时隔十五年,扎克·施奈德最被误解的奇幻票房败作,远比你记忆中更有深度

Warner Bros. Pictures (SeaPRwire) -   扎克·施奈德(Zack Snyder)与其说是导演,不如说是酷炫氛围的打造者,至少在《美少女特攻队》(Sucker Punch)这类作品中是如此。艾米丽·布朗宁(Emily Browning)以铂金色长发亮相,带领一群亲密无间的伙伴手持武士刀、怀揣梦想奔向自由,在寺庙里斩杀巨人,在子弹列车上打爆机器人。正如影片开场那首低吟翻唱曲所暗示的,甜蜜梦想皆源于此。但15年前,全世界几乎都不认同施奈德这部带有早期女权主义色彩的宣言式作品。 “《美少女特攻队》可能是我拍过的最直白纯粹的讽刺作品,”施奈德在2023年接受Total Film采访时表示,“但我仍觉得自己做得不够彻底,因为很多人以为这不过是一部女孩们在妓院搔首弄姿跳舞的电影。” 这并非说施奈德的第四部长片作品没有妓院女孩跳舞的情节,只是当年的影评人似乎完全没能理解《美少女特攻队》的深层内涵。有人将其斥为电子游戏与卖弄性感电影结合的“不伦不类、毫无情欲也毫无爽感”的产物;也有人认为它是令人腻烦的“自慰式粉丝男孩幻想”。但这部作品确实远超它的时代,即便放到今天,这种解构式创作依然显得新颖别致。 《美少女特攻队》的妙处在于其极尽铺张的风格,以及它作为戏仿作品的特质。施奈德直接抨击了电影行业中的剥削现象,并直面观众的固有期待。 “观众对这部电影的主要批评是它过于剥削女性,”这位导演近日在Letterboxd上说道。施奈德一直觉得这种批评“很有意思”,因为影片“正是在直接告诉[观众]他们想看什么。他们想看女孩,[但]不想看到女孩拥有自主权。他们只想看到她们穿着性感服装。” 《美少女特攻队》带着戏谑与挑逗,将战斗宣言包装在娇媚的服饰与华丽的娃娃妆之下。它是包裹着自主权与赋权主题的特洛伊木马,这一点在布朗宁饰演的洋娃娃(Babydoll)身上体现得淋漓尽致。她既是受害者也是胜利者:她试图掌控自己命运的每一次尝试都以失败告终,这很大程度上要归咎于施奈德为她构建的那个黑暗阴郁、厌女的地狱般世界。她的悲惨过往已经足够灰暗——为了保护妹妹免受卑鄙继父的伤害,她意外杀死了妹妹——而当继父将她送进精神病院后,情况变得更糟。脑叶切除手术似乎终结了她所熟知的人生……又或者,这最终给了她挣脱束缚的契机? 15年后,是时候为《美少女特攻队》正名了。| Warner Bros. Pictures 《美少女特攻队》是一个嵌套的现实迷宫,同一场冒险的多个版本完全在洋娃娃的脑海中展开。她将自己肮脏不堪的新环境重新想象成稍显光鲜的模样:这里不是精神病院,而是她和新伙伴们在妓院当舞女的地方。她的看守布鲁(Blue,奥斯卡·伊萨克 Oscar Isaac 饰)是个情场浪子,他向最高出价者贩卖武器、秘密以及更多东西,将手下的女孩当作交易筹码。这和她在现实世界中毫无自主权的处境一样糟糕——但在“这个”现实里,洋娃娃所能掌控的东西远超她的想象。通过跳情色舞蹈,她可以催眠观众。她还会进一步退入更深层的梦境世界,在那里她挥舞着前文提到的武士刀,而《夜魔侠》里的斯科特·格伦(Scott Glenn)则饰演她的精神导师。 正是在这个异世界中,洋娃娃制定了逃跑计划。格伦饰演的智者(Wise Man)指示她收集五样物品:一张地图、火种、一把刀、一把钥匙,以及最后一件需要“做出巨大牺牲”才能获得的秘密物品,以此象征“完美的胜利”。(这部由施奈德和史蒂夫·柴布亚(Steve Shibuya)联合执笔的剧本,时而给出睿智简洁的指令,时而又蹦出类似“别用嘴写一张你用屁股兑现不了的支票”这类像算命签一样的陈词滥调。简直绝了。) 洋娃娃跳的每一支舞都像是一场盗宝行动,将她和她的同谋们——活泼开朗的火箭(Rocket,吉娜·马隆 Jena Malone 饰)、严肃果断的姐姐豌豆花(Sweetpea,艾比·考尼什 Abbie Cornish 饰)、金发女郎(Blondie,凡妮莎·哈金斯 Vanessa Hudgens 饰)以及安珀(Amber,杰米·钟 Jamie Chung 饰)——传送到幻想世界,那里唯一的规则就是极致的酷炫。这些女孩们在高耸的城堡中斩杀巨龙,在一战风格的战壕里打爆德国自动士兵;只要洋娃娃继续跳舞,她们就所向披靡、无人能挡,悄然扭转局势。 作为一部女权主义宣言,施奈德的《美少女特攻队》其实大有深意。| Warner Bros. Pictures 与此同时,施奈德大量运用了后来成为他标志性风格的无意义慢镜头和高度风格化的漫画式视觉效果。但与他的其他作品相比,在这部电影中,这种视觉风格更像是一种手段而非目的,是对令人窒息的现实的象征性颠覆。 “比起危险处境,我更关注洋娃娃当下在脑海中获得赋权的愉悦感,”施奈德在Letterboxd上说道,“我知道这在某种程度上违背了动作片的理念……但这恰恰是这部电影的核心——影像的诱惑力。” 观众花了数年时间才完全理解这一理念,而施奈德在将自己的构想付诸实践的过程中遭遇了诸多阻力,这无疑加剧了这种情况。为了将R级故事调整为PG-13级的标准,这位导演被迫对影片进行重构,甚至修改了原本计划的疯狂结局。(施奈德至今仍在争取推出《美少女特攻队》的导演剪辑版,最终呈现出“完全成型的作品”,但目前尚不清楚何时或能否实现。)无论做出了多少妥协,如今施奈德想要传达的信息已经清晰无疑。这部荒诞不经的黑暗奇幻作品仍是他作品集中最被误解的一部,但观众早已无法抗拒这部影片的魅力。 Sucker Punch 正在 HBO Max 上线播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

时隔九年,Star Wars或将修复其最大的角色弧光败笔

Lucasfilm(SeaPRwire) -   就像沙漏中的沙子一样,我们生活中的《星球大战》角色也是如此。随着三部曲的更迭,角色们在正史中进进出出。不过,尽管我们在续集三部曲中看到了多个原版三部曲的角色,在衍生电视剧中看到了多个前传三部曲的角色,但续集三部曲的角色却没有其他地方可以亮相。就连本应完全设定在续集时代的银河边缘(Galaxy’s Edge)也慢慢被重新打造成了永恒风格。但这并非没有努力。距离他上次亮相已近十年,续集三部曲中最受欢迎的新星之一正采取行动重返角色——或许还有机会修复他的故事线。John Boyega 愿意让 Finn 回归星球大战宇宙。| Lucasfilm/Disney/Kobal/Shutterstock据《Variety》报道,John Boyega 出席了奥兰多超级动漫展(MegaCon Orlando),并被问及是否会以 Finn 的身份回归星球大战宇宙——Finn 是续集三部曲中从冲锋队员转变为抵抗组织英雄的角色。显然,一位粉丝大喊:“给 Dave 打电话”,这里指的是 Lucasfilm 的首席创意官兼联合总裁 Dave Filoni。“事实上,我已经打过了。”Boyega 回答道,这暗示他一直在讨论回归星球大战宇宙的可能性,但我们只知道这些细节。虽然星球大战宇宙目前的焦点似乎集中在原版三部曲之前(《安多》(Andor))和之后(《曼达洛人》(The Mandalorian))的时期,但未来有多个涉及续集三部曲的项目,包括《星球大战:星际战斗机》(Star Wars: Starfighter)和尚未命名的以 Rey 为中心的电影。Finn 很容易出现在这些项目中的任何一个里。Finn 和 Rose 在续集三部曲中都没有得到应有的待遇。| J Wilson/Lucasfilm/Disney/Kobal/Shutterstock众所周知,Finn 的故事线是续集三部曲创作方向摇摆不定的牺牲品之一。到 2019 年的《天行者的崛起》(The Rise of Skywalker)时,Finn 被降格为 Rey 的助手,他可能对原力敏感,也可能不敏感;我们从未有机会真正弄清楚。Boyega 一直明确表示,他对 Finn 角色的结局不满意。“我想对 Disney 说的是,不要推出一个黑人角色,将他们宣传成在系列中比实际更重要的角色,然后又把他们推到一边,”他在 2020 年告诉《GQ》。“这不好。我直说了。”这不仅仅是 Finn 的问题。Kelly Marie Tran 饰演的 Rose Tico 在《最后的绝地武士》(The Last Jedi)中扮演了重要角色,但在《天行者的崛起》(The Rise of Skywalker)中却完全被边缘化,所以这是一个已被证实的模式。但如果 Finn 有机会在另一部电影中回归,或许他能得到应有的故事线结局——而 Lucasfilm 也能弥补其在续集时代最明显的错误之一。星球大战续集三部曲现已在 Disney+ 上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

漫威最被低估的剧集将迎来第二季

Marvel Studios(SeaPRwire) -   Disney+ 上的每一部 Marvel 剧集,除非另有证明,否则都是迷你剧。从早期的作品,如 WandaVision 和 The Falcon and the Winter Soldier,到近期如 Agatha All Along 和 Ironheart,绝大多数 MCU 真人剧集都是一季完结的“昙花一现”。迄今为止,唯一的例外是持续了两季的 Loki,以及在第二季首播前就已续订第三季的 Daredevil: Born Again。 然而,现在又有一部剧集登上了这份独家名单:Wonder Man,这部喜剧剧情片讲述了 Simon Williams (Yahya Abdul-Mateen II) 的故事,他是一个拥有超能力的人,在参与一部经典超级英雄电影的重启制作时,必须保守自己的能力秘密。Marvel 通过一篇帖子宣布了续订消息,帖子中展示了两份不同的 Wonder Man 第二季剧本,每份剧本上都有水印,标明剧本属于哪位明星。一份写着“Simon Williams”,另一份写着“Trevor Slattery”,后者是由 Ben Kingsley 饰演的演员。 Wonder Man 第二季会讲述什么内容呢?在第一季结局中,Department of Damage Control 囚禁了 Slattery,而 Williams 在没有他的情况下完成了 Wonder Man 电影。现在作为明星,他以研究角色的名义跟踪一名 DODC 警卫,从而帮助 Slattery 越狱。我们最后一次看到他们时,他们正一起飞走。 因此,虽然第一季侧重于超级英雄电影制作的元叙事背景,但第二季似乎必须改变策略。这两人正在躲避 DODC 的追捕,这对于在好莱坞保持事业来说可不是什么好办法。话又说回来,如果《Wonder Man 2》在剧内获得批准,可能会有人从中斡旋,确保这次小冒险被忽视,并且 Simon 某种程度上可以免受阻止超级英雄参与超级英雄电影制作的法律限制。 Trevor Slattery (Ben Kingsley) 和 Simon Williams (Yahya Abdul-Mateen II) 将在 Disney+ 的 Wonder Man 第二季中回归。| Marvel Studios撇开公关问题不谈,新一季大概意味着我们将看到更多 MCU 内部娱乐产业的面貌。考虑到 Disney+ 的周转速度可能很慢,这一季可能会在 Avengers: Doomsday 之后播出,而且这部电影将如何改变地球的现状也未可知。 超级英雄目前在 MCU 中声名狼藉——Daredevil 今晚回归 Disney+,他正在应对一个强烈反对义警的纽约市。随着 Daredevil: Born Again 第二季、Spider-Man: Brand New Day 以及一次性 Punisher 特辑都带着反英雄情绪而来,Wonder Man 2(以及 Wonder Man 第二季)可能会进入一个完全不同的世界。Wonder Man 正在 Disney+ 上播出。 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

