大。它是一个永恒的警示故事,揭示了当贪婪凌驾于人权与基本同理心之上时可能发生的悲剧。这张凯尔姐妹的镜头是对家族真实照片的重现。| Paramount Pictures《花月杀手》4K版本包含哪些新特典?与所有标准收藏4K版本一样,《花月杀手》的4K修复版包含一张4K超高清碟(收录修复后的影片),以及两张蓝光碟:一张含正片,另一张含特典内容。特典内容丰富,包括:一部新纪录片,参与人员包括斯科塞斯、演员莱昂纳多·迪卡普里奥和莉莉·格莱斯顿、作家大卫·格兰、奥塞奇民族首席酋长杰弗里·斯坦丁·贝尔(Geoffrey Standing Bear)、奥塞奇文化顾问约翰·威廉姆斯(John Williams)、剪辑师塞尔玛·斯库梅克(Thelma Schoonmaker)以及其他演职人员《“瓦扎哲”:为奥塞奇而歌》(“WahZhaZhe”: A Song for the Osage),一部新纪录片,聚焦影片最后一个镜头,参与人员包括斯科塞斯、斯坦丁·贝尔酋长及六位奥塞奇民族成员摄影指导罗德里戈·普列托(Rodrigo Prieto)的旧采访节选2023年戛纳电影节新闻发布会节选,参与人员包括斯科塞斯、迪卡普里奥、格莱斯顿、斯坦丁·贝尔酋长及演员罗伯特·德尼罗(Robert De Niro)影评人文森·坎宁安(Vinson Cunningham)与电影策划人亚当·皮隆(Adam Piron)撰写的文章Killers of the Flower Moon Criterion 4K Blu-RayCriterion - 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

年度最神秘的科幻惊悚片,会不会其实是一部秘密的’Cloverfield’电影?

(SeaPRwire) -   电影——尤其是类型片——被重新加工以融入现有系列的情况并不少见。《电锯惊魂2》最初是一个名为《绝望》的剧本。多部《虎胆龙威》电影只是经过修改的待售剧本,而其他一些则基于(不相关的)小说改编。就连《辣身舞》的续集《辣身舞2:情迷哈瓦那》,最初也是一个政治戏剧剧本,舞蹈是后来硬加进去的。但没有哪个系列比《科洛弗档案》更能证明这一点。这个科幻入侵电影系列始于2008年的《科洛弗档案》,但其两部续集《科洛弗道10号》和《科洛弗悖论》,都是从原始剧本修改而来,以融入"科洛弗宇宙"。现在,另一部电影也引发了猜测,认为它可能也是这个宇宙的一部分,尽管其营销并未如此宣传:这就是《它在身后》和《银湖之底》导演大卫·罗伯特·米切尔的新片《橡树街的尽头》。请看下面这部电影令人难忘的预告片:从预告片中能获取的信息不多,但它展示了一条田园诗般的郊区街道,一位母亲(安妮·海瑟薇饰)和一位父亲(伊万·麦克格雷格饰)与他们的两个孩子住在这里,然而平静被打破,整条街道似乎被传送回了史前时代,恐龙在街上游荡。这看起来像是一部完美的原创科幻电影,带有米切尔在《银湖之底》中展现的超现实主义色彩。那么,有什么证据表明它秘密地是一部《科洛弗档案》电影呢?最明显的证据就在片名本身。虽然现在它被宣传为《橡树街的尽头》,但最初它有一个不同的片名:《花谷街》。为什么改名?也许"花谷"这个名字有点过于暴露线索了。Clover(三叶草)是一种花,而"vale"意为山谷,这似乎与"field"(田野)可疑地接近。其次,还有涉及的演职人员名单。《科洛弗档案》系列的缔造者J.J. Abrams被列为这部电影的制片人,并且在预告片中,他的名字排在首位。除非另有隐情,否则J.J. Abrams和Bad Robot Productions为什么会签下一部艺术化的、高概念的科幻惊悚片呢?如果这还不够,甚至还有正史线索暗示科洛弗宇宙中存在这样的故事。《科洛弗悖论》的重点就是一项科学实验如何引发了跨越时空的奇异异常——这正是整个小镇被传送到史前时代的完美情境。在营销中隐藏一个大型系列的关联似乎错失了一个巨大的机会,但上映时带来的震撼可能值得这样做。事实上,类似的情况以前发生过,或者至少几乎发生过。2020年,《科洛弗道10号》的导演丹·特拉亨伯格在社交媒体上透露,他的热门电影《猎物》最初计划作为一部独立电影进行营销,它作为《铁血战士》前传的身份本意是让观众在影院里自己发现的。也许这个因《猎物》在Hulu上线而被破坏的策略,可以被科洛弗系列采纳。如果这个理论是正确的,那么现在可能已经破坏了惊喜。但在上映之前,我们无从得知。《橡树街的尽头》将于8月14日在影院首映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