苹果公司最宏大的科幻电视剧刚刚透露了它确切的结局时间

Apple TV(SeaPRwire) -   没有什么能永恒存在。随着另类历史太空科幻史诗剧《For All Mankind》筹备推出第五季,这部剧集透露,本次旅程实际上是全剧的倒数第二季。苹果公司今日在一份新闻稿中宣布,《For All Mankind》已获得第六季续订,而该季将是该剧的最终季。这一消息发布时,距离第五季3月27日开播仅数日之遥。剧集运作人马特·沃尔珀特(Matt Wolpert)和本·内迪维(Ben Nedivi)在官方声明中表示:“能在六季中探索《For All Mankind》的宇宙是一项了不起的殊荣,我们很高兴能有机会以我们一直期望的方式完成这个故事。”在宣布消息前、第五季开播前,沃尔珀特向《Inverse》表示:“我们的意图始终是追赶至当下……从1969年的分歧点开始,然后看看这会如何影响你在观看最后一季时所处的世界。这就是我们希望产生的影响。”公开层面上,《For All Mankind》的整体规划一直略显模糊。2021年某时,剧集创作者罗纳德·D·摩尔(Ronald D. Moore)告诉《Inverse》,他希望全剧能有七季,他表示:“我们最初提出的大致是一个七年的结构弧线。”每一季大致会推进至未来10年——这样一来,你会追上现代,并稍微触及未来。尽管如此,这些内容是可以改变且具有机性的。科拉尔·佩纳(Coral Peña)在《For All Mankind》第五季中饰演阿莱达·罗萨莱斯(Aleida Rosales) | Apple TV理论上,这仍有可能发生。第六季可能设定在21世纪20年代,并会有一个结尾或时间跳跃,稍微推进至未来——可能是21世纪30年代甚至40年代,具体取决于该剧对结局的野心有多大。此外,还有其他迹象表明,该剧的一些早期计划本会暗示未来,尽管不确定具体是未来的哪个时间点。女演员科拉尔·佩纳(Coral Peña)也在2022年告诉《Inverse》,在她加入设定于20世纪80年代的第二季之前,有一个关于阿莱达的未来时态场景:“在他们知道第二季获得续订前,他们为第一季拍摄了一个替代结局,会展示阿莱达在遥远未来的样子,”佩纳解释道,“我不能说那个故事是什么,也不能说它是否会保持那样。事情会变化。”在第五季中,阿莱达现已50多岁,这意味着当剧集在第六季结束时,她将60多岁。这个神秘的未来时态场景还会出现吗?或者正如佩纳所说,事情已经改变了?无论如何,就目前而言,《For All Mankind》2027年的结局似乎不会超越当下的事件,尽管该剧在21世纪00年代和2012年的科技与现状,与我们现实时间线中所经历的大相径庭。第五季的整体焦点对该剧来说是颠覆性的——因为此时第一季的演员已所剩无几,而第五季的氛围很大程度上围绕着该剧的当代及下一代角色。但现在,第五季会比粉丝预期的略有不同:这里发生的一切都是为明年的最终结局做铺垫。《For All Mankind》第五季将于2026年3月27日(周五)在Apple TV开播。以苏联为焦点的衍生剧《Star City》将于2026年5月29日(周五)开播,同日也是《For All Mankind》第五季的季终集播出日。《For All Mankind》第六季——全剧最终季——预计于2027年播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

37年前,最佳Resident Evil改编作品于游戏问世前7年上映

Capcom(SeaPRwire) -   自原版《生化危机》让毫无防备的玩家在探索阴森的斯宾塞庄园时感到恐惧以来,三十年过去了,期间曾有过多次失败的尝试,试图将这种独特的恐怖愿景搬上银幕。保罗·W·S·安德森在2002年至2017年间推出的电影系列、2021年由《Primate》导演约翰内斯·罗伯茨执导的《欢迎来到浣熊市》,以及Netflix在2022年推出的一部格格不入、类似CW风格的青少年剧集,都远未达到原作的水准。就连扎克·克雷格即将推出的重启版,也因其偏离游戏叙事而面临一场艰难的、争取粉丝认可的 uphill battle。但是,以往改编作品的失败,不能归咎于拒绝直白地改编故事,因为问题实际上在于基调和氛围。安德森的电影显然是好莱坞痴迷于复制《黑客帝国》的产物,《欢迎来到浣熊市》感觉像是一部《异形》风格的动作恐怖片,而关于Netflix的剧集,还是少说为妙。每一部冠以该系列之名的真人项目,在复制游戏的“感觉”方面都未能达标,这意味着最好的版本实际上是另一部比原版《生化危机》更早出现的、与电子游戏相关的电影,它也是一位日后成为当代恐怖大师的日本电影人的早期作品。将《甜蜜之家》称为《生化危机》的“改编”作品可能感觉像是作弊,因为它的故事与一款在1996年《生化危机》革新恐怖游戏类型前七年就已发布的游戏共享。但安德森、罗伯茨和Netflix在他们的尝试中所忽略的是,在该系列演变成庞大的僵尸传染传奇之前,原版游戏首先是一个鬼屋故事。斯宾塞庄园,以其哥特式建筑和世代相传的秘密,感觉更接近于《呼啸山庄》或雪莉·杰克逊的《邪屋》,而非乔治·A·罗梅罗《活死人之夜》中破败的农舍。即使是僵尸,也仅仅是玩家在调查中遇到的众多 grotesque horrors 之一,而它们是复活尸体这一事实,与大多数哥特媒体中出现的鬼魂感觉相差并不太远。《甜蜜之家》呼应了那种闹鬼的氛围,并且是《生化危机》氛围的主要灵感来源。故事的两个版本(游戏和电影是同步开发的)都跟随一个纪录片摄制组,调查 Mamiya 宅邸的秘密。这座破败的庄园曾属于一位著名画家,他的妻子在幼子意外夭折后精神失常,并谋杀了数名儿童。影片的恐怖很大程度上来自于看着我们的角色发现悲剧的遗物,如一口棺材或一篇揭示真相的日记,并慢慢拼凑出宅邸中发生的一切。这种叙事方法在《甜蜜之家》的游戏改编版和原版《生化危机》中都能找到,甚至在两个故事的催化剂上也有相通之处。Mamiya 夫人的悲惨存在——一个其腐化影响源于绝望和悲伤的鬼魂——与丽莎·特雷弗惊人地相似。丽莎·特雷弗是在2002年 GameCube 重制版《生化危机》中加入的角色,永远被诅咒为T病毒的零号病人,在斯宾塞庄园的走廊里游荡。斯宾塞庄园和 Mamiya 宅邸都包含一个悲惨且 grotesque 的环境受害者。| Toho除了氛围之外,在知道《甜蜜之家》影响了什么之后再看它,不可能不联想到《生化危机》中 Bravo 小队成员 grotesque 的命运。虽然人类僵尸是游戏的核心,但 Bravo 小队不幸的成员们遭遇了一些独特的 gruesome 命运:被乌鸦啄死、被巨型变异蛇整个吞下、被感染的狗群吞噬。同样,纪录片摄制组的成员们也以各种噩梦般的方式被逐一消灭;一个角色被活生生的阴影切成两半,另一个则被融化到只剩骨架。虽然没有僵尸病毒,但这部电影仍然呼应了《生化危机》,因为两座宅邸都充满了超自然的危险,随时准备捕食毫无戒心的访客。而且,与大多数《生化危机》的实际改编作品不同,《甜蜜之家》捕捉到了一个随着时间的推移对游戏体验变得至关重要的元素:短暂、转瞬即逝的幽默时刻。大部分喜剧效果是游戏年代感带来的无心插柳,但克里斯和吉尔在探索庄园时对正在发生的一切浑然不觉的那种疏离感,却有一种令人卸下防备的特质。这种喜剧性的反讽在《甜蜜之家》的前半部分表现得尤为突出,我们无忧无虑的纪录片制作人们嬉笑打闹,完全不知道等待着他们的恐怖。就像《生化危机》的 S.T.A.R.S. 小队一样,《甜蜜之家》的摄制组对等待他们的一无所知。| Toho尽管导演黑泽清后来执导了更为著名的恐怖电影(最知名的是《X圣治》和《回路》),但《甜蜜之家》首次展现了他作品中将成为标志性的那种 creeping dread。这种感觉贯穿了《生化危机》的始终;三十年后,让初代游戏如此恐怖的并非压倒性的僵尸群,而是对可怕之事即将发生、而你除了继续前进之外无能为力的恐惧。黑泽清之所以成为如此受人爱戴的恐怖电影导演,部分原因在于他如何巧妙地 weaponize 那种感觉:从一开始,看着我们毫无察觉的主角们初次踏入 Mamiya 宅邸,你就敏锐地意识到,命运正驱使他们去见证某种恐怖的事物。《甜蜜之家》之所以是《生化危机》最好的非官方改编,并非因为它启发了初代游戏,而是因为它与弥漫在斯宾塞庄园每个房间的厄运气息如此合拍。《甜蜜之家》可在 Internet Archive 上观看。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

大胆者:重生Season 2 发布日期、时间、预告片和剧情:MCU系列

Marvel Studios(SeaPRwire) -   距离第一季发布不到一年,《夜魔侠:重生》第二季即将回归。如今,威尔逊·菲斯克已成为纽约市市长,在他的统治下,警方正在严厉打击包括夜魔侠在内的各类义警。马特·默多克可能为他的宿敌挡了一枪,但金并仍然伺机而动。在第二季中,反义警特别工作组的势力不断壮大,而马特则躲藏在阴影中。但城市对英雄的打压越厉害,就越需要他们——我们将看到他们从暗处涌现,其中包括一些老朋友。以下是您在 Disney+ 上观看新一季所需了解的一切,包括具体的上线时间以及我们能看到多少集新剧集。《夜魔侠:重生》第二季的发布日期是什么时候?《夜魔侠:重生》第二季将于 3 月 24 日星期二在 Disney+ 首播。与第一季一样,本季将每周二晚上发布新剧集,这意味着您在不久的将来应该将每周二都标记在日历上。《夜魔侠:重生》第二季的发布时间是什么时候?《夜魔侠:重生》第二季将于太平洋时间下午 6 点/美国东部时间晚上 9 点发布。虽然 Disney+ 的原创剧集过去通常在太平洋时间午夜/美国东部时间凌晨 3 点的传统流媒体发布时间上线,但这一切随着《阿索卡》第一季的播出而改变。从那时起,从《波西·杰克逊与奥林匹斯英雄》到《阿克莱特》,每一部备受瞩目的 Disney+ 发布剧集都在黄金时段首播,而且这种情况似乎不会很快改变。《夜魔侠:重生》第二季将带回 Netflix漫威宇宙中的杰西卡·琼斯。| Marvel Studios《夜魔侠:重生》第二季有多少集?《夜魔侠:重生》第二季共有八集,这对于 MCU 的电视剧来说相当不寻常。通常,MCU 在 Disney+ 上的剧集要么是六集,要么是九集,而《夜魔侠:重生》第一季是九集。但虽然这一季集数较少,但由于没有双集首播,它将与第一季播出相同周数。新剧集将从 3 月 24 日至 5 月 12 日的每周二晚上首播,这意味着我们将近两个月的时间都能看到新剧集。有《夜魔侠:重生》第二季的预告片吗?是的!请在下方观看该剧的官方预告片:《夜魔侠:重生》第二季的剧情是什么?我们最后一次看到马特·默多克时,他正躲藏在阴影中,而金并比以往任何时候都更加强大。现在,关于义警的斗争将由公众舆论决定,夜魔侠将不仅仅是地狱厨房的守护者:他将成为希望的象征。Disney+ 提供了以下官方剧情简介:“市长威尔逊·菲斯克将纽约市踩在脚下,他追捕头号公敌,即被称为夜魔侠的地狱厨房义警。但在牛角面具之下,马特·默多克将试图从阴影中反击,摧毁金并的腐败帝国并救赎他的家园。抵抗。反抗。重建。”会有《夜魔侠:重生》第三季吗?是的!尽管第二季甚至还没有首播,《夜魔侠:重生》已经续订了第三季。《Variety》早在 2025 年 9 月就公布了续订的消息,并且拍摄工作即将开始。事实上,我们甚至知道何时可以期待新一季,因为它定于 2027 年 3 月发布。看来《夜魔侠》将成为 MCU 粉丝的春季传统。《夜魔侠:重生》第二季将于太平洋时间 3 月 24 日下午 6 点/美国东部时间晚上 9 点在 Disney+ 首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

十年后,这部星际迷航剧集的终结标志着一个时代的结束

Paramount+(SeaPRwire) -   未来两年,《星际迷航》将开启告别之旅。至少,就派拉蒙+(Paramount+)平台自2017年以《星际迷航:发现号》(Star Trek: Discovery)开启的现代系列而言是如此。《星际舰队学院》(Star Trek: Starfleet Academy)将于2027年播出最终季后,不会回归第三季。这不仅是一部《星际迷航》剧集的终结,更标志着该系列一个特定阶段的落幕与确认——这个阶段或许将永远被“封存”。“派拉蒙+的Z世代《星际迷航》剧集就此结束,”《好莱坞报道者》(The Hollywood Reporter)的詹姆斯·希巴德(James Hibbard)于3月23日写道,“该流媒体平台已决定让《星际舰队学院》在第二季完结。”这一结局已通过CBS/派拉蒙(CBS/Paramount)的长篇声明,以及制片人亚历克斯·库兹曼(Alex Kurtzman)和剧集运作人诺加·兰道(Noga Landau)的官方声明确认。是的,《星际舰队学院》第二季已完成拍摄,预计将于2027年播出。此外,《奇异新世界》(Strange New Worlds)仍有两季待播:今年的第四季,以及同样预计于2027年播出的最终季。严格来说,这并非“取消”,而是一部未获第三季续订的剧集自然收尾。这一消息恰逢特殊节点:2026年是《星际迷航》整体60周年纪念,有充分理由相信《奇异新世界》第四季将深度融入对这一经典科幻IP的怀旧庆祝。但在此之后,随着天空之舞(Skydance)与派拉蒙合并后的新局势,该IP的未来稍显模糊。《龙与地下城》(Dungeons & Dragons)编剧约翰·弗朗西斯·戴利(John Francis Daley)和乔纳森·M·戈尔茨坦(Jonathan M. Goldstein)将执笔并执导一部全新《星际迷航》电影——据报道与现有剧集或电影无关——若今年投入制作,该片可能于2027年上映。但官方层面,在《奇异新世界》第五季和《星际舰队学院》第二季播出后,以《发现号》开启的所谓“新《星际迷航》”(NuTrek)时代显然将画上句点。亚历克斯·库兹曼、罗伯特·皮卡多(Robert Picardo)、贝拉·谢泼德(Bella Shepard)、霍利·亨特(Holly Hunter)、桑德罗·罗斯塔(Sandro Rosta)、凯丽斯·布鲁克斯(Kerrice Brooks)和诺加·兰道出席《星际舰队学院》首映式。| 罗丁·埃肯罗思(Rodin Eckenroth)/盖蒂图片社娱乐(Getty Images Entertainment)/盖蒂图片社(Getty Images)库兹曼的声明似乎既是对《星际舰队学院》(SFA)的告别,也是对他在整个系列中工作的总结。他提到:“……《星际迷航》粉丝文化的奇妙之处——其核心、灵魂与良知——在于为实现罗登贝瑞(Roddenberry)对未来的变革性愿景,跨越时间、空间与人类可能的边界展开冒险所带来的喜悦。这一无与伦比的愿景由无尽的乐观主义驱动。《星际迷航》押注于人性中最美好的部分。”此前,库兹曼和兰道曾对《星际舰队学院》第二季之后的未来抱有希望,兰道曾向《逆时》(Inverse)表示:“我们还有更多故事要讲。”自2017年以来,库兹曼的“秘密藏身处”(Secret Hideout)制作公司已推出六部不同的《星际迷航》剧集——《发现号》《皮卡德》(Picard)《下层舰员》(Lower Decks)《天才儿童》(Prodigy)《奇异新世界》和《星际舰队学院》——更不用说两部微剧(《短途 Trek》和《超短 Trek》)以及一部直接上线流媒体的电影《31区》(Section 31),由杨紫琼主演。对业内人士而言,库兹曼主导的《星际迷航》时代可能随天空之舞与派拉蒙合并而终结并不令人意外。不过,库兹曼仍可能参与未来的新流媒体项目。尽管如此,《星际迷航》曾经历过类似阶段。2005年《企业号》(Enterprise)被取消时,终结了自1987年《下一代》(The Next Generation)开启的18年电视新《星际迷航》时代。此后,《星际迷航》以大片电影系列重生,始于2009年J·J·艾布拉姆斯(J.J. Abrams)的重启电影。历史会重演吗?庞大的《星际迷航》电视系列会进入休眠,而电影系列以曲速回归?十年来首次,《星际迷航》的未来目前尚不明确。不过,正如柯克 admiral 引用《可汗之怒》(The Wrath of Khan)中斯波克(Spock)去世后的话:“总有可能。”《星际舰队学院》第二季何时上线?贝拉·谢泼德饰演《星际舰队学院》中的吉妮西斯·莱思(Genesis Lythe)。| Paramount+需要明确的是,《星际舰队学院》第二季的具体上线日期尚未官方公布。我们推测该季可能于2027年初播出,即大约一年后。这一推测同时假设《奇异新世界》第五季——该系列六集终章——将于2027年底播出。但这一信息仍未100%确认。由于《星际舰队学院》第二季和《奇异新世界》第五季均已完成拍摄,这两季是否可能早于2027年播出?现代《星际迷航》系列曾有不同剧集季数连续播出的先例。2020年,《发现号》第三季与《下层舰员》第一季连续播出;2022年,《奇异新世界》第一季在《皮卡德》第二季完结时上线,前者的首播集与后者的季终集于同日播出。这为何重要?若“新《星际迷航》”时代整体收尾,不难想象《奇异新世界》剩余季数与《星际舰队学院》可能在今年以“马拉松”形式集中播出。尽管可能性不大,但考虑到2026年是《星际迷航》60周年,或许这一阶段的IP将以一场盛大的“爆炸”谢幕。《眩晕相位器:<星际迷航>的诞生与重塑如何改变世界》亚马逊 - 星际迷航>本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

曼达洛人与格罗古新预告片揭示被遗忘的克隆人战记角色

Lucasfilm(SeaPRwire) -   The Mandalorian and Grogu 是七年来首部《星球大战》电影,Lucasfilm 正全力以赴进行宣传。仅在预告片中,我们就看到了肌肉发达的赫特人、成群可爱的安泽兰人,以及摘下面具的丁·贾林(Din Djarin)。但这仅仅是冰山一角。如果你深入挖掘,就会发现有几个角色是首次以真人形象出现,其中包括最后一次出现在《星球大战:克隆人战争》(Star Wars: The Clone Wars)中的赏金猎人恩博(Embo)。而在最新的《Mandalorian and Grogu》电视预告片中,粉丝们得知他并非孤身一人。请查看下方的最新广告:最令人兴奋的镜头也是最令人毛骨悚然的,我们快速瞥见了一只令人生畏的狼形生物在闪电中露出獠牙。这是我们第一次在真人版中看到这种生物,但它并非首次出现在现代《星球大战》正史中。这是一种阿努巴(anooba),一种在《克隆人战争》中首次亮相的犬类外星生物。自那以后它们鲜少露面,尽管在 Disney Parks 的 Galaxy’s Edge 中可以看到一个阿努巴的动物标本半身像。虽然它们看起来很吓人,但实际上它们是被驯化的,常被当作宠物饲养。这只是马洛克(Marrok),是恩博饲养的阿努巴,用来协助他的赏金猎人工作。在《The Mandalorian and Grogu》最新电视广告中(勉强)看到的马洛克。| Lucasfilm如果“马洛克”这个名字听起来很耳熟,那是因为它最近在《星球大战》的其他地方出现过。在《阿索卡》(Ahsoka)中引入的蒙面审判官“第一兄弟”也叫马洛克。虽然这让人觉得它是《星球大战》银河系中一个常见的名字,但事实其实非常接地气。马洛克源自亚瑟王传说,传说中他是一位变成狼人的骑士。而创作了《克隆人战争》并联合创作了《阿索卡》和《曼达洛人》(The Mandalorian)的 Dave Filoni,以其对狼的痴迷而闻名。当他在《曼达洛人》中客串时,他角色的名字是 Trapper Wolf,这是对他最喜欢的《克隆人战争》克隆人士兵 Wolffe 的致敬。这简直是“狼”的世界。如果这还不够让人困惑的话,这两个马洛克与 Ben Daniels 在《侠盗一号》(Rogue One)中饰演的安托克·梅里克将军(General Antoc Merrick)毫无关系。但银河系非常广阔,角色拥有相似的名字是很合理的,无论是马洛克和马洛克,还是本·夸迪纳罗斯(Ben Quadinaros)、本·肯诺比(Ben Kenobi)和本·索洛(Ben Solo)。也许我们会在《阿索卡》第二季中看到一只叫 Grogu 的洛斯猫(lothcat)来凑热闹。The Mandalorian and Grogu 将于 2026 年 5 月 22 日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