85年前,一部被遗忘的科幻惊悚片塑造了一位恐怖偶像

Universal/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   尽管1941年的《Man-Made Monster》是Universal恐怖片热潮中鲜为人知的作品之一,但它却出人意料地产生了深远的影响。15年后,该片因重映时使用的新片名而引发了一场版权侵权诉讼,最终促成了American International Pictures的成立。此外,这部电影还将它的男主角推向了该类型片伟大演员的行列。Lon Chaney Jr.在出演Dan McCormick一角时,已经积累了数十部作品。McCormick是一名杂耍艺人,因其对电流的奇异免疫力,成为了一场致命巴士与电线杆相撞事故中唯一的幸存者(考虑到其情节的惊人相似性,《Unbreakable》的导演M. Night Shyamalan很可能也是该片的影迷)。这部科幻惊悚片于今日迎来85周年纪念,它标志着Lon Chaney Jr.正式踏入恐怖片领域。值得注意的是,在接下来的一年结束时,他已成为影史上首位饰演过该制片厂四大经典反派(科学怪人、木乃伊、德古拉、狼人)的演员。当然,Lon Chaney Jr.的血液里流淌着恐怖片的基因。他的父亲因开创性地使用假肢技术而被誉为“千面人”(The Man of a Thousand Faces),并在默片时代的恐怖电影中留下了令人难忘的恐怖形象,最著名的莫过于《The Phantom of The Opera》和《The Hunchback of Notre Dame》。然而,他的儿子起初并不愿追随父亲的脚步。事实上,Lon Chaney Jr.在职业生涯早期曾于一家管道公司工作,直到1930年父亲不幸去世,才促使他转行。他最初以本名Creighton Chaney进行表演,后来Universal坚持要求他利用家族在好莱坞的根基,改用那个更广为人知的、带有裙带关系色彩的艺名。这位曾经不情愿的演员还要感谢另外两位恐怖片偶像才获得了这次成名机会。Boris Karloff早在四年前就已签约出演McCormick,而Bela Lugosi则被选定饰演疯狂科学家导师Dr. Paul Rigas。但由于该片被认为与他们合作的另一个项目《The Invisible Ray》过于相似,在制片厂新高管决定将其“复活”之前,该项目一度被搁置。Lon Chaney Jr. 延续家族传统。 | Universal/Kobal/Shutterstock《Man-Made Monster》仅以8.6万美元的低成本在短短三周内拍摄完成,当时并没有人指望它能改变行业格局。然而,高层对Lon Chaney Jr.在片中饰演的僵尸杀人机器所展现出的多层次表演印象深刻,并向他提供了一份独家合约。Lon Chaney Jr.魁梧的身材使他不可避免地掌控了每一个镜头。尽管他的表演从未达到冲击奥斯卡的水平,但他依然为这个悲剧角色注入了情感与同情。McCormick拼命不想成为杀人犯,但在卑鄙的Rigas的控制下,以及被注入数千伏特电流后,他别无选择,最终引发了一场导致怪物及其制造者双双死亡的恐怖浪潮。这部电影曾先后使用过《Electric Man》、《The Mysterious Dr. R.》和《The Atomic Monster》等片名,但它绝非Lon Chaney Jr.的独角戏。Lionel Atwill饰演的Rigas展现了恰到好处的狂妄自大,这位科学家一心想通过电力统治世界。当他被震惊的同事Lawrence(Samuel S. Hinds饰)指责为疯子时,他坦然承认:“我是。阿基米德、伽利略、牛顿、巴斯德、李斯特以及所有敢于梦想的人,他们也一样!”剧本由导演George Waggner编写,他此前也没有恐怖片执导经验,而是通过拍摄各种西部片起家,剧本中充斥着类似的妙语。记者Mark(Frank Albertson饰)在谈到Rigas时评价道:“我敢打赌他童年时一定喜欢把针扎在蝴蝶身上。”此外,片中还有更具哲学意味的旁白,比如当Lawrence问他那疯狂的同事:“有那么多建设性的事情要做,你为什么偏偏专注于破坏?”McCormick沦为疯狂科学家的玩物。 | Universal/Kobal/Shutterstock尽管预算有限,但该片的特效在当时依然令人印象深刻,尤其是当McCormick在遭受电椅刑罚后踏上复仇之路,身体发出阴森光芒的场景。此外,别忘了那只可爱的狗Corky,它对主人的忠诚让电影迎来了一个令人意想不到的情感高潮。《Man-Made Monster》绝不能被称为经典之作。例如,它在法庭戏上花费了太多时间,导致其原本就短促的一小时片长显得有些拖沓。而Mark与Lawrence的女儿June(Anne Nagel饰)之间的爱情故事几乎毫无存在感,暗示着他们的大部分戏份都被剪掉了。尽管如此,它仍然是Universal在众多大制作之间推出的、较具观赏性的半原创电影之一。如果没有它,20世纪中叶的恐怖片历史或许就会失去一位最具震撼力的标志性人物。《Man-Made Monster》正在Tubi上流媒体播放。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。