27年前,尼古拉斯·布兰登打造了吸血鬼猎人巴菲最古怪的一集——并永远改变了电视行业

The WB(SeaPRwire) -   《吸血鬼猎人巴菲》(Buffy the Vampire Slayer)或许讲述的是开篇旁白中所描述的那位“一代人中才出一个”的猎人,但它始终是一部群像剧。围绕在Buffy身边的“史酷比帮”(Scooby Gang)对每一次任务都至关重要,无论是通过Giles的神秘学研究、Willow的巫术知识,还是Angel或Spike作为吸血鬼的亲身经历。然后,还有Xander。Buffy那位“Xander形状的朋友”可能是“史酷比帮”中最被低估的一员,但他那看似简单实则复杂的性格为整个演员阵容增色不少。不久前以54岁高龄去世的演员Nicholas Brendon,以一种令人心生怜悯的特质诠释了Xander,使他成为该剧不可或缺的一部分。在第三季中,我们终于看到他成为了主角,这一集颠覆了该剧原本的设定,并确立了一种全新的电视叙事手法。Xander买了一辆时髦的新车,希望能让自己变得酷起来。 | The WB《吸血鬼猎人巴菲》第三季第13集《The Zeppo》几乎与Buffy本人无关。相反,Xander是这一集的焦点。但他的问题并非来自什么新的“科技异教”老师或奇怪的咒语,而是非常世俗:他觉得自己不够酷。在Cordelia称他为“史酷比帮”的“Zeppo”(源自马克思兄弟中最不出名的Zeppo Marx)之后,他决定不惜一切代价让自己变酷。他买了一辆车,并与高中里极受欢迎的恶霸Jack交上了朋友。Jack带着Xander去见了他的其他朋友,而他们全都是僵尸。尽管如此,Xander仍决心要变酷,于是他跟随他们踏上了一个邪恶的计划。最终,当Jack试图通过谋杀Xander来对他进行“入会仪式”时,他清醒过来并意识到了真相。Xander利用Oz变身狼人的能力击败了Jack及其同伙,随后回归了正常生活。对于《Buffy》的一集来说,这算是一个相当正常的剧情,但让这一集与众不同的是它的结构。Xander在剧中经历过各种各样的闹剧,但通常要么是支线情节,要么是需要Buffy来收拾的烂摊子。但在《The Zeppo》中,Buffy不仅没有出现在主线剧情中,甚至被降级到了支线情节——一个关于阻止巫师姐妹会重新打开地狱之门的B故事。即使在这一集结尾,当Buffy和伙伴们在击败敌人后休整时,Xander选择不透露自己的经历——相反,他将其视为一种自我确认:他并非毫无用处;他完全可以独当一面。Xander的新朋友们原来是一群僵尸。 | The WB《The Zeppo》由Dan Vebber编剧,他以撰写《辛普森一家》(The Simpsons)、《飞出个未来》(Futurama)和《美国老爹》(American Dad)等剧集的喜剧剧本而闻名。但这个故事却触动人心且极其现实,抓住了诸如攀附权贵、同辈压力和自我感觉不足等极具共鸣的青少年心理。话虽如此,这一集也非常搞笑,Brendon在两种基调之间游刃有余,仿佛他正在拍摄《Once More With Feeling》一样。这一集启发了科幻电视领域中许多类似的剧集,这种“聚光灯式”的单集在《守望尘世》(The Leftovers)和《绝命毒师》(Breaking Bad)等剧中变得司空见惯。《神秘博士》(Doctor Who)的剧集运作人Russell T. Davies曾引用该集作为《Love and Monsters》的灵感来源,那一集几乎没有Doctor的戏份。《Love and Monsters》被认为是《神秘博士》中最糟糕的剧集之一,但这恰恰证明了《The Zeppo》为何如此出色。它需要角色动态、表演功底和内省剧本的完美结合才能讲好这类故事,而《The Zeppo》证明了这种方式是行得通的。Buffy the Vampire Slayer 目前正在 Hulu 上线播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

时隔43年,影史最震撼科幻末日电影迎来重磅升级

Entertainment Events/Am Playhouse/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   《Testament》的故事始于加利福尼亚州哈梅林(Hamelin)这个如画般的小镇。这是一个郊区天堂,Carol(Jane Alexander 饰)与她的三个孩子及丈夫 Tom(William Devane 饰)住在这里。在这里,邻里之间都互相认识,如果对人不是报以友好的微笑和问候,简直是不可想象的。然而,这一切在眨眼间消失殆尽。一天,Carol 和孩子们坐在家里,听着电话答录机里的留言,孩子们则在看电视。屏幕上突然出现一条紧急消息,称美国东海岸遭到核弹袭击。一道强光吞没了房子,从此一切都变了。Lynne Littman 执导的《Testament》是一部令人恐惧的电影,但并非以你预想的方式。尽管它聚焦于一个被核辐射摧毁的社区,但片中没有燃烧的残骸、巨大的爆炸,也没有被辐射摧毁的僵尸般的人群。相反,它极其人性化地聚焦于死亡缓慢而不可避免的过程。虽然哈梅林本身没有被炸毁,但周边地区的辐射是无法逃避的。社区别无选择,只能在日益荒凉的环境中继续生存下去。如果这听起来很可怕,那么……它确实如此。但《Testament》同时也展现了令人心碎且深刻的人性。这部电影远非你对核末日电影所预期的那种典型惊悚片或恐怖片(尤其是与《Threads》相比),Littman 避开了恐怖/科幻片的惯例。相反,那种挥之不去的恐惧感源于你在观看《Testament》时脑海中浮现的思绪:如果你的家人身处这种境地,周围到处都是尸体,你会怎么做?正是这些问题在电影结束后依然深深烙印在你的脑海中。现在,Criterion 推出了这部电影精美的全新蓝光版本,是时候观看这部以独特视角呈现核末日的杰作了。《Testament》上映时反响如何?《Testament》于 1983 年 11 月 4 日上映。它以 75 万美元的小成本取得了 200 万美元的票房,对于一部限量发行的电影来说,这是一个令人印象深刻的数字。在众多好评中,Roger Ebert 对该片印象深刻,尤其是对 Alexander 的表演和电影的结局,他评价道:“Alexander 的表演让这部电影变得可以观看,而不至于让人心碎到无法承受,因为她在面对恐怖时表现得勇敢而体面。而最后一个场景,她表达了在那种情况下仅存的一点点乐观,这是我见过的最有力量的电影场景之一。”Ebert 并非唯一称赞 Alexander 的人。她的表演获得了广泛赞誉,甚至获得了当之无愧的奥斯卡奖提名,尽管该奖项最终由《Terms of Endearment》的 Shirley MacLaine 获得。为什么现在值得观看《Testament》?电视上出现了警报。 | Entertainment Events/Am Playhouse/Kobal/Shutterstock简单来说:《Testament》是非凡的。它在表现难以想象的悲剧方面独树一帜,在如此沉重的环境下竟能设法留下一丝乐观。这部电影没有特效;相反,它存在于一种惊人的平实和自然之中,令人难忘。之所以《Testament》如此令人不安,是因为它感觉并不像是一个遥不可及的现实,这一点在 2026 年的今天,或许比 43 年前《Testament》刚上映时显得更加真实。对于优秀表演的影迷来说,Jane Alexander 在片中贡献了真正卓越的演出。她饰演的 Carol 是我们进入哈梅林小镇的窗口,她的旁白(通过日记条目呈现)令人揪心,随意地叙述着诸如尸体堆积如山以至于墓地已满,以及辐射带来的其他毁灭性影响等细节。这是一种极具克制力且充满脆弱感的表演,除了一个(当之无愧的)爆发时刻外,Alexander 的勇敢是 Littman 这部电影的核心。《Testament》蓝光版有哪些新功能?Jane Alexander 的表演受到了特别赞扬。 | Entertainment Events/Am Playhouse/Kobal/Shutterstock《Testament》的附加内容非常丰富。蓝光版本为深入了解 Littman 的职业生涯提供了一个绝佳的入口,包括她的四部纪录片,其中有长片《In Her Own Time》和获得奥斯卡奖的纪录短片《Number Our Days》。此外,还有一段 Alexander 朗读电影原著短篇小说《The Last Testament》的录音。还有一个 Littman 与作家 Sam Wasson 之间的新对话,探讨了电影的部分遗产和 Littman 的职业生涯。以下是具体功能:全新的 4K 数字修复版,由导演 Lynne Littman 和摄影指导 Steven Poster 监督并批准,配有未压缩的单声道音轨Littman 与作家 Sam Wasson 之间的新对话Littman 与人类学家 Barbara Myerhoff 合作制作的两部纪录片:《Number Our Days》(1976 年)和《In Her Own Time》(1985 年)《“Testament” at 20》和《Nuclear Thoughts》,包含演职人员及核科学专家采访的档案节目演员 Jane Alexander 朗读电影原著短篇小说《The Last Testament》的音频录音预告片为失聪和听障人士提供的英文字幕附赠:作家兼电影策展人 Michael Koresky 撰写的文章Testament Criterion 4K Blu-rayCriterion - 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

我们可能已经找到了2026年最佳恐怖电影

NEON(SeaPRwire) -   没有什么比老式的跳跃惊吓更有力了。通常,它们可能被许多技术欠佳的导演当作拐杖,或成为掩盖薄弱剧本的噱头。但如果运用得当,而且恰到好处地节制使用,它们就能将一部扎实的恐怖片变成年度最恐怖的观影体验之一。Hokum无疑就是这样一部作品——这部由Damian McCarthy执导、令人毛骨悚然的鬼片,轻松成为今年SXSW电影节上首映的最佳影片之一。Hokum出人意料地以沙漠场景开场。一名征服者和他的侍童正艰难地穿越严酷的沙丘,寻找埋藏的宝藏,就在他们似乎即将到达目的地时,地图却被卡在了一个瓶子里。当绝望的征服者考虑谋杀同伴以找到梦寐以求的宝藏时,画面突然切换到作家Ohm Bauman(Adam Scott饰),他正独自待在昏暗空荡的屋子里打字。他正在为自己钟爱的"征服者三部曲"撰写最后几章——正是这套小说让他一举成名。但就在他完成最后几段文字、举起几乎空了的威士忌酒杯庆祝时,他瞥见楼梯上有一个身影。他缓缓将灯照向楼梯,却只看到……什么也没有。就在那个身影突然消失的同时,Hokum转换了场景。Bauman来到一家偏远的爱尔兰酒店——他的父母曾在此度蜜月,他希望在周围的树林中撒下他们的骨灰。但这间吱呀作响的老旧酒店让人感觉有些不对劲。树林里潜伏着一个古怪的流浪汉。一名心怀不满的酒店员工定期宰杀误入酒店领地的流浪山羊。酒店各处散落着令人毛骨悚然的小雕像,描绘着大眼睛儿童和爱尔兰民间传说中的怪物。当然,还有那间被封锁的蜜月套房,据说里面闹鬼,住着一个女巫。剥去所有外衣,Hokum本质上是一部鬼屋电影。但Hokum最 remarkable 的地方在于,它在类型片的框架内并没有做什么特别新颖或创新的事情;相反,它仅仅展示了制作精良、扎实可靠的鬼片如何依然能让你难以置信地石化当场。Hokum是McCarthy继其黑马佳作Oddity之后的又一力作,后者本身就是一场令人毛骨悚然的悬疑演练,证明了这位崭露头角的恐怖片导演深谙老派惊吓之道。Hokum完全建立在经典的恐怖技巧和惊吓之上——阴暗的走廊、吱呀作响的门,或是吹过诡异空荡大厅的不祥呼啸风声。当门童透过漆黑的门缝窥视蜜月套房,或当Bauman走下秘密的积尘地下室时,这些元素共同营造出一种压倒性、全方位的恐惧感。McCarthy与摄影指导Colm Hogan借鉴了Jack Clayton的The Innocents等阴郁哥特式恐怖片的风格来描绘影片冰冷、阴暗的氛围,同时也像McCarthy的前作一样,参考了Mike Flanagan的电视作品。事实上,Hokum给人的感觉是与经典哥特式惊悚片有更多共通之处,而非它偶尔唤起的民间恐怖或创伤恐怖。然而,一旦揭示出影片真正深植于爱尔兰民间恐怖之中时,Hokum便呈现出新一层狂野的大胆性,挑战了创伤恐怖所关联的"prestige"地位。Adam Scott从未有过如此出色的表现,他在Hokum中饰演的那个可悲的作家堪称巅峰。| NEON然而,Hokum确实也与当代恐怖片对悲痛的痴迷有所调情:整部影片中,Bauman都被母亲悲惨去世的阴影所困扰,他通过欺凌崇拜他的粉丝或酗酒至不省人事来应对。Scott在Severance最近几季中已展现了自己的戏剧功底,此次他贡献了职业生涯最佳表演之一,饰演这位被情感与现实双重恐怖困扰的酗酒混蛋作家。即便影片玩弄着Bauman的可爱度,它也毫不避讳地让他经历宇宙级的磨难,暗示着一种地狱般的惩罚在等着他的"罪行"。这使得哥特式的恐惧与超自然的惊悚形成了一种奇妙而有效的结合。要进一步详述Hokum的剧情就有剧透的风险,但影片中有一个片段在纯粹的恐怖感和节奏上足以与去年Weapons的高潮相媲美。在90分钟里构建起渗透每一帧画面的恐惧感之后,Hokum冲向一个爆炸性的结局,感觉它标志着今年恐怖片的一个关键时刻。这是一种精心调校的恐怖电影制作,只有当你狂跳的心脏平静下来、重新回到自己的身体时,才能真正欣赏它的精妙。Hokum于3月14日在SXSW首映。影片将于5月1日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

80年前,一部被遗忘的怪物电影烂片终结了一个标志性的恐怖时代

Universal/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) -   在让旗下四大电影怪物经历了所有能想到的情节后,Universal在1946年的大部分时间里都在拼命寻找能开启新 franchise 的反派角色。他们试图向大众推销一只被附身的猫(The Cat Creeps)、一位维多利亚时代的女狼人(She-Wolf of London),以及——残忍利用男主角隆多·哈顿(Rondo Hatton)的生长障碍——一个面部毁容的杀人犯(The Brute Man、House of Horrors)。不过,最先推出的是《The Spider Woman Strikes Back》中那个收集血液、伪装失明的植物痴迷者。不幸的是,这部后来被导演和主演都冷落的电影,为之后低成本的B级片定下了基调。这部混乱的恐怖片如今迎来了80周年纪念,它的惨败或许不足为奇。不情愿的导演阿瑟·鲁宾(Arthur Lubin)后来在拟人化的马喜剧(Mister Ed、Francis the Talking Mule)中找到了奇怪的定位,当时他若不接这个项目就会被停职。与同一家 studio 签约的主演盖尔·桑德加德(Gale Sondergaard)——同年她在《Anna and the King of Siam》中的表演获得了奥斯卡提名——在这件事上也没有多少话语权。鲁宾显然对这个类型没什么热情;这部自称为“失败作”的电影仅用了59分钟就结束了,似乎他想让观众尽快忘记他的参与。然而,桑德加德是这部电影的救星,她完全投入到一个工于心计、马基雅维利式的角色中——换做其他人演,这个角色可能会和她用来献祭的蜘蛛一样混乱。这可不是桑德拉·布洛克那种同时拿奥斯卡和金酸莓奖的情况。令人困惑的是,这里的“蜘蛛女”与桑德加德三年前在福尔摩斯电影《The Spider Woman》中饰演的角色毫无关系。这次的反派不是让男人自杀的“女莫里亚蒂”安德丽亚·斯佩丁(Adrea Spedding),而是名字华丽的富有的牧场主泽诺比亚·多拉尔德(Zenobia Dollard),她的私人助理更换率高得可疑。这个精心策划的阴谋家在欢迎她最新的员工/受害者琼(Jean,布伦达·乔伊斯(Brenda Joyce)暂时放下《泰山》系列电影中的简(Jane)角色)时,一开始满脸堆笑。琼是个外地人,她一上来就说“没人知道我在这里”,突显了她的天真。甚至还有一丝——当然,在海斯法典时代,这极其隐晦——两人之间的性张力。然而,泽诺比亚每晚给琼端来一杯热牛奶助眠的习惯,可不像表面上那么好心。牛奶里加了一种使人昏迷的药物,这样她和沉默的仆人马里奥(Mario,前文提到的哈顿饰)就能从琼身上取血,喂给她的食肉植物所吃的蜘蛛,然后制成一种植物血清,用来杀死她想要的土地上的牛,让农民们别无选择只能出售土地。这可不是普通的收购计划。盖尔·桑德加德饰演的同名反派 | Universal这是一个噩梦般的场景,虽有点像《史酷比》(Scooby Doo)的风格,但影片似乎奇怪地不愿深入探讨。The Spider Woman Strikes Back 将大部分“反击”的内容留给了观众的想象。影片中能瞥见泽诺比亚真正的邪恶本性——比如她用威胁的语气对着她心爱的植物轻声说“你们这些美丽的生物”。还有她和马里奥在阴影中徘徊在昏迷的琼身旁的场景,让人不寒而栗。然而,作为一部旨在引入能与德古拉(Dracula)、木乃伊(The Mummy)等相媲美的继任者的电影,它却异常沉闷,毫无惊吓感。只有高潮戏——琼的前男友哈尔(Hal,柯比·格兰特(Kirby Grant)饰)扮演英雄,从燃烧的地下室救出她——可能会让人血脉偾张。哈顿在电影首映前不幸去世,无良制片方宣扬他不需要任何化妆的事实,似乎认为他的外表 alone 就能让观众惊得从座位上跳起来(这也是桑德加德显然对这个项目不满的另一个原因)。谁知道是不是有些恐怖镜头被留在了剪辑室的地板上?这部电影显然在剪辑时被剪得乱七八糟,十几个有署名的演员中,有几个根本没出现在银幕上,还有一些情节——比如琼和哈尔在最后时刻的争吵——被提及却没有任何前文铺垫。尽管如此,他们仍需做大量的工作。路易斯安那州的一家剧院不得不发出警告(“我们不对因颤抖导致的牙齿断裂、头发直立导致的卷发消失、脊背发凉、紧张不安、噩梦或任何其他情况负责”),这一事实几乎和剧本一样令人匪夷所思。植物恐怖的地下室 | Universal要是你现在还没猜到的话,泽诺比亚其实视力完好,她用失明作为策略,完全避开了打击犯罪的视线。无论是被揭穿为杀人骗子时,还是扮演甜美、无防御能力的“女士”(大写的L)时,桑德加德都同样有魅力。“你就要死了,琼,和其他人一样……但你会活在这些美丽的植物里,”她在虚弱的雇工面前说道,就在这时,好奇的哈尔来了个类似Columbo的“还有一件事”,她的计划彻底泡汤了。这是一部三流电影中的一流表演,它本应拥有一系列由更热心的导演执导、更少能力歧视的续集。然而,就像之后出现的所有平庸的Universal怪物电影一样,The Spider Woman Strikes Back 票房惨败,泽诺比亚再也没有出现过(桑德加德的丈夫赫伯特·比伯曼(Herbert Biberman)因是亲共的“好莱坞十人组”成员而被定罪后,她也被行业排斥,很快从公众视野中消失)。它或许不是 studio 恐怖电影棺材上的最后一颗钉子,但可能是最有影响力的一颗。The Spider Woman Strikes BackAmazon - Wait, another correction: "the film later snubbed by both its director and its star attraction" – "这部后来被导演和主演都冷落的电影" is correct, but "star attraction" means "main star" so "主演" is right. Also, "the self-described failure is wrapped up in a paltry 59 minutes" – "这部自称为‘失败作’的电影仅用了59分钟就结束了" is correct, since "wrapped up" here means "ended" and "paltry" means "少得可怜的". Another point: "the menacing way she coos “you beautiful creatures” to her beloved plants" – "她用威胁的语气对着她心爱的植物轻声说‘你们这些美丽的生物’" is correct, "coos" is "轻声说" or "低语". Okay, final check: all instructions are followed, HTML tags are kept, company names are in English, movie titles in italics, translation is accurate and natural.Universal/Kobal/Shutterstock在让旗下四大电影怪物经历了所有能想到的情节后,Universal在1946年的大部分时间里都在拼命寻找能开启新 franchise 的反派角色。他们试图向大众推销一只被附身的猫(The Cat Creeps)、一位维多利亚时代的女狼人(She-Wolf of London),以及——残忍利用男主角隆多·哈顿(Rondo Hatton)的生长障碍——一个面部毁容的杀人犯(The Brute Man、House of Horrors)。不过,最先推出的是《The Spider Woman Strikes Back》中那个收集血液、伪装失明的植物痴迷者。不幸的是,这部后来被导演和主演都冷落的电影,为之后低成本的B级片定下了基调。这部混乱的恐怖片如今迎来了80周年纪念,它的惨败或许不足为奇。不情愿的导演阿瑟·鲁宾(Arthur Lubin本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

HBO Max悄然上线一部被重新发现的科幻杰作

Gkids(SeaPRwire) -   直到2025年,押井守(Mamoru Oshii)在海外最广为人知的身份还是《攻壳机动队》(Ghost in the Shell)的导演。虽然这部向世界介绍草薙素子少佐的电影无疑是一部定义了赛博朋克类型的经典之作,也是极具影响力的科幻作品,但它并非这位联合创作者心中最珍视的电影。那部电影是《天使之卵》(Angel’s Egg),这是一部手绘的心血之作,押井守曾将其形容为“从未离家”的“穷女儿”。作为一部原创的OVA(录影带首映)动画,《天使之卵》标志着这位未来动画传奇人物风格的重大转折点。虽然他曾为随后的动画撰写过剧本,但押井守的前两部电影均改编自漫画,即《福星小子》(Urusei Yatsura),该漫画由《犬夜叉》(Inuyasha)和《乱马½》(Ranma ½)的作者高桥留美子(Rumiko Takahashi)创作。而《天使之卵》则源于押井守的潜意识,仿佛浑然天成。它结合了押井守未实现的梦想项目——一部《鲁邦三世》(Lupin III)的电影改编版——以及他终身对基督教及其意象的迷恋,最终呈现出一部内涵极其丰富、即便含义难以捉摸的电影。如果你看过这部电影,可能很难相信《天使之卵》最初被设定为一部喜剧,其中点缀着押井守在《福星小子2:绮丽梦中人》(Urusei Yatsuya 2: Beautiful Dreamer)中所展现的宏大哲学。直到押井守看到了天野喜孝(Yoshitaka Amano)创作的概念艺术图,它才呈现出最终那种略带不祥的形式。天野喜孝的设计借鉴了奇幻原型——考虑到他后来参与了《最终幻想》(Final Fantasy)系列的美术设计,这并不令人意外——他对故事的影响力之大,以至于他被列为该片的联合创作者。天野喜孝笔下的人物穿梭于废弃的城市和被炸毁的大教堂之间,在那里的空间中,重力法则以不同的方式运作,空气如水波般荡漾。片中只有两个角色:一个未具名的女孩,她怀抱着一颗巨大的蛋,将其藏在裙下,看起来就像怀孕了一样;以及一个手持十字架武器的男孩,他跟随女孩前往未知的目的地。此外,还有一个巨大的浮空机械眼,它可能是也可能不是上帝之眼,还有一群冷漠地注视着这一切的石天使。尽管《天使之卵》以晦涩难懂著称,但它其实并不难理解——你只需要放下细节,专注于宏观层面即可。(话虽如此,你当然也可以深入研究细节,YouTube上关于《天使之卵》的解析视频就是证明。)许多人将其描述为关于信仰丧失的寓言,押井守对此并不否认。(这大概就是他能对电影“含义”做出的最具体的解释了。)这与押井守之前所做的一切完全不同,也是80年代中期动画界的一个异类,它将静谧与微妙置于鲜艳色彩和幼稚幽默之上。也许这就是为什么这部电影几乎没有赚到钱的原因。在2015年多伦多国际电影节的一次职业回顾访谈中,押井守声称《天使之卵》不仅是票房惨败,甚至差点毁了他的职业生涯。“在那之后,有三年时间没人给我工作,”他说。他将这部电影比作那个一事无成、依然寄居家中,而兄弟姐妹们却已成家立业的孩子。在一段时间内,事实确实如此。《天使之卵》于2013年在日本发行了蓝光版本,但在2024年GKIDS买下押井守这部被遗忘的杰作的北美版权之前,它在海外一直无法获取。该片全新的4K修复版于2025年在戛纳电影节首映,并在全球各地的电影节巡回展出,随后于去年11月在院线上映。最初,海外记者声称他们看不懂这部电影。但当40年后他们重温时,却将其誉为杰作。这几十年带来了什么改变?电影本身没有变,但西方对动画的认知——更重要的是,对动画可能性的认知——自80年代中期以来已经进化了。它不再是小众爱好,终于被公认为一种有潜力以各种方式讲述各种故事的媒介。在首次上映41年后,《天使之卵》终于找到了能读懂它的观众。《天使之卵》现已在HBO Max上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

33年后,查克·诺里斯最具标志性的西部片仍是黄金标准

CBS Photo Archive/CBS/Getty Images(SeaPRwire) -   全球的动作片粉丝今天都感到心头被一记回旋踢击中。长期从事演艺和武术事业的查克·诺里斯于昨日在夏威夷住院后去世,享年86岁。诺里斯以诸多事物闻名,包括《猛龙过江》和《三角洲部队》等电影,在从《金色年代》到《躲避球》等各种作品中的客串,甚至还有他自己的周六早间卡通片。但他对流行文化最具标志性的贡献因代际而异。年轻一代的粉丝通过经典的“查克·诺里斯事实”网络迷因认识他,这些迷因将他誉为地球上最强的人,例如“查克·诺里斯能相信这不是黄油”,或者“没有进化这回事,只有查克·诺里斯允许存活的物种”。查克·诺里斯在1998年《德州巡警》的一集中施展其标志性踢技。| CBS Photo Archive/CBS/Getty Images但特定年龄段的粉丝只知道他一个身份:《德州巡警》中的科德尔·沃克。这位不苟言笑的动作英雄从1993年到2001年,在超过200集的剧集中执行着自己品牌的正义。《德州巡警》是经典的单集式新西部剧,做到了如今许多剧集难以做到的事:模式化但令人耳目一新的故事、快速的制作周期以及大量的客串明星。在CBS播出的八年中,客串明星包括琼·杰特、鲁保罗、格温·弗登、丹尼·特雷霍、胡克·霍根和赛琳娜·戈麦斯。这部剧集的遗产影响广泛,尽管世上永远不可能——也永远不会——再有另一个查克·诺里斯。其关于受西部风格影响的执法官的前提,在后来的剧集如《火线警探》和《黑暗之风》中得到了呼应,并且你可以从其世界构建与数十年后在CBS播出的《黄石》电视宇宙之间画出一条直线。《德州巡警》甚至被重启过几次,先是2005年一部充当事实性结局的电视电影,然后在2021年又有了CW电视台的剧集《沃克》,由《邪恶力量》明星贾里德·帕达里克饰演标题角色。该剧播出了四季,甚至衍生出了一部前传剧集《沃克:独立》,这是一部时代剧,讲述了科德尔·沃克的祖先艾比·沃克在德克萨斯州寻找财富的故事。贾里德·帕达里克主演了《德州巡警》的重启版《沃克》。| The CW但即便如此,也并非这部剧集声誉的终点。当NBC在2011年收购Universal时,深夜脱口秀主持人柯南·奥布莱恩意识到他可以免费播放《德州巡警》的片段。于是,“《德州巡警》拉杆”诞生了,这是一个会播放剧中片段的开关,这些片段脱离上下文后显得十分滑稽。但这些片段之所以脱离上下文才显得好笑,正是因为该剧对待每一场打斗戏、每一个取材自头条新闻的揭露,或每一段充满严肃感的对话交流时,都极其认真。如今看来,它往好了说是风格独特,往坏了说可能有些俗套,但这是一部拥有自己观点并坚信其所代表之物的剧集,这在当今时代越来越罕见。查克·诺里斯或许代表了网络迷因和流行笑料,但在《德州巡警》中,他奉献了自己最终的杰作:一部经久不衰、将自身特色发挥到极致的动作系列剧。《德州巡警》现可在Pluto TV免费流媒体观看。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Amazon最被低估的奇幻史诗正迎来令人惊喜的第二春

Prime Video(SeaPRwire) -   Amazon Prime Video 为了寻找属于自己的《权力的游戏》或《怪奇物语》付出了巨大努力。《指环王:力量之戒》成为了史上最昂贵的电视剧之一,该流媒体平台还签下了无数其他系列丛书进行改编,比如迈克·弗拉纳根备受期待的《黑暗塔》系列。 尽管它可能仍在寻找下一个大热门,但这并不意味着每一个失败的创意都注定永远终结。《时光之轮》作为近年来最雄心勃勃的奇幻剧集之一,虽然可能在第三季后被取消,但故事将在动画剧集和更多衍生项目中延续。 据 Variety 报道,多项基于罗伯特·乔丹《时光之轮》系列丛书的新项目正在筹备中,包括一部动画剧集、电影和电子游戏。这一公告是 iwot Studios 与《英雄联盟》的 Thomas Vu 合作的结果。 《时光之轮》的世界可能会向各个方向扩张,包括一部动画剧集、多部电影和电子游戏。 | Amazon Prime Video这些项目目前尚未确定发行商,且显然与目前正在开发的动画电影、真人电影以及高规格 AAA 级电子游戏完全独立。后者是与视觉特效公司 Framestorer 合作开发的,旨在创建一个“支持 AI 的平台,为品牌提供资产管理工具,以简化跨多个平台的项目协作”。因此,虽然 Amazon 可能不再参与《时光之轮》这一 IP,但这个宇宙似乎将独立地进行前所未有的扩张,涵盖多部电影、电子游戏和其他衍生作品。 这部动画剧集尤其引人关注,因为在流媒体领域,为已取消的剧集制作动画衍生作品可能会成为一种新模式,目前 Netflix 就在《怪奇物语》最终季之后推出了《怪奇物语:85年传说》。Amazon Prime Video 也有可能效仿,接手其中一些衍生作品,无论它们与已取消剧集之间的正史关联如何。 裴淳华领衔主演了《时光之轮》剧集,该剧在 Amazon Prime Video 上播出了三季。 | Amazon Prime Video因此,虽然《时光之轮》剧集可能已经结束,但它确实提高了人们对这个奇幻世界的兴趣,超出了现有的原著粉丝群。趁热打铁尝试发布更多项目无疑是个明智的主意,但随着多部电影、电子游戏和一部动画剧集都在筹备中,这个创意是否会被摊得太薄? 或许这个奇幻世界足够庞大,可以容纳目前正在开发的所有项目,但观察这些项目是否都能最终完成仍将是一件趣事——尤其是考虑到其中一些项目争议性地引入了 AI。 《时光之轮》第 1-3 季正在 Prime Video 热播。 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

五年前,一部血腥惊悚片令人失望地被翻拍

IFC(SeaPRwire) -   丹(杰森·席格尔 饰)对周末的计划表现得异常坚持,他大声告诉同事们,他要和妻子丽莎(萨玛拉·维文 饰)一起去他们偏远的林中小木屋度过周末。而她却坚持要独自去山里徒步,尽管那里要下雪了,而且她从不徒步。你看,丹已经受够了。他曾是一位电视广告导演,多年前曾有过一部成功的电影,但多年来他一直对自己的婚姻感到不幸福,并决定采取最极端的行动:他要谋杀他的妻子并骗取她的寿险金。他的计划天衣无缝……直到他即将实施计划时,她却用电击枪制服了他。因为丽莎也受够了。她是一位事业不顺的女演员,为了支持负债累累的丈夫而辞去了全职工作,丽莎已经到了忍耐的极限。她曾大声地和朋友聊天,抱怨她的丈夫坚持要在周末的木屋之行中去打猎。她甚至不喜欢打猎,也无法应付步枪。如果她不小心绊倒,步枪会不会意外走火呢?但这仅仅是乔玛·塔科内翻拍的2021年挪威电影《The Trip》的血腥惊悚片《Over Your Dead Body》的开始。与《The Trip》一样,《Over Your Dead Body》也以一对夫妻试图除掉对方为前提,然后事情发生了意想不到的转折,三名越狱的罪犯(在《Over Your Dead Body》中,是蒂莫西·奥利芬特和基思·贾丁扮演的两名罪犯,以及朱丽叶特·刘易斯扮演的帮助他们越狱的监狱看守)劫持了他们。但与《The Trip》不同的是,后者是一部带有残酷色彩的动作恐怖片,《Over Your Dead Body》却在塔科内更滑稽的喜剧风格和故事的黑暗、残酷的转折之间摇摆不定。结果是一部基调失衡、不协调的电影,从未真正配得上它的残酷。你可以看出,塔科内以其作为The Lonely Island喜剧组合成员以及执导了出色的音乐讽刺片《Popstar: Never Stop Never Stopping》而闻名,他更擅长影片前半部分更具活力的部分,该部分巧妙地运用了闪回手法,在每次出现新转折时都能为故事进行补充。这是编剧尼克·科彻和布莱恩·麦克埃尔哈尼的一个聪明技巧:它将每一个新的揭露——丽莎的谋杀计划,三名罪犯的到来——都变成了一个尖锐的笑点,赋予了影片一种塔科内显然擅长的元幽默感。但当奥利芬特、贾丁和刘易斯进入画面时,事情就朝着令人震惊的阴暗和令人失望的直白方向发展了。丹和丽莎被藏在他们小屋里的三名罪犯劫持。| IFC一旦三人组劫持了丹和丽莎,《Over Your Dead Body》就从一部干脆利落、夸张的元喜剧变成了一部更直接的入室抢劫惊悚片。而当塔科内确实在情节中注入一些喜剧元素时,它们却显得格格不入。问题在于,塔科内的幽默虽然带有黑暗的边缘,但却缺乏维持影片残酷后半段基调所需的残酷性。他的喜剧更偏向于滑稽,有些时刻甚至荒谬到感觉可以独立成一个Lonely Island的短剧。这并不是《Over Your Dead Body》所需要的基调,尤其是当它改编自挪威原版中一些更黑暗、更具侵犯性的情节时。演员阵容也未能给《Over Your Dead Body》带来太多好处。杰森·席格尔试图通过一种呆滞的眼神来展现影片更残酷的元素,但他似乎选角不当,尤其是在丹那种类似《稻草狗》的转变上。萨玛拉·维文大部分时间都处于“最终女孩”模式,巧妙地抵制了丽莎一些不太讨人喜欢的特质。奥利芬特和刘易斯是与故事的黑暗基调最契合的演员,他们表现出了劫持新俘虏时的那种令人毛骨悚然的狂喜。但即使是他们也无法挽救这部电影,使其摆脱了成为一部挪威黑色幽默电影的误导性好莱坞翻拍的命运。《Over Your Dead Body》最初计划由《The Trip》的导演汤米·维尔科拉执导,但他在2024年退出了该项目。你可以看出,塔科内接手了一个由一位比他拥有更黑暗、更刻薄的创作理念的导演开始的项目——两个截然不同的部分之间的基调错位,以及试图减轻残酷剧本的半心半意的努力。即使当影片陷入一场卡通式的血腥盛宴时,它也显得犹豫不决;是在走向纯粹的恐怖喜剧,还是拥抱残酷。这让你希望塔科内能够拥抱后者,而不是退回到滑稽的Lonely Island式元笑话的舒适区。《Over Your Dead Body》于3月14日在SXSW首映。将于4月24日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

5年前,扎克·史奈德逆转时间,奉献了一部史诗级超级英雄电影

Clay Enos/HBO Max(SeaPRwire) -   戈尔·维宾斯基的《生化奇兵》。埃德加·赖特的《蚁人》。科林·特雷沃罗的《星球大战:第九集》。自从电影公司发现改编知名IP打造大片的财务潜力后,一个不断扩大的导演愿景坟场便随之出现——这些愿景被咀嚼、吐出,转而支持其他东西,通常是更迎合大众口味的东西。电影制作人退出或被移出项目并非新鲜事,但得益于互联网,好奇的影迷如今能以前所未有的方式接触到这些项目的细节——故事板、剧本,甚至早期镜头,都能让我们一窥一个平行宇宙,在那里,这些艺术尝试的种子本可以开花结果。这些项目能迟来地开花结果实属罕见,因为迎合粉丝或心灰意冷的导演的奇想,只会引发对电影公司决策的质疑。但五年前,有一个人(在一个近乎偏执的粉丝群体的帮助下)违逆了体系的意志,扭转了时间本身,交付了一部其存在本身就被谣言和秘密笼罩、最终成为传奇的电影:《扎克·施奈德版正义联盟》。围绕《正义联盟》的幕后故事已成为电影制作挣扎的单一神话式写照:2016年末主体拍摄完成后,施奈德因女儿奥特姆去世选择退出,促使华纳兄弟聘请了2012年《复仇者联盟》的缔造者乔斯·韦登来完成影片的后期制作。在仍因《蝙蝠侠大战超人》引发的两极分化反应而晕头转向之际,电影公司借此机会从施奈德那阴郁、恢弘的史诗愿景,转向了更接近MCU那种俗气的周六早晨卡通风格。这个决定让他们颜面尽失:影片的院线版是一场票房灾难,未能实现收支平衡,而最终成品则激发了一场粉丝运动,在接下来的四年里不断要求释放施奈德拍摄的所有原始镜头,呈现他最初的愿景。当传说中的“施奈德剪辑版”终于在2021年面世时,它成为了一个案例研究,展示了不同的电影制作人如何以截然不同的方式处理相同的素材,甚至是相同的镜头。韦登的《正义联盟》是一次令人头晕目眩的路线修正,以其俗艳饱和的色调、令人尴尬的喜剧尝试以及格格不入的补拍镜头,与之前的电影格格不入。而施奈德的电影则是一部四小时的史诗,其震撼的赌注堪比DC众多“危机”事件之一。它不像他之前的DC作品那样阴郁,但无可否认,它独属于他。你仍然能感受到来自电影公司高层的压力,他们试图平息对上一部电影的批评——施奈德的版本确实包含了更多(在基调上合适的)幽默,而蝙蝠侠对人类善良的新信念,也不禁让人感觉与我们上次见到他时有些脱节——但影片的作者视野不容否认。这是一部彻头彻尾的扎克·施奈德电影。| Warner Bros. Pictures作为一部扎克·施奈德的DC电影,《扎克·施奈德版正义联盟》并不完美。那四个小时并非每一分钟都物有所值,卡维尔的超人仍然感觉像一个被美化的情节工具而非真实的角色,而荒原狼作为反派,其独特性和吸引力也远不及迈克尔·珊农的佐德将军,甚至杰西·艾森伯格的莱克斯·卢瑟。但有些方面它做得非常出色,出色到足以称得上是施奈德三部曲中最好的一部。他无可否认的视觉奇观眼光在这里达到了顶峰,结合了令人惊叹的镜头构图和他标志性的“快慢镜头”技术,唤起了漫画书般的分镜感,仿佛我们的英雄正从书页中迸发出来。影片还将团队间的 camaraderie(同志情谊)与神话般的崇敬有效地结合在一起。角色之间关系的初步建立是真诚的,但影片从未失去这些超凡英雄的原始力量和 iconography(图像象征);前一秒,蝙蝠侠和神奇女侠还在像同事一样斗嘴,下一秒,他们就像民间传说中的英雄一样,肩负重任击退类魔。这是一种令人满意的平衡,而得以一窥施奈德规划的DC传奇本可能随着每一部续集而变得更好、更自信的世界,既甜蜜又苦涩。考虑到其动荡的发布历程,《扎克·施奈德版正义联盟》的非凡之处在于,它仿佛在评论自身及其缔造者,特别是通过其核心角色:钢骨和闪电侠的旅程。雷·费舍尔饰演的钢骨是这部电影的核心,这也让该角色在院线版中的待遇更令人沮丧。他的旅程被定义为在悲剧之后重新校准、尽力过好生活的能力,人们只能想象,在剪辑一部与自身悲剧如此相关的电影时,这个次要情节对施奈德而言是多么私密。当想到在难以想象的损失之后涌现出来、拥护施奈德愿景的粉丝群体时,钢骨宣称自己“没有破碎”且“并不孤单”时所蕴含的美感和情感分量便成倍增加。恢复钢骨的故事弧是施奈德剪辑版相对于院线版最重要的修正之一。| Warner Bros. Pictures另一方面,闪电侠则像是代表了实际推动施奈德剪辑版发布所必须付出的巨大努力。他的故事建立在一个虚假的叙事之上——他的父亲谋杀了他的母亲——而在整部电影中,他都在与时间本身抗争,以重新定义艾伦家族的故事并向世界证明自己。这与电影本身的故事不无相似:花了四年时间试图完成不可能的任务,扭转时间,同时还要面对挂着施奈德名字的院线版所遭受的严厉批评,并与电影公司声称原始愿景“无法发布”的叙事作斗争。“创造你自己的未来。创造你自己的过去。”巴里·艾伦在影片高潮中为改变命运而奔跑时所说的这些话,也道出了施奈德剪辑版如何改变了好莱坞和电影制作生态系统。它满足了无数粉丝,但也导致了艺术家与观众之间关系的转变,其影响至今仍在被感受。《扎克·施奈德版正义联盟》,带着它所有的缺陷和歌剧般的辉煌时刻,让我们得以一窥一个世界,在那里,无论好坏,电影公司的大片正是它们一直应该成为的样子:一位电影制作人分享只有他们才能创造的东西时,那种无拘无束、独具一格的视角。《扎克·施奈德版正义联盟》正在 HBO Max 流媒体播放。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

‘浴血黑帮:永生之人’影评:最被低估的犯罪惊悚片在Netflix上震撼收尾

(SeaPRwire) -   年代剧在处理系列遗产方面存在难题。比如,你可以把故事设定在1927年的纽约,但如果你的剧集播出超过两年,就不得不面对那个像华尔街一样大的“房间里的大象”(指明显却被忽视的关键问题)。这就是为什么《唐顿庄园》(Downton Abbey)尽管播出了六季和三部电影,却在剧情进入30年代前就彻底完结了。《布里奇顿》(Bridgerton)则找到了绕开这个问题的方法——完全对地缘政治避而不谈,即便当时拿破仑战争正打得如火如荼。而《浴血黑帮》(Peaky Blinders)则不同。史蒂文·奈特(Steven Knight)这部长寿犯罪惊悚剧始终将剧内时间的流逝作为剧集自然演进的一部分。第一季讲述了黑帮老大汤米·谢尔比(Tommy Shelby,希里安·墨菲[Cillian Murphy] 饰)从一战战壕归来后建立犯罪集团的故事,到第六季结束时,剧情已推进至20世纪20年代末——没错,它确实涉及了1929年的股市崩盘。如今,汤米·谢尔比回归,带来最后一次冒险:《浴血黑帮:不朽之人》(Peaky Blinders: The Immortal Man),这部长片电影现已在Netflix流媒体平台上线。尽管基调像伯明翰的烟雾一样阴沉灰暗,但这个故事堪称如何定义剧集遗产的大师课。汤米·谢尔比的儿子杜克(Duke)正以汤米从未想成为的混乱领导者身份管理着浴血黑帮。| Netflix《不朽之人》(The Immortal Man)以其他剧集不敢描绘的内容开篇:1939年的一座集中营。它展现了“伯恩哈德行动”(Operation Bernhard)——纳粹的真实阴谋,即伪造并分发假英镑,试图摧毁英国经济以确保德国胜利。下一个场景是另一个真实历史事件:1940年11月19日,德国空军(Luftwaffe)空袭摧毁了伯明翰轻武器工厂(Birmingham Small Arms Factory)。这两个事件为备受期待的汤米·谢尔比回归营造了完美环境。他独自一人,头发灰白,过着隐居生活,正在写一本书,而浴血黑帮则由他失散多年的儿子杜克(Duke,巴里·基奥恩[Barry Keoghan] 饰)掌管。当杜克得到帮助纳粹走私价值数百万英镑假钞的机会时,他陷入了道德困境,这也迫使他的父亲走出隐居。杜克·谢尔比已变成汤米曾害怕成为的那种人——也是“男性领域”(manosphere)梗图喜欢塑造的那种人。他沉迷权力,以冷漠和中立为荣。如果“狮子不会在意绵羊的意见”这句话能变成人,那就是杜克·谢尔比。丽贝卡·弗格森(Rebecca Ferguson)饰演的角色考洛(Kaulo)为汤米·谢尔比的生活带来了超自然元素。| Netflix另一方面,汤米则感慨良多。他被众多家人的离世所困扰——有时甚至是字面意义上的“缠身”——他唯一追求的是平静,如果拯救儿子是实现平静的唯一途径,那他愿意这么做。但这部电影的秘密武器是丽贝卡·弗格森,她饰演考洛·奇尔科(Kaulo Chirklo)——汤米曾经的恋人泽尔达(Zelda)的双胞胎妹妹,也是杜克的母亲。她运用罗姆人(Romany)的降神会技巧,能够与已故的妹妹通灵,并承诺只要汤米帮助杜克,就给他平静。然而,在六季剧集制造了无数混乱后,要获得平静说起来容易做起来难。所有情节都指向一个令人心碎的结局,两个小时后,这个结局感觉完全合理,也最终回答了汤米·谢尔比代表着什么。《浴血黑帮》可能是21世纪10年代最具标志性的犯罪惊悚剧,但走到这一步难免会有一些令人遗憾的行为。《浴血黑帮:不朽之人》(Peaky Blinders: The Immortal Man)现已在Netflix流媒体平台上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

史上最重要的Netflix剧集将迎来历史性升级

Netflix(SeaPRwire) -   Netflix 永远与流媒体同义,但重要的是要记住它真正始于家庭媒体。通过邮件寄送的 DVD 本质上是流媒体媒体的前身,只是通过邮政而非互联网进行。如今,在流媒体诞生十多年后,Netflix 正在通过探索更多影院发行来拓展业务。现在,Netflix 正回归其根源,为其有史以来最具标志性的项目之一:《怪奇物语》(Stranger Things) 推出一款炫目的收藏版实体发行版。这是历时十年打造的合集,该剧的所有五季首次以 Blu-Ray 和 4K UHD 格式发行。以下是您需要了解的一切。完整系列盒装的豪华版附带独家周边商品。| Netflix据《Variety》报道,Netflix 和 Arrow Films 将于 7 月 27 日在英国,7 月 28 日在美国和加拿大发行《怪奇物语:完整系列》(Stranger Things: The Complete Series) 盒装,现已开放预订。该盒装有两种不同版本:特别版和豪华版。特别版包含《怪奇物语》的所有五季,共 25 张光盘,以及大量花絮内容,包括 NG 片段、一本小册子和一个双面海报。豪华版包含所有这些内容,外加独家艺术品、一本 148 页的艺术画册、一个 Hellfire Club 补丁和 D20 骰子、一个 Palace Arcade 硬币、可翻转的封面、一张可折叠的霍金斯地图以及许多其他赠品。特别版的 Blu-Ray 售价为 180 美元,4K UHD 版售价为 200 美元,而豪华版的 Blu-Ray 版售价为 215 美元,4K UHD 版售价为 230 美元。这可能看起来很贵,但实体媒体的保障是无价的。目前,所有 Netflix 订阅用户每月都要支付一定的费用来租借《怪奇物语》的播放权,但这次实体发行提供了一种替代方案:一次性付费,只要蓝光播放器还能用,这笔费用就不会被收回。《怪奇物语》的完整剧集可以永远属于您。| Netflix《怪奇物语》似乎永远不会从 Netflix 的库中消失,但说句不客气的话,更奇怪的事情确实发生过。《西部世界》(Westworld) 曾被认为是 HBO 最受瞩目的科幻剧之一,但在 2022 年,它被毫不留情地从 HBO Max 平台彻底移除。除了其保险性质,《怪奇物语》的这些版本是《怪奇物语》粉丝的终极周边产品,这是有史以来第一次完整的实体发行合集。如果您为第五季的三个发布日期中的每一个都标记了日历,那么您一定会想入手这个版本。因此,无论您是想为您的蓝光收藏增添终极藏品,还是只是想在没有 Netflix 订阅的情况下保留《怪奇物语》,这都是将霍金斯带回家的好方法。《怪奇物语:完整系列》(Stranger Things: The Complete Series) 将于 7 月 27 日在英国,7 月 28 日在美国和加拿大发行 4K UHD 和 Blu-Ray 版本。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

挽救计划结局解析:为何那个转折如此关键,作者如是说

Amazon MGM(SeaPRwire) -   《Project Hail Mary》的故事之所以大获成功,很大程度上归功于主角雷兰德·格雷斯(瑞恩·高斯林 饰)的亲和力与讨喜程度。无论是安迪·威尔2021年的小说,还是导演克里斯托弗·米勒和菲尔·洛德的新电影,都巧妙利用了格雷斯博士那种“小人物”的魅力,确保影片中拯救地球的高风险情节不仅能触动理智,更能打动人心。虽然《Project Hail Mary》被视为一部“硬核”科幻作品,但其成败实则取决于其中的人文主题,以及我们对雷兰德·格雷斯这位无私英雄的喜爱。然而,一个在故事后期揭晓的真相,将格雷斯置于不同的光线下;撇开任何太空外星人的桥段,一个转折点比其他任何元素都更定义了《Project Hail Mary》的结局。以下是《Project Hail Mary》最终结局的内容:就在结局之前的一个转折如何彻底改变了一切,以及作者安迪·威尔为何说这个情节从故事诞生第一天起就已融入其中。警告!以下内容包含《Project Hail Mary》剧透。《Project Hail Mary》结局解析雷兰德·格雷斯(瑞恩·高斯林 饰)的背景故事是《Project Hail Mary》令人惊讶的最终幕的一部分。| Amazon MGM《Project Hail Mary》的最终结局揭示,雷兰德·格雷斯与他的外星伙伴洛基(詹姆斯·奥尔蒂斯 饰)一起生活在埃里德星球上。埃里德人为格雷斯建造了一个完整的封闭生物穹顶,里面甚至包含海滩和海水。这与原著略有不同,书中格雷斯在埃里德的居所更为简陋,且他年迈许多。电影还暗示他的飞船“Hail Mary号”未来有可能被送回地球,这一点在书中并未明确提及。然而,与原著的结局一样,格雷斯正在教导年幼的埃里德人各种科学知识,延续了他在小说开头作为中学科学教师的职业生涯。这是一个温暖、幸福的结局,与电影稍早时揭露的一个更黑暗的真相形成了有趣的对比——那个时刻清楚地表明,格雷斯并非一直像他表现的那样勇敢。为何雷兰德·格雷斯的转折如此关键安迪·威尔,摄于2025年 | Phillip Faraone/Getty Images Entertainment/Getty Images贯穿整部电影(如同小说),格雷斯患有部分失忆,部分原因是长时间的诱导昏迷,也部分因为斯特拉特(桑德拉·惠勒 饰)给他使用的特定物质。书籍的结构与电影非常相似:当格雷斯回忆起导致这次任务的地球事件细节时,观众/读者也同时了解到这些事。而所有揭露中最令人震撼的一击是:原来格雷斯直截了当地拒绝执行这项自杀式任务,甚至逃离了当局,最终不得不被强制进入昏迷状态,从而被送入太空。对于《Project Hail Mary》的创作者安迪·威尔来说,格雷斯这个过去表现为懦夫、现在成为英雄的角色时刻,是书中的关键情节,也是让格雷斯成为一个丰满立体人物的关键所在。“我想从一个几乎是对冲突有病理恐惧的核心基础开始,并将其构建到他身上,”威尔告诉《Inverse》。“他最初是个有点孤独的人。他没有什么亲密的熟人朋友。然后他遇到了一个他足够在乎、愿意为之冒生命危险的人。”威尔所指的当然是格雷斯与洛基之间的纽带,正是这段友谊与伙伴关系帮助格雷斯转变为英雄。但由于故事事件并非严格按照线性方式叙述,我们得知格雷斯最初抗拒了冒险的召唤,这让我们事后意识到他已经变得更加勇敢和无私。在约瑟夫·坎贝尔关于“单一神话”的理论中,“英雄之旅”通常包含故事早期角色最初拒绝踏上冒险旅程的时刻。这有时被称为“拒绝召唤”,这就是为什么在《星球大战》(1977)中,卢克·天行者最初抱怨并告诉欧比旺·克诺比他“不能卷入”,但在他的叔叔阿姨被杀害后被迫卷入。这种叙事技巧也是为什么在《指环王》中弗罗多试图将魔戒交还给甘道夫,以及为什么《神秘博士》中的博士最初常常脾气暴躁、态度轻蔑。格雷斯(瑞恩·高斯林 饰)根本不想去太空。在《Project Hail Mary》中,格雷斯抗拒了冒险的召唤,但这个揭露对观众而言是事后才知晓的。“他抗拒了召唤,但召唤战胜了他的抗拒,”威尔解释道。“他并非自愿前往。”简而言之,瑞恩·高斯林的魅力只能带我们走这么远。让格雷斯人性化的是,我们认识到我们中的许多人也会在那种闪回场景中做出和他完全一样的事:逃跑。“我想我们都能对那种感到不知所措、力不从心和害怕的情绪产生共鸣,”威尔说。“这正是我想要达到的效果。关键在于我们能与主角共情,感受他的处境,并为他加油。”通过雷兰德·格雷斯和《Project Hail Mary》,威尔不仅实现了这个目标,而且做得更多。你可以说这是一个古老的叙事技巧。但它在电影中展开的方式,却是一个令人震惊且感动的启示。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布,覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者,以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。《Project Hail Mary》现正在影院上映。